笔墨重彩见精神

明 月

《同乐》 冯剑峰/作

画家冯剑峰，喜画花鸟走兽，早年曾追随岭南画派传人钟振声先生，在传承岭南画派的基础上发挥自己的风格，独创重彩无骨画法，作品力求形神兼备、精益求精。在他看来，绘画是一门写心的艺术，不同的性格、不同的心境、不同的修养、不同的悟性，总会在艺术家的作品中展现出来，文如其人，画如其风。

冯剑峰的重彩没骨画，吸取了中国绘画和西方绘画的优点，追求直接的画面效果和创作过程中的情绪宣泄，注重表现色彩的明快，给人一种赏心悦目之感。浓重的东西方绘画语言将古今技法熔为一炉，让画面拥有超强的透视感和观赏性，深受藏家追捧！作品更被多家艺术馆、图书馆、博物馆收藏，并多次刊登于国内外权威的媒体上。

没骨法是国画术语，即直接用色彩作画，不用笔墨立骨的技法，是介于工笔和写意之间的画法。在中国传统绘画的历史上,也曾出现过没骨画派,并曾一度惊世骇俗,但不久就烟消云散了。明末清初著名书画家恽南田先生的没骨花卉,也在历史上只延续了三百年。中国画历来重笔法,所以传统上对于弃线法的绘画不屑一顾,于是没骨画就一直被冷落乃至废弃。没骨法的废弃等于使中国画丧失了半个领域,实为可惜!

冯剑峰的重彩没骨技法画“重渲染,求博彩”，崇尚以色取墨,追求意境。力求扩大画面审美要求和色彩冷暖的纯度变化，骨气雄伟,笔墨精奇，达到视觉艺术欣赏的新高度，创造了一种全新的时代风格。虽然目前采用这种新画风从事创作的画家人数并不多,但作为新时代的中国画也需要深研更多有益的元素和新鲜的血液。即使有些作品走得“远”了些，也应该肯定其探索精神。彻底地排斥和盲目地继承都是不可取的，一个成功的画家必然有自己独特的表现特色和艺术语言。所以我们有理由相信中囯画会随着文艺改革春风的不断到来,迎来全新的创作环境和审美标准。重彩没骨画既然是中国画的一部分,又有中西绘画交融的有利条件,更应该得到大力发展和支持，更应该在中国画领域里占有一席之地!

《神威图》 冯剑峰/作

不论是动物画还是花鸟画，冯剑峰老师笔墨渲染下的花鸟鱼虫都美到极致!总给人一种诗情画意，宛如置身在桃源仙境，恍然如梦。那是色彩的舞蹈!那是笔墨的天籁!那是有根之木、有源之水、心之灵性的喷涌!祝愿他百尺高竿，更进一步，不断创作出更多惊艳的作品。