形体在戏剧表演中的作用探讨

苗苗

摘 要：中国作为世界四大文明古国之一，在漫长的历史发展中，形成了灿烂的人文文化和艺术文化。戏剧是中国传统艺术之一，在中国的人文历史中，有着举足轻重的地位。伴随不同时代的流转，戏剧也在不同地域内，形成了具有不同特色的流派。这些流派的存在，犹如璀璨的明珠，点缀在戏剧发展的道路上，使得无数戏剧爱好者为之着迷。基于此，文章对形体在戏剧表演中的作用进行探讨分析，以此来充分展现形体是如何在戏剧表演中诠释戏曲人物、宣扬戏剧文化的。

关键词：戏剧表演;形体;戏剧

戏剧作为中国传统艺术，深受国人喜爱。为了戏剧表演效果能够呈现得更加完美，演员不可忽视形体语言的作用。不同的形体动作和语言，不仅可以有效推动故事情节发展，还可以塑造不同的人物形象，让整个戏剧表演看起来更加生动，故事更加流畅。通过对戏剧中形体作用的探讨，可以有效归纳形体在戏剧中发挥的作用，使得更多人对戏剧表演中的形体产生更加深刻的了解和认识，进而达到弘扬戏剧文化魅力的目的。

一、形体在戏剧表演中的意义及主要特点

（一）形体在戏剧表演中的意义

在人类的日常社交活动中，除了简单的言语沟通外，最直接的信息传递要属动作语言了，这种现象同样适用于戏曲。对于形体在戏剧中的重要性，可以参考哑剧当中的形体艺术表达。去除口头上的交流，只利用形体和神态的演绎，完全能将故事内容填充饱满。由此可见，形体对于戏剧具有巨大影響力。形体在戏剧中的意义在于，利用身体躯干以及面部形态来对故事内容进行加工，能传递给观众更多有效的信息。通常可以把人体分为头部、躯干、四肢三大部分，通过对这三大部分进行系统性训练，来达到准确的形体表达，从而增加戏剧的艺术性。

（二）形体在戏剧表演中的主要特点

1.交际表达性

戏剧表演在某种程度上和文章写作是一样的，为了能够将故事内容更加全面地呈现给观众和读者，其故事发展中，少不了语言的沟通和动作的表达。通过成语“手舞足蹈”一词可以发现，人的情绪在某些场合更适合运用动作来表达，不仅能够将人物内心更加直观地呈现给观众，更能渲染场景和氛围，增强观众对于人物的代入感。除此之外，不同的形体表达，还可以从侧面表达人物的社会地位以及性格特点。在不同的戏剧流派中，通过形体动作，还可以有效表达出不同地域的文化特色。

2.直接性

信息的传递方式有很多种，一般有听觉、触觉、嗅觉和视觉四种。相关的信息传达数据分析表明，人类在进行社交活动时，大部分信息获取都来自画面传输，仅有少部分是通过声音来确定的。这表明画面传导的信息比声音沟通传导的信息更具有直接性，更容易被捕捉到。通过这一点就不难看出，形体在戏剧表演中的核心地位。通过形体动作的表达，可以更好地演绎故事中的场景氛围，例如紧张的、热闹的、激烈的等等。通过形体动作的演绎，可以更好地表达戏剧中出现的“此时无声胜有声”的状态。演员的每一处细节动作，都能给观众留下不同的感受，从而使观众产生对戏剧的不同理解。

3.塑造性

文章是由一段段文字构成的，图画则是通过一个个像素点连接描绘而成的。因此，每一个文字，每一点像素，都是构成整体的重要部分。形体表达在戏剧中也是同样的道理。通过形体动作的表演，可以更好地表现语言中无法精准表达的细微之处。因此，为了能够更好地将戏剧中的人物演绎出来，演员需要在形体表达上进行深入的探究和揣摩。外在体现之所以重要，是因为它可以传达出内在的精神。因此，在灵活的形体语言的运用下，可以生动表演各个年龄段、各个阶层的不同人群，从而达到丰富故事情节、推动故事发展的目的。也因为形体的塑造性，演员的表演可以更加富有张力和感染力，给观众留下深刻的印象。

二、形体在戏剧表演中的作用

（一）完善舞台表演效果

丰富的形体语言，可以给观众带来强烈的视觉冲击效果，让观众沉浸到剧情当中，产生浓厚的代入感。在一篇文章中，如果只有对话描述，那么这篇文章通常会给读者带来单一、枯燥的乏味感。同理，一个舞台倘若只有人物之间的对话，那么故事的结构就不具备完整性，故事各个方面的信息，也不会以更加全面的角度展现给观众们。而通过精彩的形体动作，可以充分将戏剧人物呈现到现实当中，让人物变得更加饱满，舞台效果也会随着演员的形体动作产生积极变化。

