《红楼梦》里赏昆雅

陈莹

一个概念在古往今来的形成中，它的内容走向了四面八方，走进了具有召唤力的角角落落。看《红楼梦》里水磨雅韵在富贵荣华里流转，正是融入了行云流水的字里行间，是一个浸润了600年的戏曲情缘在沉淀中推动，我靠近它们、欣赏它们，与之耳鬓厮磨、窃窃私语，意趣无穷也。

我不是红学研究家，但对《红楼梦》却深情有加。

很小的时候，就囫囵吞枣地读《红楼梦》，读它的风雅、读它的奢华、读黛玉的眼泪、读宝玉的痴情、读它繁华里皇亲国戚的荣光、读它关于世间情与色的风花雪月、读它从兴盛到衰落里那些细碎的光陰痕迹。。。这许许多多的概念却是在成年之后才晓得其涵义。后来读《曹雪芹》的红楼儿女情，他和宝玉亦假亦假、融合相生，成就了《红楼梦》。看越剧舞台上经典的徐王流派之《红楼梦》，听江南越韵中黛玉声声撕唤宝玉的情天恨海、听宝玉捶手顿足唱“想当初妹妹从江南初来到。。。”声声血、字字泪，却不得善缘。那“葬花”的神伤和“焚稿”的痛彻心扉，都因缘际会地给主人公留下了切肤的悲伤，给后人留下了永久的唏嘘。

83版电视剧《红楼梦》用逼真的影像给我们带来了一个活灵活现、任意想象的红楼故事，黛玉和宝玉似乎活色生香地站在了我们面前，他们（她们）流连在大观园的足迹，至今给观众留下了太多宝贵的观览和记忆。这前世的“木石姻缘”，只是一块石头和一株草的情缘，女娲补天炼多的那一块石头被丢下后，经年累月地经受着风霜雪雨，只有身边的一株草陪伴它。后来石头变作男孩到人间，那一株草追随他而来，只为了感恩石头对她的浇灌，她是来还“债”的，在人间，她还下的都是泪，斑斑的清泪。。。黛玉的泪清凛、骄傲，却是柔弱无力的。“木石姻缘”到底是一场虚空，那株草在石头身边，在人间缠绵，盛世元音中，随水磨腔涤荡了人间，留给“红学者”前仆后继地研究和探索。。。

《红楼梦》里唱戏的章节很多，但主要是昆曲。

《红楼梦》描述的时代在康熙乾隆年间，正是昆曲演出剧目最多的历史时期，各种传奇、杂剧等名目繁多。据焦里堂《曲考》记载就有一千多种，还不全。当时好多剧本，有些没有刻印成册，只是手抄本流传，年代久远，便失传了。

昆曲在红楼故事的发展中起着很大的作用，细细研读，故事里关于昆曲演出以及与昆曲相关的事不算太多，然而昆曲确实成了《红楼梦》一个重要的组成部分。着墨不多，却有着画龙点睛的作用，既不令人费解，也不故弄玄虚，只让人觉得用得神妙，既节省了篇幅，又增添了情趣，人物事件都显得活络起来，调剂着读者的情绪和兴趣，有一鼓作气读下去的冲动，特别是如我一般的戏迷，呵呵。。。

“读西厢”是《红楼梦》里最靓丽的一折，可谓是俊男靓女、风情怡人，宝玉黛玉共读西厢，一时间心荡神怡，谁曾想，一种光阴流转下与人类情感交集的伤感在蔓延呢？

第二十三回《西厢记妙词通戏语，牡丹亭艳曲警芳心》说的就是了。那黛玉远远走过梨香院，听见墙内笛韵悠扬、歌声婉转“原来姹紫嫣红开遍，似这般都付与断井颓垣！良辰美景奈何天，赏心乐事谁家院？”黛玉蓦然“感慨缠绵，不觉心动神摇、眼中落泪。。。”是什么曲子令她如此呢？这是曲牌“皂罗袍”的昆曲《牡丹亭.游园》，黛玉不禁叹到“原来戏上也有好文章，可惜世人只知看戏，未必能领略这其中的趣味。”待听到“如花美眷、似水流年、你在闺中自怜、落花流水红、闲愁万种”的唱词时就更加黯然神伤。这些以情反理的传奇杰作，用戏曲的形式，以其巨大的艺术感染力引起了世人的强烈共鸣。

