二胡演奏教学中的审美教育探究
2021-11-12曲晓玲
曲晓玲
(山西艺术职业学院 山西 太原 030002)
近年来,随着二胡的繁荣发展,其审美特征与价值被挖掘,自然而然便被引入课堂。在各院校中,二胡演奏成为一门独立的专业,这加快了学校对二胡演奏人才的培养。在教学中,二胡演奏必然要与它的审美特征联系起来,让学生窥视二胡的“美”。开展审美教育,一则可激发兴趣、提升学习积极性,提高二胡基础教育的质量;二则也能以二胡学习为视角,培养学生感悟美、品鉴美、创造美的能力,一举多得。
一、二胡演奏中的审美
(一)音色审美
很多人初次接触二胡,便很快被其独特美妙、抑扬顿挫、极富感染力的音色所吸引。二胡音色与众乐器相比较,有自己的特点,快慢不等、高低不平、急缓不均、轻重不同、锐柔不一的音色,能够给予倾听者极深刻、极美妙的音乐审美体验。当然,因欣赏者个人情感体验、情绪兴趣、性格气质等不同,其对二胡各类音色的审美体验也存在一定的差异。倾听者运用联想与想象,配合二胡音乐的流淌,能够获得更极致且独特的审美体验。二胡音色较一般乐器标准音低了纯五度,运用不同的技巧与方法弹奏二胡,可给观众呈现多元化的音色,刺激观众的审美体验。
(二)情感审美
二胡演奏是作品情感的载体,任何的二胡作品都旨在传递某种内涵、表达某种意蕴、渲染某种情感、展现某种意境,给人极致的情感审美体验。“传情达意”是二胡作品最初的表现目的,而给予观众更多的情感审美体验,则是在二胡作品演奏过程中循序渐进体现出来的。很多二胡作品情感意蕴浓厚,给人心灵震撼,触动心弦之时,还发人深省。二胡演奏艺术家以高超的演奏技艺、极富表现力的节奏和旋律,最大限度地还原二胡作品的“内在情感”,给人独特的情感审美印象。听美的音乐、感美的情感、思美的事物、悟美的道理便是二胡演奏本身所体现的情感审美。二胡作品《江南春色》从引子到尾声,都渲染了一种浓郁的情感氛围,整首乐曲旋律自然、优美,既有江南秀丽风光,更有对生活浓郁而炽热的喜爱、赞美之情。欣赏之,动人心扉,是一种极致的情感审美享受。
(三)文化审美
二胡代表着浓郁而深厚的中国传统文化,它是文化艺术的完美化身,这种传统乐器在长期的发展中,将各种文化演绎得精妙绝伦。渐渐地,二胡作品逐渐开始代表独特的民俗文化,而二胡自身也成为文化意蕴十分丰富,且受人追捧、受人喜爱之物。二胡演奏的文化审美主要表现在两个方面:其一,二胡演奏风格上体现的文化审美。二胡与其他乐器不同的是,其风格有一定的定性,如大多以“悠扬、柔美”等为主,这便是二胡演奏的文化审美标签。其二,二胡作品的内容、主题、意境等所折射的各种文化审美。在内容主题上,大多数二胡音乐作品都具有不同的内容主题,这些内容主题所反映的地域文化、民俗文化、时代背景等也不尽相同。在意境上,二胡作品往往像具有艺术性的文学作品一般,有诗化的语言与意境,这也是文化审美中不可忽视的。
二、二胡演奏教学中的审美教育现状
(一)二胡演奏教学审美教育缺失成为主要问题
教育教学的大平台为二胡演奏搭建了桥梁,二胡演奏教学在各大院校开展得正盛。但纵观当下的教学现状,发现学校更加注重对二胡演奏基本知识的解析以及基本演奏技能、演奏方法的教授,而对于审美教育则不甚重视。例如,二胡演奏的节奏如何把握、音准如何控制、音色如何调节,拉二胡的姿势如何摆、如何调整,以及二胡演奏时按指、揉弦、换弦、抛弓等技巧,这些在教学中都得到了全面的体现。但就审美教育而言,部分教师并未通过让学生感受音色审美、情感审美、文化审美等各种类型的审美,有针对性、有目的、有意识地使学生获得一种独特的审美观念、审美情感与审美价值。这意味着二胡演奏教学中,对学生的审美教育十分欠缺,这种情况必须改善。
(二)二胡演奏教学方式老套,不利于审美教育开展
二胡演奏课堂是二胡审美教育开展的主阵地,但值得关注的是,老套的教学方式不利于学生在教师的指引下挖掘二胡演奏中的审美内涵。二胡演奏对于喜爱者来说是一种愉悦的精神享受,但对于毫无兴趣者而言,枯燥的教学方式会使其学习更显枯燥乏味。如果能够转换教学方式,与审美教育相融合,通过一定的科学方法鼓励学生感悟二胡演奏的美,挖掘其独特的审美特征,定能引起学生兴趣,增强其学习信心。审美教育的目的是让学生有感受美的能力、鉴赏美的素养、创造美的力量,而二胡演奏教学的教学方式改善也应向其倾斜与靠拢。
三、二胡演奏教学中开展审美教育的有效途径
(一)重视审美教育开展,从二胡演奏教学理念与情感上彻底转变
