五百年白剧讲述悠悠家国情——《白子情怀》主创访谈

文 / 普忠玲

【编者按】

“胜不骄，败不馁；卧薪尝胆，潜心创作；不忘初心，方得始终!”

当大理州白剧团创排的大型白剧《白子情怀》斩获第十六届云南省新剧（节）目展演的优秀导演（编导）奖、优秀音乐奖两项殊荣的消息传来时，剧团团长姜果于8 月14 日在自己的朋友圈分享了这条好消息，并写下了上面的话。

今年7 月，第十六届云南省新剧（节）目展演活动在昆明举行。7 月19 日，历经两年多时间选本创作、两个月紧张排演的《白子情怀》在昆明剧院上演，现场观众反响热烈。《今日民族》记者于第一时间对该剧主创团队代表进行了专访。就让我们一起了解白剧这个“既古老又年轻”的云南优秀地方剧种。

陈红权

董润坪

范隆师

张树勇

既古老又年轻的剧种

《今日民族》：

白剧是云南优秀地方剧种之一，在大理州有着广泛而深厚的群众基础。请您简单介绍一下白剧的特点有哪些。

姜果

（大理州白剧团团长，《白子情怀》出品人）：白剧的音乐形式主要集吹吹腔、大本曲、民歌小调等于一体，道白采用“汉字白音”，唱词遵照“山花体”格式（即“三七一五”或“七七一五”），人称“七句半”，伴奏乐队除保留唢呐和三弦两种传统特色乐器外，现已发展为以民族乐器为主的中西混合乐队。白剧主要流行于大理州白族地区。2008 年经国务院批准，被列入第二批国家级非物质文化遗产保护名录。白剧剧目十分丰富，据不完全统计，大小传统剧目有四百多个，新编剧目近一百个。

张亮山

姜果

赵钟

白剧可谓“既古老又年轻”。说它古老，是因为“吹吹腔剧”在明代中原地区的“弋阳腔”传入大理后便已形成，距今已有五百多年历史。说它年轻，则是因为“吹吹腔剧”在上世纪60 年代才正式被命名为“白剧”，以崭新的姿态展示于世人面前。

随着时代的发展，白剧吸收了京剧、滇剧、花灯戏、川剧等多种戏曲艺术的一些表现手法，内容得到极大丰富。白剧兼收并蓄的特点，是大理地区长期以来民族团结进步这一优良传统的具体反映。正因为博采众家之长，白剧得到了当地各民族的广泛认可，历经数百年而不衰，成为大理州各民族共有精神家园中一颗熠熠生辉的明珠。

“天下第一团”

《今日民族》：

听说大理州白剧团有着“天下第一团”的美誉，请介绍一下这个美誉是如何得来的。

姜果：

“天下第一团”这个称号是有的，但对我们来说，更多的是一种责任，这要从剧团的发展历程讲起。大理州白剧团诞生于1960 年，60 多年来创作了诸如《红色三弦》《苍山红梅》《望夫云》《苍山会盟》等一大批脍炙人口的优秀剧目，培育出顾跃元、李春芳、杨汉、黑明星、叶新涛、杨永忠、马永康、杨益琨等数十位在全国有影响力的艺术家。

其中，《红色三弦》《望夫云》《苍山红梅》《数西调》曾进京演出，演出人员受到几代党和国家领导人接见。剧团和部分演员曾荣获“文华奖”“梅花奖”“曹禺剧目奖”等诸多奖项，大小荣誉加起来有一百多项，在全国少数民族剧团中名列前茅。

1992年，大理州白剧团被当时的国家文化部授予“天下第一团”称号。这里的“第一”二字，并非指艺术造诣第一，而是指在全国、甚至在全世界，传承和推广这个剧种的独一无二的剧团。当时，文化部为了保护濒危剧种，给全国一些地方剧团授予“天下第一团”称号。云南省不止白剧获得这个称号，还有彝剧、傣剧等其他少数民族剧种。所以，“天下第一团”对我们来说更多的是警醒和鞭策，时刻提醒我们要把中华民族优秀传统文化继承好、发扬好，使之薪火相传。

值得一提的是，云南省委、省政府高度重视中华优秀传统文化的保护和弘扬工作，为防止传承断代，从2016 年开始，大理州委、州政府在政策和财政上对剧团给予了大力帮扶，实行在职人员工资全额拨款，每年还安排专项资金用于白剧传承保护。剧团135 名正式职工全部享受事业单位编制待遇，这对剧团剧目生产、引进人才、培养人才、留住人才起到了关键作用。

