浅谈紫砂壶作品“纳福”的艺术、文化特征

蒋建峰

中国是一个茶的国度，人们对茶的热爱也促使了中国在茶具制作方面尤为出众。作为泡茶的主要用具，茶壶在人们心中分量极重，千百年来中国人始终在寻找最完美的茶壶，直到明朝正德年间，紫砂壶的诞生终于“终结”了这种寻找，开始了紫砂壶创作的新篇章。

中国丰厚多元的优秀传统文化是紫砂壶创作的重要灵感来源，这件“纳福”紫砂壶所呈现出来的便是中国的“福”文化。“福”文化在中国影响力巨大，创作以此为内涵进行设计使作品反映出中国人的审美与文化期待，强烈的民族艺术特色由此生成，具有情感的深度。

一、泥料的选择

紫砂壶的出众与制作它的独特泥料是分不开的，所以紫砂壶便直接用泥料之名“紫砂”来进行命名，或许也是为了凸显泥料的重要性。此壶的创作是要围绕“福”展开的，泥料与造型的选择都要体现出福的色彩，才能使作品形成福气满满的效果，“纳福”之意也就能得到鲜明的表达了。

紫砂泥种类丰富，尤其是那多样化的色彩为创作表现各种主题提供了诸多便利。颜色是具有文化象征意义的，这从各个国家国旗的不同颜色便能看出。在中国文化中，最能代表“福”的便是红色，所以创作便选择了色泽偏红一些的泥料来制作此壶，能够使人直接感知到福的气息。

作品表面不是那种艳丽的大红色，而是掺有棕色调的古雅棕红色，这种颜色的古典味道是非常强烈的，也可象征紫砂壶艺术的悠久传统。泥料质感细腻，使壶表光滑透彻如同一块天然的美玉，提供给人以极佳的触感享受。一些小小的金色斑点夹杂在泥料之中，看起来就像是金砂，使作品具有一种内敛的华丽之感，不张扬但足够精致。

泥料一方面是从色彩上体现出“福”元素，另一方面则依靠自身特性与创作的精湛工艺诠释了紫砂壶“紫玉金砂”的独特美感，在文化性与艺术性两方面均表现得十分具体和完美。

二、造型的设计

“纳福”的造型也是非常简单可爱的，有福袋的影子。壶身圆圆胖胖，好似大肚弥勒，圆润可爱之中透露出的是中国人宽容、大度的品格。壶颈部短而内敛，线条向下运行逐渐展开，形成圆满玲珑的壶腹，最后再形成弧度精美的底部，整个壶身的造型设计就完成了。壶身上下之间的结构变化非常清晰，颈部将壶腹衬托得十分突出，是对作品圆器特征的强调。

圆弧形的壶底部自然不利于保持作品的平衡，所以创作者用立体的圆形底座来“加固”作品，在底座外圈边缘，创作者使中部微微凹陷形成一圈圆线，将底座部分分成了上下两层，有了层次美。壶盖与壶颈部之间完美融合，几乎不见二者衔接所形成的接缝，使作品的造型看上去更加简洁和完整。壶盖中央的部分微微向上鼓起，又使壶盖有了“存在感”，仿佛在提醒人们壶盖在哪里。壶盖的凸起也是为了衔接壶钮。壶钮与壶身造型相反，中间较为纤细，两侧较为宽大，顶部带有弧度，这样设计更方便人们拿取，手感是比较舒适的。

在壶嘴与把手的设计上出现了一些“变奏”。壶嘴整体姿态向上，前端微微下垂，把手是标准的耳状环形。创作者将这两部分打造成方形结构，具有清晰的棱面特征，与圆器形成鲜明的对比。方圆结合丰富了作品的结构，也是对作品内在骨骼的强化，增强了作品的稳重感，令人觉得更加放心和踏实。

在整个壶体的造型设计中，创作主要运用的就是圆形元素。在中国文化中，圆形是最常见，也是最能代表“福”的符号，象征团圆、完美、顺利等诸多美好的意义。创作者将壶身打造成一个饱满的福袋，象征装着满满的福气。圆盖、圆钮以及圆形底座则让人们感觉到处处顺心、处处完美，所见之处皆能给人以满满福气。壶嘴与把手的方形结构象征一种保护，守护着平安与幸福，令人们感觉到安心。所以作品不仅是要在壶腹之内“纳福”，而是要处处“纳福”，令人们感受到作品的诚意。“纳福”这件作品体现了紫砂壶工艺的水准和中华民族的审美意识，是一件高雅不失“烟火气”的作品。紫砂壶将吉祥文化作为内涵，也是弘扬吉祥文化的重要艺术形式，“纳福”一壶容纳满满福气，将吉祥、幸福带给人们。

结语：“纳福”这件作品的创作主要运用了红色与圆形两种中国人最为熟知的“福”元素，以此构成了作品的造型，表达了吉祥的文化内涵。此件作品立意美好，做工精美，体现了典型的中国古典美和中国人对于美好生活的想象，以及紫砂壶艺术对优秀传统文化的吸收，也正是在重视工艺水准与人民情感的基础上，紫砂壶艺术才能不断前进。