基于日常生活审美化的文创设计——以故宫文创为例

朱柯霓

（苏州大学艺术学院，江苏 苏州 215000）

当今时代进入文化消费时代，经济与文化的联系日益密切，随着我国经济发展的要求由“更快”转向“更好”，设计逐渐成为“中国制造”向“中国创造”转型的重要手段。文化产业蓬勃兴起，以传统经典文化为基石，以现代功能性产品为载体的文创产品以其丰富的文化内涵和创意性的趣味表达赢得了消费者的青睐，融入人们的日常生活之中。当前作为“网红”的故宫文创设计，就是一种中国传统文化在日常生活中传承发展的先锋试验和当代典范[1]。

1 文创设计是传统文化在日常生活中的体现

1.1 文创设计

文化创意产品是一种艺术衍生品，以文化为核心，通过创意性的设计手法将文化内涵与审美要素赋予在产品之中。它提取原生艺术品的文化元素、人文精神、符号意义以及美学特征等，通过解读、拆解和重构，再与现代产品的创意功能有机结合，最终成为与大众日常生活息息相关的文化创意产品[2]。文创产品以功能性产品的角色融入人们的日常生活，从而提高用户对产品的使用率、实现文化传承、激发文化认同。这种方式与其他文化传承方式相比较，更有温度与力量，也更为持续。

1.2 日常生活审美化

现代社会中，审美文化与人们的日常生活密切相关，美学与生活、文化与产品之间的联系日益密切。留心观察不难发现，我们生活在一个随处都被艺术美化的环境中，大至环境中的建筑、空间艺术，小至每个人的衣着配饰、家居产品，都是设计师通过巧妙的创意设计，将蕴含着文化与审美的设计产物呈现传递给大众，美化人们生活、潜移默化中提高大众的审美水平，同时促进文化与艺术产业的发展进步，从而构建一个相互促进的良性循环体系[3]。

“日常生活审美化”这一概念最早由英国传播学和社会学教授迈克·费瑟斯通提出，他认为这是一种“审美活动逐渐超出纯艺术与文学的范围，渗透到大众的日常生活中的一种文化现象”，日常生活审美化在把“生活转换成艺术”的同时也把“艺术转换成生活”，正在慢慢消弭日常生活和高雅艺术之间的界限。它包括两个层面：一是艺术和审美进入日常生活，被日常生活化；二是日常生活中的一切、特别是大工业批量生产中的产品以及环境被审美化。

1.3 文创设计与日常生活审美化的关系

艺术不再为少数人服务，终究会走下神坛回归至日常生活中的点滴。德国学者韦尔德在《重构美学》一书中说到：日常生活审美化的浪潮是由于大众消费水平与消费方式的改变，产品作为设计的产物，可以将审美情趣延伸至日常生活中。

关于日常生活审美化两个层面的阐述都可以在现代社会文创设计中得到印证：提及艺术人们想到的不再仅仅是博物馆中冰冷的展柜，传统文化不再停留在冗长的史籍和遥远的古迹中。设计师通过对文化元素进行提取与整合、再与现代消费者的功能性需求相结合，可以设计出同时满足消费者功能与审美需求的文化创意产物。文创产品使得传统艺术与文化“被日常生活化”，从而真正融入人们的生活，以实现传统文化在日常生活中的传承。日常生活中随处可见文创设计，其中都包含着丰富的文化内涵与审美意趣。图1 是故宫博物馆发布的一系列故宫文创壁纸，主题为“将历史的精彩收集到自己手中”，可以作为手机或电脑壁纸。图片配色古典考究，图形元素大多提取自传统书法、绘画、工艺品艺术。传统文化与审美艺术通过这样的设计与大众产生沟通与交流，人们掏出手机即可感受传统艺术的美好，正是日常生活审美化的体现。图2 所示的是故宫文创推出的Q 版娃娃摆件，人物造型服饰及故事情节均取自传世名画《韩熙载夜宴图》中的“清吹”片段。设计者用广受现代消费者欢迎的可爱萌系风格对画中的写实元素进行提取、打破与重组。既可以传播传世名画的独特魅力，又迎合了消费者的个性化需求与审美需求。让人们在日常生活中即可感受传统绘画艺术的美好。

