第六代女性导演影像叙事策略探析

杨帆

摘 要：第六代导演是目前电影行业的主要票房贡献者，是推动电影行业发展的中坚力量，其中第六代女性导演也是不可忽视的闪光点。第六代女性导演曾被认为缺少自身立场，以迎合观众的口味作为制作电影的目的，但是研究第六代女性导演群体可以发现她们在现实中严格坚守着独特的影像叙事特征。女性导演这一称谓本身带有弱者意识，人们应当认识到女性导演的进步和创新，逐渐打破电影行业存在的男性主导话语权现象。基于此，文章对第六代女性导演影像叙事策略进行了深入探析，以期可以让人们更加正确地认识第六代女性导演。

关键词：第六代女性导演;影像;叙事策略

注：本文系江苏高校哲学社会科学研究基金项目“新時期女性导演影像创作研究”（2017SJB0914）研究成果。

数字化技术水平的不断提高，加之电影行业受到商业化和市场化运作模式的影响，使得第六代导演进入人们的视野当中，也使其成为目前电影行业的主要引导者。自2005年起，第六代导演开始从独立电影人转变为注重市场和票房的主流创作者。经过时间的积淀，第六代导演开始以其独特的立场和美学风格将自己的想法隐性表达在电影之中，这也让观众可以从影像中看到第六代导演内心的矛盾。虽然拥有客观的票房收益，但是不可否认第六代导演的美学风格存在着一定的悲情意味。而第六代女性导演在面临相同的困境时，同样还面临着女性身份所带来的枷锁，这给女性导演的创作造成了极大的困难。在提到第六代导演时，人们普遍会想到姜文、管虎、冯小刚等，而对于女性导演的了解较少，这给女性导演的成长带来了制约。

一、第六代导演的概念解读

中国导演的划分所按照的是一种约定俗成的标准，这一模式的形成可以体现中国电影的历史发展过程以及我国传统文化中的血缘伦理意识。中国导演的代际划分不单单是对年龄相似的导演群体进行归类，同时也是对因社会时空相似所建构的精神集体进行归类。每一代导演都面临着不同的时代困境，这些困境使得他们拥有较为相似的情感表达方式[1]。第六代导演热衷于将自身的经历融入电影叙事中，其影像风格强调真实性，对光线、色彩以及声音的使用都凸显了现实，形成了纪实的电影风格。以李玉为例，童年时期的经历给她带来了难以磨灭的影响，使得她对家庭充满了担忧。因此，在电影《观音山》中，她设计的对懦弱母亲的愤怒均是出于她对自身情感关系的映射。女性导演由于在导演群体中所占比例较少而始终面临着发展困境，固化的认知、身份的枷锁都是她们发展中需要突破的阻碍。当前，第六代女导演发展速度极快，不断交出了满意的电影答卷，为电影行业的多元化发展提供了重要的动力，并且带动了更多的女性进入电影行业当中。第六代女导演在进行影片创作的过程中会选择从女性视角叙事，所选择的是女性的声音或者视点，并以女性来作为故事情节的讲述者。

二、第六代女性导演影像特征

（一）坚持影像本体论的绝对叙事性地位

第六代女性导演将影像当作主体叙事工具，对文学性的表达方式显示出对抗的态度，这同样也是对传统电影的反叛。第六代女性导演均接受过良好且专业的教育，影视理论知识丰富，并且深受现代化科技的影响，对多种电影技术使用熟练[2]。和第五代导演相比，第六代女性导演始终坚持影像本体论，其认为影像具有更大的魅力，要远超过讲述的魅力，将电影的重点放在怎么呈现最美影像上。第六代女性导演重视使用长镜头和蒙太奇手法，并且还会将视觉、听觉等多种元素进行结合，从而突出电影形象的特点。第六代女性导演让摄像机和镜头所具备的叙事功能得到了充分发挥，为电影技术注入了新的生命力，使得电影技术也可以作为一种表达形式。

（二）拥有阴郁冷酷的电影美学风格

第六代女性导演的作品具有阴冷和深沉的特点和风格，通过独特的美学视角表达自身对现实悲剧的关注，将自己严酷的人生态度融入电影当中，对破灭的理想和青春的含义进行独特的解读[3]。第六代女性导演的女性身份使其对于故事有着自身的独特理解，而随着其女性意识的不断觉醒，这种独特在美学风格方面也表现得更加淋漓尽致，从而更加深刻地体现了女性在社会中所面临的困境。第六代女性导演在生活后将女性的生存现状真实地展示出来，对其不进行干涉，从而使得电影产生了一种更加独特的意味。影像世界中所存在的悲剧让其拥有了更加丰富的哲思，也使得人们的心灵受到了震撼，能够更加真实地体会电影所想要表达的内容，使得观众对于现实有了更加本质的认知。