（二）塑造人物性格特点

在不同的时代背景下，戏剧表演中人物的身份特征和性格特点大不相同。除了通过用服饰和语言来诠释一个人物的特点外，形体动作也是一个可以表达人物特点的直观要点。在形体动作中，演员每一次转手，每一处抬眼，都能展现出一个角色特有的性格，无论是傲慢的，还是卑微的，无论是权倾朝野的大官人，还是充满市侩气息的小商贩，都可以通过微妙的动作处理，来将核心人设立住，从而塑造戏剧人物形象。

（三）诠释现实生活和理想生活

段志强曾在文章中表示，戏剧的创作通常是用来反映当时社会状态以及社会现象的。因此，每一首戏曲背后，都是一个时代的浓缩。在戏剧中，通过对动作语言的修饰，可以更好地将一个时代特有的文化信息传递给观众，用艺术的方式来表达现实生活，让观众从艺术表演中发现生活的美好。在戏剧表演中，除了最为出名的四大悲剧外，大多数戏剧故事的结局都是圆满且没有遗憾的。这种美好的结局，充分表达了当时社会背景下人们对于理想生活的向往。时至今日，即使时代不同，但通过形体表演，依旧能引起许多人的共鸣。

（四）展现艺术之美

京剧表演艺术大师梅兰芳曾经说道：“中国的古典歌舞剧，和其他艺术形式一样，是有其美学基础的，忽视了这一点，就会失去艺术的光彩。”艺术可以有多种方式进行表达，戏剧就是常见的艺术表达方式之一。中国作为一个拥有几千年历史的古老国度，其多姿多彩的文化艺术充分融入了戏剧表演当中。而不同的舞蹈动作、神情语言等，都可以为戏剧表演增加不一样的闪光点，让人从视觉上直观感受不同的美，从而提高审美能力。

（五）抒发情感

戏剧表演除了拥有叙事功能外，还有着非常良好的抒情功能。在不同的乐曲下，戏剧表演者的体态或表情，表现出与之相呼应的变化，从而达到抒情的目的，让观众产生共情。戏剧人物的内心世界，可以通过表演者的手脚、眼神、身体的动作呈现出来，进而达到展现人物情感的目的。例如在表演中，可以经常看见人物甩头的动作，通过这一动作，我们可以捕捉到人物激烈的内心情感。还有一些戏剧场景，则是通过舞蹈动作来展现人物情感的。例如《萨莱托·马丽帕》的表演中，表演者利用激烈的舞蹈动作，通过跳跃、翻滚等，来展现争强好胜的女性形象。在不同的抒情方式下，观众更容易代入故事当中，产生沉浸式的观看体验。

（六）为现代艺术指引方向

高峰曾表示，艺术具有传承性。而无论是哪一种创新，都离不开核心的艺术要点。在当今的影视表演中，我们经常能看见戏剧形体的身影。而且基于戏剧形体艺术的悠久历史，许多现代表演艺术都对之进行了参考和研究。可見，戏剧中的形体艺术对现代艺术具有非常良好的引导作用。而当传统形体语言艺术融汇到现代表演中时，一种全新的艺术风格就出现了，将吸引更多的人对此产生兴趣。

三、结语

形体艺术是戏剧表演中不可缺少的一部分，通过对形体作用的探讨可以得知，优秀的形体语言表达，可以丰富戏剧故事内容，凸显戏剧人物形象，增强观众对戏剧故事的代入感，进而产生共情，从而达到完美的戏剧舞台呈现效果。在形体动作的影响下，戏剧变得更加灵活，充满多变性和可塑性，对我国的传统戏剧艺术具有积极影响，能让更多观众通过戏剧来欣赏艺术美感，从而提高自我审美水平。

参考文献：

[1]吴昊霖.台词，形体在戏剧表演中的作用探讨[J].参花（上半月），2020（4）：122.

[2]杨静薇，万纬韬.试论形体语言的特性及其在戏剧表演中的作用[J].参花（上半月），2019（4）：88.

[3]段志强.试论形体语言的特性及其在戏剧表演中的作用[J].文化产业，2019（10）：1-2.

[4]杨今为.试论形体语言的特性及其在戏剧表演中的作用[J].大众文艺，2018（15）：118-119.

[5]高峰.浅谈戏剧表演中形体动作的重要性[J].参花（上半月），2019（9）：125-126.

作者单位：

北京歌剧舞剧院