浅析褚遂良书法艺术

文 || 吴新桂

书法艺术作为优秀传统文化中最具表现力和感染力的艺术形式之一，时至今日书法仍然受到人们的称道和追捧，极具研究价值。褚遂良是唐代的书法大家，他的书法具有承前启后的艺术价值，最终形成独树一帜的大家之风。因此，有必要对褚遂良书法艺术的起源和变化进行深入了解，并对其成熟与高峰阶段的演变历程进行分析，以更好地了解褚遂良书法的特征和发展。

书法是一种中华文化独有的、表现文字美感的艺术形式。从劳动人民创造文字开始，经过几千年的传承和完善，文字的书写方式逐渐转变成为一种独特的艺术形式。不同流派的书写方式截然不同，不同字体的形态特征千变万化，从书法作品中能够窥见当时的社会背景和思想情况，因此，对书法艺术的形成和变化进行研究具有现实价值。褚遂良是初唐时代的书法大家，对书法一道有独到见解，现在看来，其书法艺术颇有开唐代书法之先河的意义，对其书法艺术进行研究十分必要。

一、褚遂良书法艺术的起源和变化

（一）早期书法起步

褚遂良的出身较好，他的父亲褚亮是南朝重臣褚珍之子，仕途之路比较平坦，官拜尚书殿中侍郎，家庭文化氛围浓厚。褚遂良年轻时与父亲一同穿梭于名利场，历经了三朝更替。想要了解褚遂良书法的早期情况，就必须了解欧阳询和虞世南两位大家。南朝陈灭亡以后，褚遂良的父亲和虞世南共同成为文学大家，被晋王杨广赏识并被召为东宫学士。隋朝建立以后，褚遂良的父亲又和欧阳询一同管理朝廷礼制事宜，褚遂良之父由此与和欧阳询、虞世南建立了深厚的友谊，褚遂良正是在这样的情况下开始了书法学习之路。从褚遂良早期的书法作品来看，其书写特征与欧阳询极为相似，历史记载，欧阳询特别看重褚遂良的书法。不难看出，受到家庭环境因素和自身勤奋好学态度的影响，褚遂良早期就已经在书法一道上取得了一定成就。

（二）书风渊源

欧阳询和虞世南都是南朝陈武帝年间生人，20岁左右开始进入仕途，唐朝初期二人已经接近暮年，而褚遂良此时艺术思维充沛、书法不断演变。想要了解这一阶段褚遂良的书法演变，还需要从欧阳询和虞世南二人入手。欧阳询和虞世南都在书法一道上有所建树，但是二者的人生经历截然不同、书法思想也千差万别，欧阳询早年家境和出身并不好，成年以后他的书法碑帖为人所称道，时至今日仍有大量作品存世；隋朝以后，欧阳询的书法艺术更是为人追捧，王公大臣也以拥有其真迹为荣。但是在仕途一路上，欧阳询的成就有限。虞世南早年丧父，在叔父的抚养下成长，对于文章创作有独到见解。唐朝建立以后，虞世南在秦王李世民麾下担任幕僚，偶遇此时在秦王府供职的褚遂良，二者由此相识，虞世南为褚遂良提供了书法方面的支持。欧阳询和虞世南二人对于书法艺术有着截然不同的看法，欧阳询更加关注下笔的方法、字体的结构；而虞世南更加关注书法的意境、下笔的精髓。时间推移到唐贞观年间（627—649年）以后，李世民主政，此时虞世南的书法开始为人称道，褚遂良这一时期师从虞世南，学习到了书法意境方面的内容。这一时期正是褚遂良书法的发生变化时期。唐贞观十年（636年）以后，褚遂良师从史陵，其书法艺术在这一时期又发生了变化。观其此时的书法作品可以发现，其线条瘦劲有力、初现锋芒，为其法艺术发展打下了坚实的基础。