图1 故宫文创壁纸

图2 《韩熙载夜宴图》娃娃摆件

进入消费时代之后，大众对日常生活的审美需求大大提高。与此同时，对设计的情感需求日益提升。环顾人们身边的产品，可以发现设计不再是单一的功能性表达，还需考虑到用户的审美与情感需求，从审美体现与文化内涵的角度来进行设计表达，即“产品被审美化”。图3 是故宫文创的千里江山图纸雕灯，产品设计灵感来自故宫博物院藏品王希孟的《千里江山图》，灯框设计采用古典方形花窗造型，方框造型将千里江山图自然地融合进产品之中，灯球部分将千里江山图画面与山峦造型融入。优美的光影效果与整体造型使得产品兼具装饰性与实用性。灯具这一设计载体是人们每天都需要使用的日常产品，这款创意灯具设计打破传统灯具的造型局限性，从传统绘画艺术中汲取养分，从而赋予日常产品特有的文化内涵与审美情趣。

图3 千里江山图纸雕灯

2 故宫文创产品的表现特征

文创产品是“为生活而设计”，所以其审美设计应该是回归生活的本质，褪去笼罩在生活世界上的虚饰，昭示生活世界本身所蕴含的美，即“如所存而显之”，达致审美的日常生活化。故宫文创始于2008 年故宫文化创意中心的成立，而从严肃庄重的紫禁城到新潮趣味的故宫文创，这一转变源自2013 年。当时清宫剧热潮正盛，台北故宫博物院借势推出“朕知道了”系列纸胶带，风靡两岸。这让北京故宫博物院逐渐意识到文化创意产品这一庞大的消费市场，开始积极学习借鉴台北故宫博物院及国外博物馆文创产品开发的先进经验。2014 年，故宫博物院推出比着剪刀手的雍正、俏皮眨眼的康熙等系列表情包文创设计，萌化众人，一炮而红（图4）。此后，故宫博物馆结合自身丰富的馆藏文化资源与大众审美意趣，持续开发推出大量新奇有趣的文创设计产品，展现故宫的文化品牌特色，受到大众的热烈追捧。文章从趣味性、文化性、实用性、教育性几个角度阐述故宫文创产品的表现特征，分析故宫文创产品在文创市场中经久不衰，获得消费者欢迎的原因所在。

图4 雍正表情包

2.1 趣味性

现代社会生活节奏日益加快，公众普遍处于“高压”状态，渴望获得轻松愉悦的消费体验。相比较风格沉重严肃的产品，人们更倾向于轻松的、娱乐性的趣味性产品。文创设计需要从多个角度迎合消费者的情感需求与审美需求，更大程度体现“以人为本”的设计理念。文创产品在具有实用功能性的基础上，更重要的是通过新颖的创意与造型设计来满足用户的日常审美需求与休闲娱乐需求，同时在潜移默化中使人们感受传统文化的熏陶。因此，基于新时代下大众的消费心理与审美观念的变化，文创产品的开发设计并不是单纯的复刻与模仿，而是进行大胆探索与创新，重视提高文创产品的趣味性，增强产品的娱乐性。图5 所示的御批宣纸折扇，扇子上的创意文案一面出自雍正在位13 年写下的1 000 多万字的政务批语，有傲娇质问、有体贴勉励，设计师略加巧思，在折扇反面写上更为诙谐有趣、符合现代人语言习惯的文案。通过这些真实的御批史料，生活在现代社会的人们得以了解最为隐秘的帝王心思。字里行间，一个更加鲜活的皇帝形象跃然纸上，让故宫古旧保守的刻板形象重新焕发生机，反面的诙谐标语也让现代消费者会心一笑、产生情感共鸣。故宫文创产品透过趣味故事设定连接了受众的感情，成为受众心理情绪的抒发载体，从而实现一种审美意义上的心神契合。

