论紫砂壶“牧之榭”的造型装饰和人文韵味*

叶永君

(叶永君紫砂工作室 江苏 宜兴 214200)

在紫砂艺术的世界里面，蕴含着无穷无尽的中国传统文化。上下五千年的历史文明，为紫砂艺术提供了许许多多的创作灵感和题材。

自紫砂诞生之日起，就成为了文人雅士们的书房之宝和茶座上面的利器，不仅仅是因为紫砂良好的透气性，能够更好的发挥出茶叶的本来味道，还经过长时间的浸泡之后并没有熟汤味，更重要的是紫砂陶刻的装饰，使得紫砂从原来的物质享受升华到了精神境界之上，集合了书法、绘画、篆刻、泥绘等艺术的手法，在丰富了紫砂艺术形式的同时，让我们更大程度上了解到紫砂艺术之中蕴含的人文情怀和思想内涵。

宜兴的紫砂艺人们本着包罗万象、有容乃大的思想，包容和接纳了来自全国各地的艺术家们，一起把紫砂事业搞得更加红火，也在无形之中扩大了紫砂的影响力和使用范围，成功的使其延伸到了其他的领域。更加难能可贵的是，紫砂艺术经过一代一代的薪火相传，已经形成了完善的体系和规范，在未来必将拥有广阔的发展空间，丰富着我们的生活。

1 “牧之榭”壶介绍

笔者的这件紫砂作品“牧之榭”壶采用了紫砂传统的器型设计，有一些金钟的元素在其中，器型规整，古朴自然，最为令人惊奇的是壶身的彩绘装饰，其中的典故出自唐代大诗人杜牧，传说他曾经在宜兴城东古荆溪北岸筑水榭以垂钓，后人名之为“牧之水榭”。

此壶壶身圆融饱满，线条流畅，简约的设计语言与实用的器型相结合，非常的讨人喜欢，壶底平整，端庄稳重，壶嘴直流，出水非常的爽利，与之遥相呼应的壶把则采用了小飞把的设计，圈卷自然，更加的端握舒适。壶盖则是压合于壶口，严丝合缝，通转性流畅，没有丝毫的阻滞之感，上面的桥型壶钮则是更加的宽广，横跨壶盖，宛如江南常见的小桥一般灵动。此壶最为精妙之处还在于采用了紫砂本来的颜色，泥绘而成的图案，就是取材于宜兴本地非常有名的杜牧垂钓之地，以至于现在还有着宜兴“杏花村”的存在。

图1 “牧之榭”壶

从图画中，我们看出作者描绘的郁郁葱葱的树木和溪流，一座水榭小桥飞架两端，正好使得天堑变通途，也是不可多得的雅玩之地。笔者的这件紫砂作品“牧之榭”壶就是把宜兴本地的典故和历史遗迹和特产紫砂结合起来，希望能够用非常接地气的形式，真正的宣传宜兴紫砂，也让广大的壶友能够了解到宜兴的历史和紫砂的魅力，彩绘装饰的技艺更是结合了绘画的技巧，也是一种非常具有代表性的中国传统文化与紫砂的尝试，在经过一代代紫砂匠人的传承和努力下，已经形成了独特的风格和特点，这在这把紫砂壶上面也展示的淋漓尽致，经过长期的茶水冲淋之后，还会呈献出更加变化明显，层次丰富，色彩艳丽的效果，从而带给我们更好的视觉冲击力，令人爱不释手，细细品味蕴含其中的人文味道。

唐代诗人韩翃围绕杜牧在宜兴的故事，写有“牧之水榭”六言四句云：“罨画溪头问渡，铜官山下寻僧，水榭风桥曲曲，枫林云磴层层。”这样的秀美景色和人文风情，就是宜兴留给我们最美好的印象。难怪宋代大文豪苏东坡在好友的邀请之下，几次登临宜兴，喜欢上这里的风土人情，并且买田置业，希望在这里养老安享晚年，留下了“东坡提梁”的故事和传说。

更有前人，范蠡携美女西施，在功成名就之后，也选择来到宜兴居住，泛舟于太湖之上，并且帮助当地的居民改良陶器烧制的方法，取得了巨大的成功，被尊称为“陶朱公”，范蠡和西施的雕塑至今还在宜兴丁蜀最为注目的位置耸立，讲述着曾经发生的一切。

正是在这样的历史渊源和背景之下，宜兴历来尚文重教，为紫砂艺术的发展也奠定了坚实的基础。除了关注紫砂的造型艺术之外，我们更应该看到紫砂的装饰更加丰富，除了有书法绘画的点缀之外，彩绘的手法也更加的能够展示出中国传统文化的绘画技巧和层次感和立体感，特别是紫砂壶用来喝茶，更能够直接和我们进行交流，刻意上手把玩摩挲。

“牧之榭”的画卷采用了墨绿泥、段泥、紫泥等等，充分的发挥出紫砂五色土的基本色泽，没有任何的化学元素添加，原汁原味的为我们呈现出紫砂的质朴之感和浑然天成，也通过这样的画卷，让宜兴之外的人们更加的了解这座江南小城的历史和与紫砂难以割舍的脉络。

笔者的这件紫砂作品“牧之榭”壶正是采用了金钟的形态，非常庄重却又实用，浑圆的形态展示出作者良好的技艺水准，同时也凸显出紫砂造型和传统工艺的完美结合。紫砂泥绘则是比较常见的一种装饰手法，用来表现山水画卷，花鸟鱼虫最为合适，笔者希望通过这样的形式来反应宜兴本土的景色和人文故事，从而带动以后有更多的紫砂艺人能够把我们耳熟能详、从小就在身边发生的故事通过紫砂艺术讲述给更多的壶友们，也希望能够真正感受到蕴含其中的文化基因和人文韵味，把紫砂文化更好的发扬光大并且传承下去，展示东方文明独特的艺术魅力。

2 结语

当我们追溯紫砂历史渊源的时候，可以清晰的发现，中国文人雅士对于紫砂的贡献非常之大，无论是从器型的设计、装饰，还是使用的过程、收藏等等各个环节，都少不了他们的参与，尤其是紫砂装饰的艺术，更是集合了全国各地的艺术家来共同完成，陈曼生、韩美林、亚明等在书法、绘画、篆刻方面具有很高造诣的艺术家，都通过紫砂这一载体，达到了器与人的想通，从而创作出一些令人啧啧称赞，同时还具有一定的实用功能，刻意雅俗共赏，成为茶座之上的必备之物，在为我们冲泡玉液琼浆的同时，也影响着我们的艺术审美，提高我们的文化修养水平。