元明清时期的佛像

朱慧敏

元明清时期，佛像艺术以寺庙造像为主流形式，同时金铜、壁画、木雕等造像形式也发展迅速，特别是13世纪在青藏高原兴起的藏传佛教，为佛像艺术注入了新的血液。

元代是由域外游牧民族蒙古族统治的朝代，虽然只存在了一百多年，但其佛造像的特点却十分鲜明。此时的佛造像受印度及藏传佛教的影响，扁圆脸，额头较方，五官紧凑，体格雄浑健硕，帽冠高耸，璎珞佩饰较为复杂，颗粒较大并镶嵌宝石。菩萨像在服饰上多袒露上身，胸饰璎珞，下身着裙装，姿态妩媚，高乳丰臀。元代造像主要有三种风格：一是纯藏传佛教系统风格；二是纯汉传佛教系统风格；三是汉藏结合的“梵像”，即元大都宫廷造像风格。元大都造像又可分为南方元大都风格造像和北方元大都风格造像。宫廷造像造型规范，装饰繁缛，用材独特，工艺讲究，整体风格体现了汉藏融合但又呈现汉风的鲜明特点。

到了明代，佛像造型更加生動，面相圆润丰盈，细眉长目，宽额头，大耳垂，高鼻薄唇，表情严肃但不失柔和，身材比例协调匀称，衣着轻薄贴合，衣服边缘刻细碎的花纹，线条流畅，衣褶转折自若。菩萨造型通常肩宽腰细，袒露上身，身材多呈S形，体态婀娜，璎珞、佩饰精密繁复。

发展到清代，文化变得多元化，佛造像的工艺已经达到至高水平，五官、衣着、衣纹、饰品、身材比例等都讲究精美。此时的佛造像脸型方圆丰润，双目传神，丰颐宽额，五官精致，身体比例协调，造型优美，多着汉式衣服，衣纹呈放射状，衣褶曲折生动，帔帛较为宽大。胸前所饰的璎珞、串珠雕刻得极为华贵高雅。

明清时期的佛造像形态各异，比较特别的一点是此时期的佛造像多以怒相、异相为主，文静慈悲类型的比较少，身份多以护法神和格鲁派的大德高僧为主，这可能受到了当时统治阶级的审美或政治发展、社会稳定需要的影响。后期的佛像在装束上欲求华美，过分地追求美学效果，却失去了早前佛像应有的神韵。