清人笔记中有一个真实事件的记载：杭州女伶商小玲心有所属，却事与愿违，一份真情偏偏遭遇坎坷阻隔，每每在舞台上圆梦。只因她投入太深，每一次演唱都缠绵悱恻、泪光盈盈。一次抱病演出《牡丹亭.寻梦》一折，恰恰唱到“待打并香魂一片，阴雨梅天，守得个梅根相见”时泪光满面、颓然倒地，气绝身亡。这是一个让人很难相信的故事，但的确真实。以此观之那些能移人性情的戏文，正是古今一体的“千古一哭”，就连公子哥贾宝玉自己偷读西厢看到“落红成阵”同样临水踟蹰、心思黯然。

戏曲的力量是巨大的，自古以来能在社会阶层民众中影响最深、经久流传的就是诗书和戏曲，而戏曲不需要文化基础接受的直接性，更让老百姓喜闻乐见，当然，高层次的欣赏也是非常普遍的。戏曲在各个阶层的渗透影响之深之大，直接左右了人生价值的取向。

十多年前，我在北京长安大剧院听戏，遇见一位七十多岁的老先生，带着老伴一起听戏，他高高架起的照相机和高昂的情绪很特别，让人好奇。就问他来自哪里？现在想起来已经记不清是哪里了，他说是外地人，专门来京听戏，而且是每月来一次。又说自八十年代买好房子后，积蓄都用来听戏看戏了，也不住亲戚家，带着老伴自由随便。有时候我也会为自己经常到京沪看戏而纠结惭愧，但与面前的老者相比，还是小巫见大巫了，呵呵。。。由此可见，戏曲的影响力之大，就更别说京城里的达官显贵了，家里豢养戏班实属太正常的一件事情了。

第二十二回宝钗过生日，凤姐“知贾母喜热闹，更喜谑笑科诨，便先点了一出，却是《刘二当衣》”。这出戏在戏剧中是比较偏的戏目了，贾府高频率的戏曲演出，如何能保证随叫随到、到之能唱、唱之悦耳呢？有实力的官宦富贵人家，当然要自备戏班了。

《红楼梦》中贾府为了元春省亲时增加助兴表演，指派贾蔷专门从苏州之地买来了芳官、龄官等十二个小戏子，成立了小戏班，豢养在家中备用，戏班内“十二官”角色齐全、行当齐备、行头周全，随时随地供贾家一门富贵喜乐。

在八十回的《红楼梦》中，就有十四回涉及到唱戏，可以说动不动就要搭台唱戏。这也难怪了，《红楼梦》故事发生发展的时代正是清朝康熙乾隆盛世时期，也正是昆区盛行的年代，据说康熙帝也是非常之爱听昆腔。昆曲自元曲形成规模，到此时已是日臻完善了，曲音、剧目早已打造的炉火纯青、游刃有余，而且京城高层次人家盛行堂会演出，这堂会也只有贾府一般的达官显贵才有钱消费，所以《红楼梦》里的贾家自然是经常设立堂会唱戏庆喜的了。

在贾府，逢年过节都要演戏，祭祖祝寿也要演戏，就连众姐妹在园中小聚也要唱上几段戏词，热闹一番。比如第十一回贾敬过生日，在宁国府的天香楼唱戏，就提到了《牡丹亭.还魂》《长生殿.弹词》《双官诰》。第十八回元妃省亲，是《红楼梦》中排场最大、最高潮的，这种场合自然少不了唱戏，而且自然更非一般寿宴庆喜可比，自是富贵气之外，又要增添几分皇家之气。届时点了《一捧雪.豪宴》《长生殿.乞巧》《邯郸记.仙缘》《牡丹亭.离魂》《牡丹亭.游园惊梦》《钗钏记.相约相骂》等，这些戏中虽趣味无穷，却也分别暗含了贾府衰败、元春之死、甄宝玉送玉、黛玉之死等红楼人物的结局。这些著名的折子戏，大部分到现在还在演出，说明以贾母为首的贾家众人，都是非常有戏曲文化底蕴、非常会选剧目听戏的，更是个懂戏痴戏的戏迷了，也正是富贵人家奢享华年、祈愿安康的一种流行形式，哪知“福所祸所依，祸兮福所倚”俱已在冥冥之中了，红楼中人早已身在戏中了。