讲好白族人民的“悠悠家国情怀”

《今日民族》：

是出于什么样的考虑，选择施介烈士的故事来创作剧本？

姜果：

选择施介烈士作为剧本主角，一个重要原因是施介烈士的生平经历非常能代表共产党员不忘初心，舍小家顾大家、全心全意为人民服务的优秀品格。施介于1928 年秘密加入中国共产党，是大理早期白族共产党员之一。1930 年，他与妻子杜小年成婚后不久便离开家乡，先后前往昆明和滇南地区发动和领导革命斗争。1936 年，他与杜小年匆匆见过一面后，便徒步前往延安，从此再也没有和妻子相聚，下落不明。

1979 年，云南省人大常委会原副主任、大理州首任州长张子斋，云南民族学院（云南民族大学前身）原院长马曜率领云南民族代表团赴内蒙古自治区参观考察，发现通辽市以“施介”名字命名的街道、机关、学校、医院达19 处之多。马老是大理白族，与施介烈士同乡，马老打听之下得知，通辽人民所怀念的“施介”，正是自己当年的同窗密友，施介烈士感人的革命事迹这才传回云南，被大理乡亲们所知晓。此时，杜小年已经苦苦等待丈夫43 年之久。

为了更能打动观众和吸引年轻人，《白子情怀》着重以施介与杜小年的生命轨迹和情感世界为基础进行创作。实际上，为了解决“剧本荒”，2018 年剧团就公开面向社会进行原创白剧剧本（提纲）项目招标，共收到来自省内外的34 个大型原创白剧剧本（提纲）。经州级、省级戏剧专家仔细研讨和多轮论证，于2020 年底正式确定中标作品之一的《白子情怀》立项投排。

陈红权

（《白子情怀》导演）：《白子情怀》立项之后，我们随即成立了主创团队，邀请著名戏曲导演、云南省京剧院原院长张树勇共同担任导演。

张老曾执导过《望夫云》《白洁夫人》《数西调》等白剧经典剧目，可以说对白剧有着深厚的感情和深入的了解，艺术造诣非常之高，经验十分丰富。虽今年已经70 高龄，但在接到邀请后，张老慨然应邀，与相关主创人员对剧本进行了多次讨论，特别是与青年编剧范隆师先后展开4 次长谈，对剧本严格把关，从主题、人物塑造、台词、上下场的衔接等方面指导编剧对剧本进行修改，前后六易其稿。

俗话说，“剧本，一剧之本”。一部剧成功与否，与剧本密切相关。为了忠于历史，在剧本创作过程中，我们还特别邀请大理州白族文化研究所所长赵寅松担任《白子情怀》的文史顾问，由他撰写初稿剧本提纲，编剧范隆师查阅了很多文史档案资料，并实地走访了施介烈士的故居与后人，进一步挖掘人物故事。剧中的重要事件与时间节点，比如施介烈士什么时候结婚，什么时候去的延安等，都是有具体史料作为支撑的，不是杜撰的。如果光是靠喊口号、很概念化地去塑造一个人物，很难打动观众，尤其是年轻观众。我们希望观众既能被剧情所吸引，又能真正被革命烈士的光荣事迹所感染，在心灵深处产生共鸣。

全剧刻画了施介坚定不移探寻革命真理、舍家为国、对党忠诚、全心全意为人民服务的高尚情怀，彰显了白族共产党员的理想之美、信仰之美；歌颂了白族妇女以生命坚守爱情的松柏节操。

姜果：

施介烈士忠于党，为大家舍小家，是一种国家民族情怀的“大爱”；杜小年一生等待丈夫归来，是一种人间真情的“小爱”，都是值得歌颂的情怀，所以剧名定为《白子情怀》。在剧中，我们努力将主角人物的“大爱小爱”结合在一起。比如，结尾部分杜小年有段唱词，大意是勉励后人要永远忠于党和人民。张老做导演很严谨，他说：“唱词不能乱编，施介烈士的后人有没有共产党员，你们要去搞清楚。如果不顾事实地一味拔高，就变成了喊口号和程式化的说教，是对革命先烈的不尊重。”

由于施介与杜小年没有孩子，在寡居期间，杜小年抱养了亲戚家的一个女婴并抚养长大。我们通过走访，联系上了当年这个女婴的三位后人，他们当中确实有共产党员，共产主义理想信念在这个家族中是一直在延续的。所以，念白、唱词设计不是空穴来风，而是确有其事。许多真实感人的细节，我们都融入到了剧本之中，在大理首演和昆明展演的时候，我们都邀请了施介烈士的后人和乡亲到现场观看，他们一边看一边抹眼泪。