（三）坚持中性化的叙述立场

在影像叙事中，第六代女性导演始终坚持着中性化的历程，其影像叙事具有散漫化和隐性化的特点，坚持在生活细节中寻找到影像本质。影像本质会在影像中自然渗透，所表达的价值指向是放弃了传统的中心化意识和绝对化意识，通过众多现实细节的描写来映照人心，使得每一部电影都可以成为时代中的一声呐喊和悲歌。因此，第六代女性导演的电影具备现代性的本质风格，可以将人性中的恶和痛完全展露在观众面前，将生活的真实感体现得入木三分，使得观众也能够参与到电影叙述的过程中。第六代女性导演把影像叙事本身作为电影主题，让镜头和画面成为电影中最为重要的因素，其作品和往代的导演相比具有现代化特点，这也是很多其他娱乐导演和商业导演难以匹敌的高度。第六代女性导演属于尊重电影规律、电影本体特征的时代群体，始终将现代化立场作为自身的坚守原则，从影像化本体的角度出发，更加推崇电影所具备的独立性，使得影像本身可以打开观众的思考视野，同时联合商业化以及艺术化的双重态度，在现实性极强的电影中表现影像本体，让电影本质得到了不断的完善。第六代女性导演的电影叙事呈现出了碎片化的特征，将生活碎片融入影片当中。

三、第六代女性导演叙事本质存在论

（一）影像本体论

第六代女性导演是我国20世纪最后一批代际划分群体，随之发展起来的便是以互联网为基础的网生代。在网生代中，每个人不仅可以是观众，同时也可以是电影创作者。第六代女性导演的创作生态具有零散化和个体化的特点，她们无意成为集体时代影像创作公共体，而是从纵向的角度出发对个体视角保持关注，打造具有自身特色的影像世界。第六代女性导演创作手段的变化不单单是因为电影体制和行业政策的变化，同时受到了文化发展趋势、电影播放媒介等多种因素的影响。第六代女性导演的影响力已经远远超过了第五代，大导演中心制的模式也已经开始瓦解。

（二）影像本质坚守

第六代女性导演创作的作品具有重要的历史存在意义，不单单是因为其独特的年代，同样也因为她们在作品中所表现出的女性特质，给当代女性的自身发展带来了更加深刻的思考。除此之外，第六代女性导演也让电影回到了最初的纪实性，开始关注现实所具备的本真性，以电影镜头的呈现作为美学基点。从本质上来讲，电影始终是一种还原现实的手段，是将现实世界自身的意义系统地以镜头画面的形式呈现给观众，让世界现象性的本质意义以最直观方式展现出来。电影同样也应当避免和一切会对它不利的东西发生联系，避免和那些以历史、教育、等为主题的材料发生关系。第六代女导演没有让自己的电影和上述元素有过深的联系，始终坚持着自身的立场，从现实生活的角度出发进行思考，将自己对人生、对现实的理解和电影进行充分融合，使得其电影反映的女性生存状态变得更加真实，也引发观众们了对女性的关注。

综上所述，当代女性的自我意识正在不断觉醒，女性在社会中的地位、政治权利、情感生活等都受到了多方的关注，而女性身份的变化以及认同成了热门的讨论话题。其中，在电影行业中的讨论最为热烈。电影属于一种综合性的艺术表现手段，具有强烈的艺术感染力，女性导演用独特的视角描绘出了不同的影像，让人们开始关注第六代导演中的女性角色。第六代女性导演利用自身拥有的独特思维和经验创作出以女性为主题的电影作品，表现了女性的生存现状，让人们开始了解新时代女性身上的特质，也让中国电影行业变得更加多元化。目前电影行业中女性导演的比例较少，但是第六代女性导演的努力使其在电影史上也占据了重要的地位，这对于电影行业发展、女性意识进步均有着重要的意义。

参考文献：

[1]孟君.代际更替视角下中国第六代导演的内卷化现象[J].华中师范大学学报（人文社会科学版），2020（5）：88-97.

[2]程波，马晓虎.“第六代”及“新生代”导演艺术探索策略中的元电影意识[J].电影艺术，2020（1）：100-105.

[3]陈旭光.“新力量”导演与第六代导演比较论：兼及“新力量”导演走向世界的思考[J].电影艺术，2019（3）：63-69.

作者单位：

江南影视艺术职业学院