《红楼梦》第十九回东府新年演戏，元春省亲之后，虽然灯节的正式日子已过，但是被省亲操累得人仰马翻的宁荣二府，自然也要张灯结彩地娱乐放松一下。这天唱的是《丁郎寻父》《黄伯英大摆阴魂阵》《孙行者大闹天宫》《姜太公斩将封神》四出戏。这四出戏均为弋阳腔剧目，作者无考，见之于《明代弋阳腔剧录》，并且都是清朝初期的宫廷戏，又可见贾家在京城的地位和影响，皇亲国戚嘛，自然不一般喽。只听得声腔洪亮、戏份热闹“倏尔神鬼乱出，忽有妖魔毕露，甚至于扬幡过会，号佛行香，锣鼓喊叫之声，远闻巷外。”锣鼓声喧，满街之人个个称赞，好戏好热闹，这在别人家是不能有的排场呢，居住在附近的百姓，也跟着享乐高兴了一把。

第二十二回宝钗过生日，书中记载“至二十一日，就贾母内院中搭了家常小巧戏台，定了一班新出小戏，昆弋两腔皆有！”至酒席时，贾母命宝钗点戏，宝钗点了《西游记》《刘二当衣》，后在贾母的一再指点下又点了《鲁智深醉闹五台山》。宝玉道“你只好点这出戏。”宝钗道“你白听了这几年戏，哪里知道这出戏，排场词藻都是好呢！”宝玉道“我从来怕这些热闹戏。”宝钗笑道“要说这一出热闹，你还算不知戏呢！你过来我告诉你这一出戏热闹不热闹，是一套北《点绛唇》，铿锵顿挫，那音律不用说是好了，那词藻中有支《寄生草》，填的极妙，你何曾知道？”宝玉见说的这般好，便凑近过来央告“好姐姐，念与我听听。”宝钗便念道“慢揾英雄泪，相离处士家。谢慈悲，剃度在莲台下。没缘法，转眼分离乍。赤条条，来去无牵挂。那里讨，烟蓑雨笠卷单行。一任俺，芒鞋破钵随缘化。”宝玉听了，喜的拍膝画圈、称赞不绝，又赞宝钗无书不知。

此短短的一段曲艺戏文，让通灵的宝玉初悟禅机，这在后来故事的发展中慢慢显现了出来。

那黛玉看宝玉宝钗说戏热闹，动了小心思，说道“安静看戏吧。还没唱《山门》，你到《粧疯》了！”她看宝玉宝钗说戏亲近，心里不是滋味了。然而一句话，在取笑中就用了两出戏的剧名，不得了的呀！再一次证明了大观园里男女老少都是戏精了，她们听戏看戏的水平绝非一般人等。

此一番宝钗说戏，的确让人称赞，这小女子不仅通晓人情世故，诗词歌赋样样皆能，就连戏曲里如此细微的章节意趣、词藻唱腔也都深谙机关，实在是个很会听戏懂戏的才情女子，她对戏文的解读，看到戏骨里去了，又说明当时昆曲等戏剧深入人心，在社会中的影响力量，早已成为世人普遍接受的娱乐方式了。

在第二十九回描写贾母等人在“清虚观打蘸”时，众人都在神前拈戏，等着贾珍来汇报拈戏的结果。因为“打蘸”是敬神的，所以戏也是由神来点。贾珍说“神前拈了戏，头一本《白蛇记》”贾母不知道是什么故事，就问“是汉高祖斩蛇起首的故事？”第二本《满床笏》是个吉利戏，讲的是唐朝平定“安史之乱”的功臣郭子仪“七子八婿”都荣华富贵，阖家团圆时自然朝笏堆满了一床，这景象是封建时代官宦之家追求的最高境界，所以贾母很高兴，笑道“神佛要这样，也只得罢了”，言下之意透出富贵人家的骄傲和满足。待问到第三本是《南柯记》时，便不再言语了。。。旧时代像贾家这样的大户人家，大多是十分迷信的，经常求神赐福保佑，这种由神来点戏的活动，贾母自然把神的意志看成征兆，这三折戏同样暗示了贾府的兴盛败亡。

