中国民族声乐的传承与保护策略探究

刘江涛

摘要：在我国的傳统文化中，民族声乐的演唱艺术是包括民歌、戏曲等多方面在内的综合概念，拥有数千年的发展历史。由于民族声乐的起源与发展都是基于民族的传统文化与时代变迁而产生的，因此民族声乐的演唱方法与运用与我国的文化传统密不可分。本文旨在根据现代民族声乐的美学特点，探析当前我国民族声乐艺术的发展与忧患，探索出继承和发展我国民族声乐艺术的有效路径。

关键词：民族声乐;传承;保护

引言

民族传统声乐起源于民族地区，具备十分广泛的群众基础，蕴含深厚的民族精神与文化内涵，深受人民群众的喜爱和认可，成为表达情感、传递精神、形成激励的音乐表现形式，是我国艺术殿堂的一朵奇葩。时代的发展与社会进步，促使民族传统声乐突破发展局限，实现质的飞跃，在保留民族传统声乐精髓的基础上，不断革新中进入全新的发展道路，呈现出更加多样化的发展态势。为了促进民族传统声乐走出当前发展的困境与局限，必须要注重保护与传承，杜绝过度的模仿和借鉴，才能使其真正进入传承与发展的快车道。

1民族声乐的概述

民族声乐的概念在宏观的理解中是作为各种形式的歌曲演唱的总体称呼而存在的。大部分民众笼统地将戏曲演唱、曲艺表演都纳入到了民族声乐表演范畴内。但是从专业的角度上分析，声乐是区别于多种类型的演唱形式的一种独立艺术形式，与戏曲或者曲艺的演唱时存在非常显著的区别。从概念界定的角度上来说，民族声乐主要是指我国的民歌歌曲创作和演唱的艺术形式。而从声乐专业的角度上分析，根据不同类型的歌曲，声乐演唱的方法和形式也有一定的差异。多样化的演唱方法是声乐演唱的一个显著特色，也是彰显声乐作品的感染力和艺术性的重要手段。从声乐教育的角度上来观察，随着教育观念和思路的更新和丰富，在我国的声乐教育中，已经开始运用的方法和思路正在不断完善和丰富。而对于一个声乐工作者来讲，在开展教育教学时首先了解民族声乐教学的内涵是一个基本条件。

2中国民族声乐的发展现状

随着时代的发展与进步，中国民族声乐正面临着失传的风险，造成这种发展现状的原因主要有以下几个方面：第一，受到外来声乐文化的影响，许多年轻人对国外的声乐文化越来越追捧，将其融入到本民族的声乐中，这使得中国民族声乐变得更加的庞杂，已经失去了民族音乐应有的特色，非常不利于民族声乐的发展。第二，民族声乐特色越来越淡薄，尤其是与外来文化融合后，导致听众无法分清哪些属于外来声乐，哪些属于民族声乐，极易让听众对中国民族声乐产生误解。例如：有些演唱者将爵士、摇滚等声乐形式盲目地融入到中国民族声乐中，使得本民族声乐的特点被严重掩盖，这将会对中国民族声乐的发展造成极大的阻碍，不利于本民族声乐特色的展现。第三，民族声乐的提高越来越少，缺乏创新性的内容，未能充分地与时代进行接轨，导致民族声乐的发展很难适应时代发展的需求。由此可见，中国民族声乐想要得到更好的传承与发展，需要从民族声乐的发展现状着手，引起更多的人对民族声乐的重视，让民族声乐能够得到更好的保护，进而促进中国民族声乐的发展。

3中国民族声乐的传承与保护策略分析

3.1增强民族声乐的理论建设

增强民族声乐理论建设是实现民族声乐艺术继承与发展的基础和前提。首先，音乐界必须重新认识并深入了解传统民间唱法的科学性。曾经在很长的一段时间内，传统的民族唱法在音乐界一度受到质疑甚至否定，被认为其在艺术美感上是存在一定缺陷的。但是实际上，民族声乐的唱法代表着各民族声乐文化的主流及不同民族的审美意识，是在特定的历史时期，与百姓生活现状、生存环境相吻合的艺术表现，是有其独特魅力的。此外，要充分发挥传统民族声乐的包容性，取其精华，弃其糟粕，并在此基础上进一步了解西方或者现代音乐的特点，在保持自身特色的同时吸收现代音乐的特色，以融合、协调促进自身改革与发展。例如，当代的摇滚乐与华阴老腔通过碰撞交织，产生了新的魅力，同时也为华阴老腔的传承与弘扬开辟出新的道路。

3.2以各种方式和渠道全面创新和弘扬民族声乐

中华优秀传统文化是孕育着中华民族博大精深文化的丰沃土壤。然而，随着人们日常生活习惯的改善，曾经这片沃土现在已不能够提供舒适的养分。在这个多元文化交流碰撞的今天，全世界的文化相互交融，让中华民族的声乐和中华文化与国际现代化的进程能够和谐共生、协同发展，是当前我国迫切需要着力关注、研究解决的问题。早在21世纪初，我国对于传统民族声乐的传承与发扬就引起了国家及相关部门的高度重视，并采取了一系列保护措施，从一场轰动国内外的极具特色和原生态的歌舞作品《云南印象》，到央视主办的民歌大赛，这些原汁原味的中国传统民歌将中华民族传统声乐的独特魅力完美的展现在全国乃至全世界人民面前。一时之间，传统民族声乐成为了当前我国传统文化和音乐艺术研究的主要关注点，对其的传承与发扬势在必行。

3.3注重民族声乐人才培养

人才的培养对于民族声乐的发展非常重要，可以有效的为民族声乐的发展提供后备人才，使其能够得到更好的传承效果。首先，需要提高声乐人才培养的重视程度，鼓励一些原生态的民族歌手到高校学习，对其进行更加系统、全面的培养，使其能够更好地传承民族声乐的唱法。其次，需要鼓励民族声乐演唱团队的创建，这样更加有利于民族声乐的宣传，演唱者之间可以相互交流经验，不断提高自身的演唱技巧，将民族音乐的特色更好地发挥出来。最后，高校可以设立民族声乐专业，这样可以更加有效地对声乐人才进行培养。例如：声乐教师可以将演唱技巧教授给每一位学生，对其进行专业性的指导，这样可以在很大程度上提高学生的学习效率，使其能够更快地掌握民族声乐知识，让学生的民族声乐演唱水平不断进步。因此，对声乐人才进行培养是非常直接有效的办法，可以快速地提高演唱者的演唱技巧，提高演唱者的民族声乐技能水平。

结语

我国现代民族声乐艺术在发展的过程中，需要坚持继承与弘扬传统声乐艺术的原则，提升对传统声乐艺术继承与弘扬工作的认识，在借鉴与传承的基础上，提升现代民族声乐艺术发展的效果。此外，还要注重表演者艺术水平的提升、合理展示民族的情感内容等，从而促进现代民族声乐艺术的有效发展。

参考文献

[1]阿如娜.浅谈少数民族声乐艺术在民族高校的传承和发展[J].作家天地，2020（6）：148-150.

[2]郑霞.论中国现代民族声乐艺术的形成[J].北方音乐，2020（09）：30-31.

[3]唐瓔.多元文化背景下我国传统声乐艺术的传承与发展[J].国际公关，2020（04）：186-187.

[4]宁兆卿.浅谈中国民族声乐的传承与保护[J].戏剧之家，2020，（35）：64-65