《山海经》元素在家纺中的可持续设计运用*

罗 莹，王 越

深圳大学美术与设计学院，广东 深圳 518052

文章的图案设计源于深圳华彧文化公司珍藏的山海经帛画，在这些帛画中有大量造型生动的异兽，比如三只脚、六只眼睛的酸与，两只翅膀的嬴鱼，三只头的鵸鵌等，这些大胆且灵异的造型给予了笔者很多思路。

在设计过程中，笔者首先对帛画中的异兽图案进行筛选，选取形态较美的异兽图案进行再次设计，加入点、线、面元素，以丰富图案的构成。将原来较单一的图案转化为具有构成元素的现代图案，并将其拆分重组，优化图案与面料之间的布局，注重图案与茶室空间禅意氛围的融合。另外，在染色上结合古老的植物染色，运用型染的手法完成设计与制作。

1 茶室空间家纺行业的发展现状

近年来，家纺行业风生水起，笔者对目前茶室空间的设计风格做了调查，研究表明，当前茶室空间大多以新中式的设计为主，在图案上辅以梅花、荷花、牡丹花、山水等中国传统图案。这些设计简约素雅，市场也相对广阔，但难免规行矩步，缺乏创新。图案设计是家纺产品视觉效果最直接的体现，因此图案设计是设计师应当重视的环节。与此同时，家纺业在染色过程中所带来的环境污染，也正是设计师应当关注并主动解决的问题[1]。

2 课题创新点

结合上文的分析，文章着力解决家纺业图案设计缺乏创新和染色过程中带来的环境污染问题。解决方案是将灵异的山海经图案与可持续的植物染相结合，打破之前以山水花鸟为主的新中式设计，以生动灵异的图案展现茶室空间。本着做环境友好型设计的态度，笔者在整个设计过程中，无论是绘制草图、确定方案还是实验、制作染液、染色、刮糊，均不产生对环境有害的物质[2]。

研究的载体为茶室空间中的家纺设计，摘录出《山海经》里妙趣横生的部分神兽图形，将充满神话色彩的山海经与古老的植物染融合，尝试将其带入现代生活。下文将详细阐述设计过程、实物与成果展、结论等[3]。

3 《山海经》元素在家纺中的设计运用

华彧文化公司珍藏的山海经帛画是此次设计的原始素材。帛画中有大量神秘的契丹文字和富有想象力神兽造型，造型夸张有力，寓意生动，如图1 所示。笔者正是被这些夸张的造型所吸引，经过多次揣摩，考虑氛围效果，最终将家纺作为此次设计的载体，主要产品有隔断、桌旗、餐垫、抱枕等。

图1 山海经图形植物染文创艺术品研发设计课题图案设计作品（王越提供）

（1）隔断。在茶室空间中，隔断起到过渡空间、增加空间层次、分割与美化空间的作用，有较强的实用和美化功能。舒适、合理的空间布局不仅能给予人们良好的休闲体验，而且能增添空间的趣味性。隔断设计的步骤为先做图案设计再做染色布局，在做图案设计时，加入点状元素，增强构图的饱满性与美观性。

在规划染色布局时，巧妙运用型染的技法将山的轮廓与神兽的形象相融合，并做大面积留白处理，在有限的空间留下无限的延伸。神秘的异兽与虚无缥缈且不可触及的山脉重新组合画面，烘托山海经灵异的氛围。

（2）桌旗、餐垫。桌旗与餐垫源于中国古典文化，是茶室空间中的重要单品，对桌面有保护和装饰的作用。桌旗是一种长条形布艺装饰，通常摆放在餐桌或者茶几的中线或对角线上，起到美化空间的作用，也可以让人们感受到浓浓的文化氛围。餐垫配合桌旗使用，增加设计完整度。

桌旗、餐垫设计采用《山海经》帛画内奇神异兽中的局部图案，采用解构的手法重新组合画面，如图2、图3 所示。每组桌旗和餐垫借用一种动物图案，在其基础上进行图案再造，并根据画面的完整性和美观度不断调整图案大小和摆放位置。为了丰富表达形式，桌旗采用纯色植物染色，餐垫采用渐变染，二者交相呼应，共同营造茶室氛围[4]。

图2 山海经图形植物染文创艺术品研发设计课题作品——桌旗（王越提供）

图3 山海经图形植物染文创艺术品研发设计课题作品——餐垫（王越提供）

（3）抱枕。抱枕作为家纺的重要组成部分，起着提高空间趣味性和创意性的作用，在设计上的意义不容小觑。抱枕正面印有异兽图案，背面做植物染色和留白处理，与隔断、桌旗餐垫形成系列设计，如图4、图5 所示。

图4 山海经图形植物染文创艺术品研发设计课题作品——隔断（王越提供）

图5 山海经图形植物染文创艺术品研发设计课题作品——抱枕（王越提供）

4 实物制作与成果展

茶室空间系列产品包括抱枕、桌旗、餐垫、隔断。为了贯彻环境可持续理念，产品所选面料为可降解的苎麻、亚麻，染色手法为植物染色中的型染。在染色和刻板之前，首先要对型染图案进行断线处理，目的是在染色时使染液通透，型染图案能够在布料上完全展现出来。

处理好图案和刻板后，下一步的工作是制作型染糊。型染糊的原料为生黄豆粉和消石灰，消石灰与黄豆粉比例7 ∶3、6 ∶4、5 ∶5 不等，视效果而定。在制作型染糊时，需加入适量冷水，用搅拌器充分搅拌均匀至完全糊化无结粒，且能够顺利刮取即可。糊中消石灰含量高，刮糊一两次后需迅速泡水，用柔软海绵双面清洗干净后再使用。若不及时清理，型版上残留的黄豆糊一旦干燥硬化，难以清除，型版毁损也无法使用。黄豆糊易干和硬化，难以保存，因此一次调制量以近日能用尽为原则。

此外，在进行挂糊时刮刀与型染版的夹角以45°左右为宜，这样既利于操作，又能使型染糊与面料更加贴合。整个过程所要用到的材料有铜版纸、刻刀、黄豆粉、石灰粉、刮刀、刷子等工具。由于养缸、实验、染色、刻板、挂糊、晾晒所耗费时间较长，为了提高色彩饱和度和固色效果，需反复染色和晾晒，时间成本较大，最终只挑选一套效果图制作成品。

5 结束语

通过此次课题的研究与制作，笔者不仅对中国传统文化有了切身体会，也对文创产品设计、装置艺术有了更深入的认识。与此同时，笔者希望家纺及服装行业应着眼于人与自然的生态平衡关系，坚持走绿色可持续路线，在设计过程的每一个实验都充分考虑环境效益，尽量减少对环境的破坏。