图5 御批宣纸折扇

2.2 文化性

随着互联网的普遍应用和新媒体时代的到来，碎片化的知识与信息大量涌来。人们越来越重视自己在日常生活中的情感与价值认同，越来越注重置于自身周遭世界之中的文化体验[1]。这种文化体验包含文化共享的价值观、多元讲述的故事性。故宫文创一炮而红的原因很大程度来自经济全球化浪潮和现代化建设进程中，人们对国家真实、族群真实和本土真实的价值渴望。对传统文化中的文化符号挖掘提取并融入设计创意进行表现，是文化创意产品的核心所在，回顾故宫文创为何一步一步成为“网红”，与其中蕴含的优秀传统文化密不可分[4]。文化的发展与设计的助力密不可分，设计既能够为优秀文化带来附加价值，又可以重塑产品的核心价值。这些传统文化元素具有强大的品牌感召力和消费吸引力，也正是故宫文创“文化原真性”的魅力所在。人们越来越热衷于购买文创产品，文创设计的发展需要深深植根于优秀传统文化、在文化原型与文化创意产品之间寻找一种合理的逻辑联结。

故宫文创推出的蟠螭纹戒指（图6），龙盘曲而为蟠螭，生磅礴气势、美观而庄重。蟠螭纹作为一种中国传统装饰纹样，盛行于战国时期，是青铜器上的一种动物装饰纹样，在当时的玉器上也常见雕琢有蟠螭纹。设计师通过提取青铜器上的传统纹样，对其提炼简化，再与戒指的造型相结合，使得产品更具现代文化质感与审美需求，同时赋予其浓郁的装饰意味和丰富的历史文化内涵。

图6 蟠螭纹戒指

2.3 实用性

在故宫文创产品中，实现产品文化性、实用性、审美性与趣味性的完美融合，方能真正实现“将故宫文化带回家”。如图7 所示的故宫文创出品“奉旨睡觉”手机支架，同时也是一个便签夹，产品主体是一个呼呼大睡的宫廷侍卫，双手支在脑袋下方，形象憨厚可爱。设计师巧妙地将宫廷小侍卫的形态与办公产品的功能相结合，小侍卫的一只脚翘起使得产品可以作为手机支架来使用，身边竖起的形似兵器的物体实际上是一个便签夹。产品整体造型十分可爱，充满趣味性，对喜爱猎奇的年轻消费者群体尤其具有吸引力。另一款“御前侍卫”便签夹也有着类似的设计（图8），造型与服饰元素提取清朝皇宫侍卫形态，人物或站立或摆出可爱的动作，手里的兵器夹住便签纸，用户可以将它放在办公桌上，在上面记录一些待办事项。便签夹和手机支架都是日常学习或工作中常见的功能性实用产品，文创设计则为这些日常产品赋予文化内涵，运用创意性的设计手法为产品外观与造型增加幽默性与趣味性。使得这些产品不仅具备桌面装饰和收藏价值，同时兼备实用功能，深受大众好评，特别是追求新奇潮流的年轻消费群体。

图7 “奉旨睡觉”手机支架

图8 御前侍卫便签夹

2.4 教育性

成功的文创设计用通俗化、易理解的形式对传统文化进行传承与发扬，激发用户产生文化认同与情感共鸣，并且在无形中对消费者有着潜移默化的教育作用。图9 的青绿山水系列文创产品，提取青绿山水多用石青石绿、金色勾边的色彩要素，表现其色彩之明丽。并且基于这一传统绘画艺术开发出更容易引发青少年群体情感共鸣的笔筒、书签、邮票等文化用品，一定程度上实现了教育功能。传世山水名画不仅仅存在于博物馆的展柜中，还可以通过教育类文创产品走进青少年的日常学习生活，既符合大众的审美需求，实现生活的艺术化，也拉近了大众与传统绘画艺术之间的距离。同时，通过拓展文创产品的教育功能，能够满足消费者的精神文化需求，进一步提升公民的整体文化素养[5]。

