竹造东方

汤白

凭借自然、简约，且极具东方性的作品，二十一花艺工作室渐为人熟知，这个由“甘”字拆分而成的“二十一”品牌名也取代了徐飞的本名，被更多人记住。二十一毕业于陶瓷艺术专业，半路自学花艺。自2016年成立二十一工作室后，专注于插花及植物装置艺术作品的创作。

二十一的工作室位于成都三圣乡的一处艺术园区里，这里离城市不近不远，周围有树林野地;屋前有院子，有空地。环境中，人为干预的因素很少，自然几乎呈现野蛮生长的状态，有时，随手就能在路边拾到花朵枝条作为创作材料。二十一选择将工作室设在此地，与他的童年经历不无关系，从小和祖辈生活在农村，老建筑与传统的田园生活在二十一的心里留下了美好而具象的画面。长大后，在陶艺学习过程中，他又接触了更多传统文化，相比西方与现代化的美学，反而对重视留白、韵味，以及与生活环境相结合的东方美更加看重了。也因此，在二十一的创作中，即使从未刻意传递某种精神，但东方元素却是与生俱来。

二十一的新作品，从GUCCI DIANA竹节手袋中标志性的竹节手柄出发。这支竹节手柄重新演绎了诞生于1947年的品牌经典，全新的线条结构，让二十一联想到了传统东方建筑，同时也勾起了他心中关于传统生活的画面。

“通常我的构思从一个画面出发，比如生活中，偶然看到一幅很美的景色，我会想用植物的方式将它提炼、转化，用自己的语言呈现出来。”二十一说，“我看到这支竹节手柄的第一反应，就想到中国古建筑的种种细节。竹节的节节重复，如瓦片相接，也似斗拱相叠;手柄的线条造型，又能令人想到竹子剖开后的截面，层叠起来如同瓦当。”

在这件叫做“檐下”作品中，他巧妙地将竹节手袋整体比作一栋传统建筑，然后沿着竹与建筑细节的联系，将东方古建筑的特点延伸。竹筒一劈为二，三段如建筑横梁，将手袋架出结构，然后将竹筒截面的半圆造型分别组合，如同飞檐瓦当;间隔地填充多种色彩的花材，来象征传统宫殿建筑的红墙绿瓦;底部铺上青苔，造出一幅如古建筑被竹林包围的意象，“仿若在屋檐下，赏雨也好、喝茶也罢，悠然自得。”竹筒截面呈天青色，又让人联想到水波纹、云纹等中国传统纹样，经过层叠后颇有云中台阁的风韵，尽显东方的意境与美感。

另外一件作品“纤集”则更为抽象化，将三根长竹段以三脚结构支起，再用数根短竹节搭出复杂的主体，然后无数纤细的竹篾扦插环绕，形成丰满的形态。这来源于二十一平日对树的各种观察，将有趣的、力量的、柔美的汇集成一体，以竹作树，提炼其更为蓬勃的生长状态;同时，竹条还象征着女性纤细柔嫩的手，呼应GUCCIDIANA竹节手袋的优雅姿态。

“竹所蕴含的东方意蕴，包括顽强的生命力、快速的生长力，以及精神性的含义，已经经过了几千年的积淀，在传统中是根深蒂固的。我们不需要打破这种象征，也不需要再附加任何意义，竹本身已足以帮我表达东方的美学。”

从转向花艺至今，二十一用竹子创作过不少作品，甚至曾用近20米長的大型装置，来表现中国古典神话中神兽的体态。在这些创作中，他不仅善于提取文化意象，也渐渐对自然有了更深刻的体察。

“自然的美，常常超越着创作者的设想。比如竹的种类很多，那件大型装置中我用到昆明当地的竹材，硬度很高，很容易回弹，所以必须顺势而为，才能展示出自然的线条感。从这个角度看，GUCCIDIANA竹节手袋中的竹节把手制作工艺非常高，要保证弧度流畅，又能经得起温度、水分的变化而不开裂，对材料与工艺都有极高的要求。”

作为创作者，二十一对从未尝试过的事物、媒介，以及创作方式总抱有期待，他喜欢对重复、安全、已知的状态提出挑战。而从事花艺创作后，这种对未知的所求也日渐从技术层面转化为对自然的理解与感受。他曾目睹白玉兰盛开的真实状态而陷入反思：“曾经我以为，要表现自然，就得为作品多加一些枝叶。但偶然间，我在工作室的门前，看到玉兰花真正盛开的样子，没有一片叶子。因此，现在的我更希望对自然多一些理解力。不要把所谓的原则视为至高无上，而要回到自然界中，体会万千自然真正的美感。”