论传统服饰云肩的生态美学意蕴

龚艺

（湖北大学艺术学院，湖北 武汉 430062）

1 云肩与生态美学概述

云肩即披肩，属肩部装饰的织物，起保护、清洁、美观之用。云肩之名，有着东方文化里独有的浪漫情怀，如唐诗有云“仙人骑凤披彩霞，挽上银瓶照天阁。”灿若云霞指的就是云肩，它有着瑰丽风情，最早源自隋代观音像与唐代敦煌壁画中的贵族妇女服饰，而后与喜文化结缘，成为婚嫁礼仪中不可或缺的服饰配件。通过不断地发展，成为了汉民族服装史上平面与立体设计巧妙构思的典范。

中国传统服饰云肩包含了丰富的生态美学思想，在人与自然，人与环境中寻找一种平衡，体现了审美主体内在与外在的一致性。在传统造物过程中云肩受到“天时、地气、材美、工巧”这四种因素的影响，制作时需要遵循时令规律取材，并善于总结经验不断地向自然界学习，恪守世间万事万物都相生相克的原则，在古今传承中为自然与文化寻源，成就结构美与自然美的和谐统一。

2 生态美学视域下云肩的结构美

2.1 基于“太阳崇尚”思想的云肩裁体结构

云肩的形制结构是对太阳崇拜的抽象化表达，将太阳这一复杂物体的一个或几个特性形象化，一方面是意象原型的展现，另一方面是对“太阳崇尚”的遗存传承。“在信仰民俗史上，自然信仰是人类最早产生的一种信仰，大约在旧石器时代就已经产生。”[1]云肩结构整体呈放射状，朝四面八方散开，包含“X”形、旋转放射形、象征四时八节的“米”字形、甲骨文结构形，云肩的裁体结构脱胎于太阳的放射状态，呈现出流畅舒展之态。

云肩装饰包含固定装饰和非固定装饰两类，固定装饰为子绣片组成的紧凑整体，非固定装饰包括珠翠妆饰、坠子、挑子（又称流苏）等。穗状饰物随风飘摇，是太阳光线的一种表达，也是云肩结构上的一种延续，传递着古典与婉约的韵味。

2.2 源于自然生态的云肩图案元素

云肩图案常常带有艺术符号的含义，众多图案原型皆取自生态，来源自然。索绪尔认为：“符号包含了两部分，即能指和所指，符形和符义。”[2]云肩图案多为吉祥美好的象征图形，如象征两性的花鸟、与爱情相关的凤穿牡丹、戏文故事，象征福禄寿（蝙蝠、麋鹿、桃子）、福寿(植物佛手)的艺术符号。每一件云肩作品都凝结了生态智慧，在声声诉说着婉转的祝福，在“能指”和“所指”上都呈现出清晰的语义。

将自然生态中的图案作为创作素材，图案的选择往往基于民众的“求安”本能，人类面对自然常怀有敬畏之心，对自然界生生不息的美好事物充满向往，无论选择何种动植物纹样作为装饰，人类情感都起到决定性的作用。社会群居性决定了人的情感与社会认知密不可分，“有功于人或有有益于人的物象必然会使人产生好感，有害于人的物象必定会使人产生恶感。”[3]纵观自然现象、生态规律、对动物与自身关系的探求与信仰以及汉字谐音等，共同构成了云肩图案的表达，在寻求本源的过程中便能究其深意。以收藏于北京民俗博物馆中的“清盘长纹四合如意云肩”为例（如图1），四合云肩采用如意样式，取东南西北四方安宅之意，如意形状的云纹和蝙蝠纹呈现内收之势，伴有二十四枚如意云头纹，如意之上平绣吉祥花卉，包括出淤泥而不染的莲、谦谦君子之竹等，用盘长纹衔接，使外轮廓分界明晰具有内秀之美。

图1 清盘长纹四合如意云肩

2.3 始于“天圆地方”理念的云肩构想

云肩构想与中国园林造景观念“天圆地方”有异曲同工之处，圆与方对应着天地万物的运动变化，日月星体在周而复始地运动，大地承载着人类的繁衍生息，人类对自然充满了敬畏，作为自然的一部分，万事万物相合相应，在互相联系中生成天地之道，云肩的结构始于天圆地方的设计理念，并在永恒的运动里不断地演化，注入了不竭的生命力，是自然与人类巧手合作下生出的灿烂之花。