《红楼梦》中，不仅贾家有自己的戏班，贾史王薛四大家族，都有自己豢养的家班。所谓家班就是家里养的戏班。蓄养戏班最早始于明朝嘉靖年间，到了万历年间，随着昆区的盛行，家班也开始多了起来。但是商人家里绝少有家班，因为光有钱、有园子在当时也办不得家班，家班只有士大夫阶层，据说当时很多退居乡里的士大夫，把昆区视为人生最大的消遣，甚至到了无一日不观剧的程度。

第五十四回，贾母对文官等戏子说“你瞧瞧，薛姨太太、李亲家太太都是有戏的人家，不知听过多少好戏的。这些姑娘们都比咱们家姑娘见过好戏，听过好曲子。”又说“咱们好歹别落了褒贬，少不得弄个新样儿。叫芳官唱一出《寻梦》，只用箫管，笙笛一概不用。。。在这段话中，可以看到士大夫家中大多都有喜欢听戏的雅好，而且养戏之优劣还成为他们彼此互相攀比的某种资本。比如谁家的戏子长得更好，谁家的行头更为华丽，谁家的演出编排的更有特色等等，这些都成为那些贵族私有财产的一部分，所以不难想象忠顺王府里因寻不到名戏琪官，而派人四处寻找，并来到贾府狠狠地给了一番脸色的原因了，把个贾政气得七窍生烟，也就有了宝玉挨揍的一回故事了。

在这一回中，贾母又叫“葵官唱一出《惠明下書》，也不抹脸。”这贾母实在厉害，寥寥数语、分门别类地安排鉴赏了需要演出的剧目，语气自然地如拉家常，她应该是《红楼梦》中听戏看戏最有品味的一个了。薛姨妈赞道“实在戏也看过几百班，从没见过用箫管随他的。”贾母又说“只有像方才《西楼.楚江晴》一支，多有小生吹箫合的，这大套的实在少，这也在人讲究罢了，这算什么出奇？”指湘云道“我像她这么大的时节，她爷爷有一班小戏，偏有一个弹琴的凑了来，即如《西厢记.听琴》《玉簪记.琴挑》《续琵琶.胡笳十八拍》竟成了真的了，比这个更如何？”众人都道“这更难得了。”

史湘云是贾母的娘家人，史家乃大户人家，家中戏曲班社齐全，贾母自然从小到老都沐浴在曲音愉悦里，早已深入骨髓成戏精了。她对戏剧艺术的见解，似乎可以说是曹雪芹自己的见解，不得不说曹雪芹也是个戏剧家了。昆曲盛行的时期，哪个大户人家不是曲音缭绕、堂会富饶，戏曲里的爱恨情仇、恩情仁义，早已凝聚成了家常便饭，是他们茶余饭后、逗乐闲趣的佐伴了。

从《红楼梦》的描述看戏剧在明清时期的流行，当时的社会是以昆剧为尚、雅乐为尚的，其它剧中虽多，总是唱不过昆腔的。昆曲的地位很高，而且每一个昆曲班社都有一位级别水准很高的文人专门坐镇写词、编写剧本，还会有两名精通音律的人专门谱曲。可见，贾府就是拥有自己一定规模的剧团班社，一应俱全地供府内人消遣喜乐。

也难怪了，昆曲就是雅到不能雅的一个剧种，正如白先勇先生说的那样“昆曲无它，唯一美字！”昆曲的雅美早已被世界认可，它不仅有载歌载舞的美，更有词藻华丽的美，那曲音，更是磨人心智、蚀人骨肉了。

看昆曲是不能喘气的，它让人有着一种穿越感，有一种被古典洗礼的质朴沉淀，《红楼梦》里赏昆雅，两件美妙的事情聚在一起，那如花美眷、似水流年呀，俱是富贵乡里烟波画船里的绮丽，俱是姹紫嫣红的红楼迷离。