2020 年，习近平总书记在考察云南时强调：“云南有光荣的革命传统，有很多感人肺腑的动人故事。要把这些故事作为‘不忘初心、牢记使命’主题教育的生动教材，引导广大党员、干部不断检视初心、滋养初心，不断锤炼忠诚干净担当的政治品格。”我们创排《白子情怀》，一方面是向建党百年献礼，另一方面就是以真实感人的故事，讲好白族人民的“悠悠家国情怀”。我们业内有句话，叫“十年磨一剑”。现在首演是完成了，但还谈不上成功，毕竟只是初次跟观众见面，我们知道还有很多瑕疵和不足。在昆明首演结束后，组委会便组织了一些评审专家对《白子情怀》提出了一些提升和改进的意见。后面我们会综合各方的宝贵意见，对全剧作出改进，争取使其成为白剧的经典剧目。

各民族文化的一次交往交流交融

《今日民族》：

唱腔和音乐是白剧的重要特点之一，请问在这方面，你们是如何做到现代与传统结合的？

张亮山

（《白子情怀》唱腔设计）：中国的戏曲音乐有自己的规律，特别是唱腔。编剧、剧本可以在全国物色人选担纲，但唱腔设计不行，它有很强的地域特色，需要作曲家对本剧种的音乐烂熟于心，在创作过程中才能做到游刃有余，收放自如。就白剧来说，不是土生土长的大理白族人，对这个地方的历史人文风情认识不到位，是难以创作出韵味纯正的白剧唱腔的。

除了在唱腔和音乐上遵循白剧艺术自身的规律，我们还尽量将大理白族地区的风土人情加入到创作中，让外地观众通过看戏来了解大理、爱上大理。大理地区有“过房寿”的传统习俗，家里的房子建起来了，或者老房子到一定时间了，当地百姓会给它“过生日”，就像给人祝寿一样，请亲朋好友来家里热闹一番，体现了白族人民尊重万物的理念。我们在《白子情怀》中也专门加入了这个桥段，我在设计这段配乐的时候，想到了我十多岁时在凤羽听过的《霸王鞭调》，当时，百姓一边唱一边跳霸王鞭，让我印象非常深。于是我就把原来的音乐和唱词做了调整，演唱时要求演员尽量模仿凤羽口音，使之呈现出鲜明的地域特色。

因为这个剧目比较特殊，施介烈士一生工作过的地方非常多，红土高原、黄土高原、内蒙古大草原都留下了他的足迹，如果全部以白族的音乐来呈现，无法满足剧目的需要。这时候就需要在乐器和配乐上融入不同地方的民族元素。比如，涉及到延安的部分，我们加入了陕北民歌《山丹丹花开红艳艳》；涉及到内蒙古的部分，我们加入了蒙古族民歌《鸿雁》和朝鲜族民歌《阿里郎》，用熟悉的旋律，不断拉近与观众的距离。某种程度上说，《白子情怀》也是各民族文化的一次交往交流交融，白剧要走出云南、走向全国，就要在保持自身传统风格的前提下，吸收和借鉴全国其他艺术的精华之处，不断提高自身的艺术水准。

“一次灵魂上的洗礼”

《今日民族》：

作为主演，在《白子情怀》里你遇到的最大挑战是什么？

赵钟

（施介扮演者）：主要的挑战应该是专业上的提升。我和杜小年的扮演者董润坪都是第一次担任男女主角，相对于老演员来说，我们的舞台表演经验比较欠缺。加上排演的时间比较紧张，只有两个月多一点，给我们造成了巨大压力。但为了保证演出质量，张树勇导演和其他老师对我们的唱、念等基本功一点一点地抠，一句一句地教，“这一段你的心理活动是什什么？动作该是什么？”才达到了现在的效果。最紧张张的时候，我们每天早上七点起来，除了一日三餐之外，都都是在不停地背台词和排练。张老和各位老师给予我们很大的帮助，通过排演，我们这些年轻演员在专业上、业务上都有非常大的提升。他们的敬业精神和对艺术的执着追求，是我们年轻人学习的榜样。除此之外，能够在剧中扮演施介烈士，对我本人来说也是一次灵魂上的洗礼。革命先烈对于理想和信念的忠诚与执着，为了革命不惜牺牲个人一切的崇高精神，对我们进一步认识国家、认识中华民族的民族精神都起到了很重要的作用。