从云肩的平面结构来看，外圆内方象征天圆地方，从立体剪裁来看，为符合穿着需求，贴合人体肩颈线条采用镂空技艺，云肩形态向外散开，方寸间尽显平衡稳定之美，给人一种“安静”的分寸感，无论色彩、图案、结构，都以统一和谐的方式透露秩序感。

3 生态美学意蕴中云肩的自然美

自然美是一种至美，也是一种能力、一种境界。人与自然的关系，不是支配与从属的关系，而是相生与共生的关系，对自然敬畏，无论是四季更迭，草长莺飞，还是泉水淙淙，泥土芬芳，都是大自然杰出的作品。人类不断地探索与学习使自然之美得以维系，古法造物应把握“顺应天常”的规律、“惜生爱物”的伦理、“谨身节用”的矜持，促进生态系统的平衡与稳定，在有序的社会分工下，这种人与自然之间的“默契”造就了至纯至善的自然美。“顺应天常”也作“顺应天地”，人类要遵循自然规律就必须不断学习，不断增强认识自然的能力，面对种种考验能够坚守底线，做到“取之有度，用之有节”。云肩蕴含的自然美，是一种精神特质，是态度，是风格，更是灵气的体现。

3.1 肩部布料的防护作用

云肩的用途之一是对肩部布料的防护作用，保持布料整洁干净从而减少磨损，延长服装穿着年限，与现代套袖的作用类似，既有实用性又富有装饰性。崇尚节俭是中华传统美德，其意义在于从方方面面践行节俭，不铺张不浪费，用“美的外观”践行着大德之俭。精于心、简于形，云肩的设计与制作，都跳出服饰原本的框架，去粗取精，融合成少而精的本源，寻求自我发展的独特之路，线条与空间交融，局部与整体的和谐，增强了云肩的纵深感和平衡感，简约不简单。

3.2 养蚕缫丝的面料取材

云肩的面料取材于养蚕缫丝，据南宋朱熹《通鉴纲目前编·外纪》记载，黄帝妃嫘祖“始教民育蚕，治丝茧以供衣服，而天下无皴瘃之患，后世祀为先蚕”。一茧一丝，一针一绣，从质朴中走来，向精巧中走去，拾起云肩便能感受到份量，既是斤两之份量，又是一层层工序中承载的匠人精神的份量。云肩是丝绸缎面与刺绣的结合，丝绸蕴含着“化茧成蝶”的精神，寓意着生生不息的美好愿望。

3.3 矿植物中的印染原料

云肩的印染原料提取于矿物与植物，在中国有很悠久的历史，据《后汉书·皇后纪上》明德马皇后篇记载“此缯特宜染色，故用之耳。”古人对眼能视之的万物色彩有着天然的向往，从所见到所得，历经了漫长的探索，最早从自然中提取矿物染料，后来逐渐尝试植物染料，《诗经》中有蓝草、茜草染色的记载，可见中国在东周时期使用植物染料已较普遍。植物染料种类众多，提取过程中与自然元素的融合也颇为讲究。水与色的交融，色与温的提炼，在吸附、扩散、固着的过程中，越来越多的色彩应运而生，呈现出色彩斑斓之盛景。

古代印染织物分类为染线与染布，正是因为前人的智慧与探索，才使云肩的瑰丽之美发展到极致，“云肩的造物用色以‘五色’作为正色，以‘间色’为衬，‘五色’由青色、红色、黄色、白色和黑色组成。”[4]五色的初始含义对应了金属、植物、液体、热能与土地，既是本原之色又是百物之色。间色的选用也讲究章法，如正色与间色之间颜色的相近、对比、互斥，如色彩面积大小，穿着时正面、侧面、背面的色彩区域的考量，都体现出古法造物的智慧，以及民众对斑斓色彩的向往，和对生活的期盼。

4 结语

借自然万千本源，通过线与面的互补、图形与色彩的互衬，有机地把人为环境与自然生态关联在一起，穿过千年，将云肩带到我们身边。传统的云肩是古代女子一生的剪影，出嫁时身披云肩，吉祥如意被一丝一线绣进了一生，是美好祈愿里百花盛开的一生，也是殷切期盼里被家人真诚祝福的一生。现代的云肩，传承了历朝历代的形制，保留了近千种纹样，也在与时俱进中不断凝练创新，但无论如何演进，云肩内在的精气神依然是“生命之花”，结构美与自然美的结合，使其永远灿烂光华，成为中国服饰史上浓墨重彩的一笔。