（三）书法艺术为人称道

褚遂良的书法艺术风格前期受欧阳询和虞世南的影响，颇具南北朝遗风，没有太多的书写技巧却显得质朴雅致，这一时期的存世作品有《孟法师碑》《房玄龄碑》和《雁塔圣教序》等。到了唐贞观十年师从史陵以后，褚遂良的书法作品呈现出新的特点，《伊阀佛完碑》是这一时期具有代表性的作品之一，字体兼具隶书和楷书的特点，书写风格兼具质朴和工巧之意，得到了唐太宗的认可和喜爱。唐贞观十二年（638年），褚遂良的良师益友虞世南病逝，褚遂良自此开始走进人们的视野。虞世南的去世使唐太宗在书法方面缺少可一同鉴赏的人，而魏征举荐了褚遂良。褚遂良这一时期观赏了许多珍贵的书法作品，对书法大家的作品进行临摹和研习，比如这一时期他对王羲之的作品进行了细致观摩，他的隶书颇具王羲之的特点。在这一时期之前，褚遂良的书法艺术具有隋朝的遗风，而在这一时期之后，褚遂良的书法艺术开始融入唐代风格。

二、褚遂良书法艺术的成熟与高峰

（一）渐趋成熟

褚遂良的书法艺术逐渐成熟，正是在其进入仕途以后。这一时期，他有机会研习更多书法大家的作品，逐渐摆脱南北朝书法风格的禁锢。他的书法风格被形容为“美人婵娟，不任罗绮”，《孟法师碑》正是这一时期的作品。后世书法艺术家对其书法作品进行评价时认为，褚遂良的书法绮丽有虞世南之风、端庄质朴又似欧阳询之作，兼具隶书和楷书的特点，风格高古工巧，书法意境鲜明独特。以此为起点，褚遂良的书法艺术开始具有自己的风骨和特点，逐渐进入成熟期。

（二）趋于大成

《房玄龄碑》是褚遂良书法艺术作品中的上乘之作，这一作品完成于他逐渐产生自己的独有风格、书法艺术逐渐成熟的时期，与他早期的书法作品有一定的差别，运笔特点更加明显，不再具有欧阳询书法中字体向左前方倾斜的特点，却出现了左低右高的特征，仍然有隶书的捺脚，却又兼具了王羲之书法中的行笔特征，字体整体十分灵动绮丽。从其一生的书法艺术演变来看，这一阶段的褚遂良已经摸索出自己独特的书法之路。对褚遂良这一时期的书法作品进行观摩和学习，有助于提升书法的劲力。

（三）终成高峰

行至暮年，褚遂良的书法艺术开始进入晚期阶段，而这一时期的作品也成为了褚遂良书法作品的巅峰之作，他的书法艺术开始在兼具南北朝之风、兼具欧阳询和虞世南之形的同时，融汇“二王”书法的独有特征，具有极强的艺术价值。《雁塔圣教序》作品面世后，得到了人们的追捧和关注，这一作品奠定了褚遂良“初唐四家”的地位。《雁塔圣教序》在今天仍然受到人们的喜爱，褚遂良在这部作品中运用了自创的全新楷书笔法，对字体结构进行了优化，下笔方圆兼备、兼有隶书和行书的优点，笔画细腻俊秀，颇有文人高雅的风骨，整体字形清瘦却不纤弱、质朴却不僵硬，整个作品显得清俊飘逸，鉴赏价值极高。58岁的褚遂良终于在书法一道上取得了成就，此时他的作品往往一气呵成、落笔即为上乘佳作，作品风靡一时。但是这种巅峰期并没有持续太久，在达到巅峰以后，褚遂良的人生历程开始进入没落，他在政治意见上与武则天有较大出入，因此被贬谪到今越南一带，政治生涯就此一蹶不振。即使是《雁塔圣教序》这样至今仍然被人们所称道的优秀作品，也被武则天另作两篇《圣教序》所压，风头逐渐消没。不过从现今回望，褚遂良的书法艺术仍然是我国书法艺术史上熠熠生辉的星辰，辉映着去者之遗风、照亮了来者之前途，他作为“初唐四家”的地位也永远被镌刻在史书之上，每一个学习楷书的后来人都能从他的作品中品味截然不同的风味。

三、结语

书法艺术不仅是一种书写的方法，还是承载着一个时代文化历史的载体。对书法艺术进行研究，能够帮助我们了解古代书法的演变过程，学习和理解书法艺术最本源的风骨。褚遂良的书法艺术历经几十年的演变，最终形成了独特的风格和体系，兼具欧虞、汉隶、魏碑和“二王”行书的诸多特点，却未被前人的光辉所掩盖，时至今日仍然为人们所称道。在今后的学习中，仍需对褚遂良书法作品进行反复研习，从而达到提升自身书法艺术水准的效果。