二胡演奏是备受学生认可、喜爱的一种艺术形式,它有着自己的审美特点,正是由于这些“美”的特点,才让更多学生加入到二胡演奏的群体中来。审美教育强调,学生不仅应该会感知美、体验美,也要能够学会用独到犀利的眼光去评判美、鉴赏美,更要具备不断创造各种美的观念、美的事物、美的形态的能力。在二胡演奏教学中,教师在教会学生识谱、读谱,掌握基本的二胡理论知识与演奏技巧之余,更要关注审美教育。无论是学校领导,还是二胡教师,都应该从理念与情感上彻底转变,将审美教育提上日程。具体可从以下着手:第一,校领导应从理念上重视审美教育,为二胡演奏教学者提供此方面的教育教学培训,让教师知其重要性,知其如何教,知其如何开展。学校应从设备、资金等方面支持二胡演奏审美教育的落实。第二,教师应立足审美情感教学,培养学生与二胡的感情。二胡不单单是生硬的乐器,更是一种音色美、情感美、文化美的符号与象征,它是传承思想文化、抒表情感的“利器”。在教学中,教师理应优化教学方法,创设具有浓郁情感的审美情境,引导学生用“感情”连接“二胡”,演奏出有情感、有温度的乐曲。
(二)运用多种方式彰显二胡美感,引领学生主动感悟、体验美
对于高校学生而言,学习二胡演奏,不仅仅是学习其基本知识与演奏技艺,更要学习其承载的各种文化元素,以审美的眼光与二胡演奏建立独特的审美联系。二胡演奏教师如何落实审美教育呢?教师要懂得运用多种方式彰显二胡的美感,引领学生主动探索二胡之美,学会感悟美、体验美,继而逐渐养成欣赏美的意识。首先,营造趣味情境,凸显作品意境。二胡作品具有意境深邃、情韵俱佳的特点,演奏者在演奏时通过适当控制音色、把握旋律、调整音调等方式,可以营造一种“琴境合一”的氛围,这种境界妙不可言。教师可采用多媒体视频或者音频再现二胡演奏的绝美意境,将二胡作品中旖旎的风格、浓郁的情感、深邃的意境,以及超凡脱俗的画面、柔和绝美的旋律等展现出来,打造一种“洋溢美、飘洒美”的趣味教学情境,这能加深学生对二胡演奏美的理解与感悟。其次,精选各类二胡作品,激发学生兴趣,拉近学生与作品的心灵距离。二胡作品璀璨繁多,不同主题、不同时代背景、不同地域风格的作品应有尽有,教师可选择学生兴趣浓郁,且符合其心理特点,又十分贴近生活的作品呈现给学生,鼓励其发现美。最后,教师要对典型代表作品进行讲解,引导学生感悟美,让学生发现二胡演奏中的情韵与意境。
(三)在二胡演奏中培养学生鉴赏美的能力,积极有效落实审美教育
二胡教学除了要让学生感悟二胡之美感,还要给出一定的乐曲作品让学生去评价、品鉴,说出二胡演奏艺术方方面面的特点,这是审美教育所要求的。二胡艺术的美感不仅在欣赏者的眼中,更在欣赏者的心中,饱含着欣赏者的独特情感。在审美教育视角下,二胡演奏的学习,第一步是获得审美感知,第二步便是形成对美的独特品鉴与评论,让学生发现二胡乐器的魅力所在,这是学生审美能力增强不可或缺的一大步骤。鉴赏二胡之美,必须得激发学生与作品持久而强烈的情感共鸣,做到学生与作品的全面融合,让学生整个身心都嵌入到美的作品中,使其被“美”围绕。这样,在鉴赏与品评时,学生方可更自然地流露出美的情趣。如何引导学生鉴赏美呢?可以从以下几个方面着手:第一,可从创作的背景、创作者的身世、乐曲的思想内涵等方面着手。第二,可从深刻的思想内涵与深远的意境着手。第三,可从二胡演奏本身的音色之美、文化之美等方面着手。但无论是哪个方面,教师均要鼓励学生大胆鉴赏,说出自己的看法,让二胡乐曲的美不再是千篇一律的“课本论”,而是呈现“百家争鸣”之态。例如,《江南春色》的意境之美究竟如何,教师可鼓励学生踊跃发言,鉴赏作品之美,并描绘自己心目中的《江南春色》之妙趣意境。
(四)二胡演奏应致力于对学生审美创造力的培养,增强审美的能力
在二胡演奏教学中,学生的审美创造力愈加受到重视。教师的教学必须致力于对学生创造力的培养,这是落实审美教育最关键的途径。在日常的二胡演奏教学中,教师应有意识地渗透创造力的培养,无论是在二胡基本技巧的传授上,还是在二胡作品的文化解剖、情感研读上,教师都要创造条件,为学生创造力培养奠定基础。尊重学生,理解与包容学生,让学生主动去探究、创造是基本的前提,对学生任何具有创造性的审美观点都不应加以遏制,而应鼓励褒扬,这将加速创造力的培养。例如,在北方气息浓郁的二胡曲《一枝花》的学习中,教师可鼓励学生根据该乐曲的风格与情感特点,对其进行创造性的改编。这一任务有一定的难度,教师可鼓励学生合作完成。对于学生的改编,要更多地去肯定,而不是秉持古板的原则去反对。
综上所述,二胡是传统乐器中备受欢迎、备受瞩目的一种乐器。在我国传统音乐领域中,各类乐器熠熠生辉、百家争鸣,二胡以抒表个人情感、传递作品意蕴、陶冶大众情操、增强大众审美等特点深受国内音乐爱好者的喜爱。二胡演奏具有独特的审美特点,就当下的高校二胡演奏教学来说,审美教育的缺失理应受到重视。而面对审美教育的缺失,无论是高校还是二胡教师都应该出一份力、尽一份心,为开展丰富多彩的二胡演奏审美教育活动而努力,以此来确保审美教育的高质量落实。