图9 青绿山水系列产品

3 故宫文创的未来设计趋势

日常生活审美化在故宫文创中的实现，一方面是通过设计实现美的实物产品的创造；另一方面是美的实物的完成最终要在被人们选择和实际使用中实现。文创设计就是为文化与生活的互相渗透与融合搭建了桥梁，它关乎着大量而丰富的美的实物的创造，又具体化为对使用者的审美素养的培养。设计师通过现代设计方法传承与发扬传统文化的精髓，通过文创产品带给用户审美享受、文化知识和实用功能，从而切实融入人们的生活，实现“传统文化在日常生活中的传承”。因此，在“日常生活审美化”的大众审美趋势变化之下，想要设计出符合现代消费者多方面需求的文创产品，关键是要深深植根于传统文化，文创设计要有据可依，才能唤醒人们对本土文化的认同；设计师要站在用户的角度，充分考虑现代人的思维方式、生活方式以及审美习惯，将独具特色的文化元素与实用功能合理结合，达到实用性、趣味性和审美性的有机统一。

3.1 从根本上把握优秀传统文化

对传统文化中的文化符号进行挖掘提取并结合创意，是文创产品开发设计的灵魂所在。中华文化博大精深，悠悠历史长河中，不计其数的优秀文化值得传承与发扬。文创设计需要立足于传统文化，充分挖掘丰富的本土文化资源，使设计真正起到传承文化的效用[6]。故宫作为明清两代皇家宫殿，其国家庄严感、历史神圣感和民族自豪感不容随意挑战，因此一切创意性的设计手法都要遵从文化原真性的前提。设计师在进行构思时要注重将核心价值观、正能量主旋律与艺术审美相结合。基于消费者的日常生活需要与审美习惯，注入传统文化精髓，丰富美化大众日常生活[7]。

3.2 从整体上整合文化性与功能性

优秀的文创产品是审美性、功能性与文化性的有机统一[8]。在进行文化元素应用时，切忌简单的复制粘贴和生搬硬套。在文化提取和元素结合过程中，首先要选定恰当的文化原型，在充分尊重历史文化的基础上，通过合理的元素提取、简化、拆解等手法转化为文创产品所需要的表现特征。从而根据特征进行思维发散与创新，设计选定产品的实用功能。用户通过了解文创产品外在的功能属性和文化表现，进一步深入了解文创产品内在的文化积淀[9]。因此，一方面产品的功能要符合现代人的实际需求，同时还需要创新设计元素之间的审美效果。从整体上整合文化性、审美性与功能性、融入人们的生活，才能切实提高产品在生活中的使用率，更有效地实现优秀文化精神的传承与发扬。

3.3 创新设计思维与表现形式

故宫文创产品设计理念的创新关键在于将故宫文化的历史文脉与生活美学的思想集成以日常产品为载体，巧妙融入并明晰展现出来，找出产品与用户之间的情感联结，关注产品体验与用户需求，将悠远的经典文化以多样的设计形式进行呈现[10]。因此在设计时应充分考虑现代消费者的审美与精神需求，将传统文化符号与现代流行设计元素有机结合，充分发挥新材料与新工艺的优越性，使产品在保有历史文化符号底蕴的前提下，充满现代产品设计的美感与生机，满足现代社会的审美需求[11]。

4 结语

文创是老传统的价值守护，也是新生活的时尚创生，其核心还是优秀的传统文化价值。文创产品的巧妙设计与日常使用使得优秀文化在生活中得到传承与发扬，为日常生活审美化下的产品设计增添了深厚的文化内涵。借助产品实际功能将产品内涵贯穿于历史文化之中并延伸至日常生活中，可以设计出富有创意、形式多样、具有一定功能、满足现代消费者多元化需求的文创产品，受到消费者的认可，从而提高产品在大众生活中的使用率，达到有效传播传统文化内涵的目的。