英雄的幻觉，真实的浪漫<br/>——儿童剧《送不出去的情报》创作谈

英雄的幻觉，真实的浪漫
——儿童剧《送不出去的情报》创作谈

2021-10-20文/郭旌

新世纪剧坛 2021年5期

文/郭旌

我在一开始着手创作这部儿童剧的时候，其实是有点担心的。因为红色题材的故事，对小朋友来说，可能并不讨巧。如何能让小朋友对此有兴趣，是我在创作阶段一直思考的问题，也是后来大家谈到最多的一个问题。

这部戏改编自著名儿童文学作家薛涛老师的小说《情报鸽子》，故事主要以抗日战争时期为背景，以抗联小战士满山为主角，讲述了他进城送一封“送不出去”的情报的故事。其中加入了很多童趣的部分，让一次紧张的任务，更像是一段有幻想、有一点童话感的历险记。原小说为我们提供了一个基础的背景和方向，里面的抗联战士和杨司令，也有人物原型。但一直以来，不论是各类文学作品中，还是教科书里，不乏抗战题材的故事。这些英雄事迹小朋友可能容易懂，但是未必容易看得进去。其实不用说小朋友，这类题材遇上成年观众，大概也会碰壁。所以从创作伊始，我也一直在反复问自己，这个故事真正打动我的地方是什么？

在完成剧本初稿和前几次修改之后，我去东北采风，连续看了几天的博物馆和纪念展。其中的资料很详实，几乎事无巨细地记录下了当年抗联作战的整个过程，以及杨靖宇将军生活、作战的经历。其中不乏一些有趣的资料，上面展示着杨靖宇写过的诗、谱过的曲子和他经常吹奏的口琴。很难想象一个身高一米九，满面胡须的大汉，拿着那把巴掌大小的口琴吹奏的样子。我想如果不在战争年代，他可能也会是个文艺骨干，有豪气，也有才情，是一个能得人心的领导者。

所以，当我看到一幅记录了抗联后期叛变人员数量统计图的时候，和大部分去参观的人一样，我的心里非常义愤。那张统计图上记录了所有抗联战士的名字和编队。其中，后来叛变投敌的人被标成了红色，让我没有想到的是，里面几乎有三分之一名字都是红色的，特别到后期，一个师里十几个人中，八九个都被标红了。

讲解员讲得很激动，讲述着当时抗联的境况极其艰难，而比生活条件更恶劣的是精神上的。他们几乎已经看不到希望，很多人心里明白，他们在打一场打不赢的战争。最关键的是，他们是有选择的，并非无路可退。他们可以北撤到苏联，但是杨靖宇坚持要留在这里。当时有一个参观者随口说了一句话，他说，我要是兵，我也跑。虽然可能是句玩笑，但这句话让我印象很深。这让我也在思考，如果我身处那个年代，那种情况下，我会不会跑？当时仍选择坚持的战士们，在近乎绝望的处境下期盼着什么呢？

战争题材往往包含着对历史的回看、对现实的凝视、对未来的瞻望等多重方面的意义。当我们站在当下回看历史，难免会将崇高放大，把脆弱抹杀。可是人本性里的脆弱和恐惧，与身处绝境时的信念感往往是成对出现的。我不敢说如果我在那个环境里，会做出什么样的选择。但这种在无力中生发的信念感，切实地触动了我，也让我觉得这群英雄的形象终于出现在眼前，变得有血有肉起来。我也是带着这样的感触，去塑造剧本中抗联战士的形象。我觉得他们应该呈现出的感觉，未必很惨烈或者很伟岸，他们反而不需要多加修饰，就可以触动人的常情。他们是伟大的，也是普通的，是真实的，也是有诗意的，是带有一点血色浪漫的。

儿童剧《送不出去的情报》剧照中国儿童艺术剧院提供

在这个故事里，主人公虽然是满山，但承载整个剧本核心的情感表达的，是以杨司令为主的抗联战士这个群体。所以，在这种情感基调定下之后，剧中的叙事结构、人物、情节，以及围绕情节增加的一些符合儿童情趣的元素，也都是以此为统一性完成的。在原小说的基础上，这部戏首先在结构上做了调整。因为舞台所要求的情节、人物、情感都需要更加集中，所以在剧本创作阶段，我将小说中涉及的人物和事件，根据剧本的主题重新打散整理，将原本书中散文式的叙述整合成一条主要的故事线，这样观众跟随主人公满山的经历，一起经历一次“历险”。这样类似“历险记”的形式，让满山在“送情报”的行动中一次次遇到危机，又一次次化险为夷，构成了剧中的悬念。不同人物的登场，也更容易引起小观众们的兴趣。剧本中有不少满山的回忆、幻觉等，需要体现人物心理时空的场景，舞台时空也在回忆、幻觉和现实中不断跳跃。尤其是剧中对于“杨司令”的设计，大部分存在于满山和李小刀的幻想中，这个幻觉中的“杨司令”虽然是虚的，但他实际上也是战争中的孩子们内心世界的一种体现。“杨司令”在历史上是一位高大的英雄人物，但在孩子们的幻想中，他强壮、威武、理智，却同时又有着孩子气的一面。

在创作这一部分的时候我犹豫过，小观众是否能够接受这样的叙事结构和时空转换？这个幻觉中的英雄是否能触动观众的真情？我在前面提到过，从创作一开始，我一直在想怎么能把红色题材写得有趣，竭力想让小观众愿意接受。但是在我真正找到触动我自己的地方之后，我对这个问题有了另一种逆向的思考——按照儿童的眼光和思维，该如何把握历史的真实？这种“真实”并不一定是对历史照本宣科的复刻，更不是纠结于某些艺术手段是否符合现实生活，如果把“历史的真实”看得这么局促，那么历史无法流动，真实也岌岌可危。

在我看来，这种真实是一种感受。红色题材或许更偏向于一种基于历史的感受，它本身像是一剂猛药，关键在于如何把握火候。在这类题材里，情感相对饱满、人物相对厚重是它让人有些望而却步的原因，但有时也可以变成它的优势。正是由于这种浓厚的革命历史情感能够支撑起全剧的表达，才让前面的情节能够不按套路出牌，打破一般的叙事模式，留出足够的空间编织未知和意外，来“引诱”小观众一步步跟随着情节去感受。

在这部戏里，小朋友可能对战争、对侵略缺少切实的概念和相关的知识储备。但当看到剧中的三个同龄的主角：满山、李小刀和一郎的时候，小朋友对这三个孩子的遭遇，对于他们从打架变成打雪仗，对他们没有家，见不到妈妈等这些事，是会产生切身的感觉的。来看这部戏，或者看完这部戏，小朋友们并不需要完全明白这段历史的来龙去脉，或者明白什么道理，我更希望能带给他们的是感受上的东西。我希望他们能感到温暖，感到有趣，感到悲伤。我也相信，这种感受能像种子，成为孩子们走近、了解这段历史的兴趣和起点。

这部戏在演出的时候，我有几次坐在小观众比较多的位置，希望能看看他们的反应。有一次，我听到一个小朋友看到最后的时候问妈妈说：“真的有杨司令这个人吗？”妈妈告诉她：“有，历史上真的有一个这样的人。”我想，通过这部戏，哪怕是只让孩子产生这样一个问题，也是值得的。我创作这个故事，即使是基于一定的史实和人物原型，也只是从我个人的角度去讲述历史。可是如果这个故事给了孩子们一点兴趣，他们在之后的成长阶段，一定会通过自己的眼睛，去了解过去，去看待问题，去体会情感。