中西方文化价值的碰撞与交融

辛珺

摘 要：公共文化活动提供高雅艺术，能够让更多人感受美的熏陶、艺术的滋养。中国钢琴艺术在长期发展过程中，实现了与西方音乐的有机结合，也逐渐形成了具有时代特征和民族特征的特色，成为一种文化的力量。文章从文化的角度探讨中国钢琴的内涵与融合路径。

关键词：东方文化;西方文化;文化价值;钢琴艺术

钢琴艺术作为文化艺术中的重要组成部分，对人的精神影响是显而易见的。如今，钢琴艺术已经融入人们的日常生活中。无论是听者还是演奏者，都会在钢琴作品的长期熏陶中变得情感丰富、思维活躍，音乐鉴赏能力得到提升。

一、钢琴艺术概述

钢琴从欧洲传入到中国已经有超过百年的历史，具有极高的艺术价值和文化传播价值。20世纪初期，随着西方文化的不断传入，西式的教育方式与教育内容也传入我国，其中就包括钢琴。钢琴艺术作为艺术的一个类别开始在中国生根发芽，并且不断茁壮成长。追溯钢琴艺术在我国的发展可以发现，刚开始的时候，接触钢琴的人并不多且只在新派学生中流行，但是随着时代的发展，钢琴艺术也“飞入寻常百姓家”，成为大众文化艺术的一个重要组成部分，影响着现代人的生活。不仅如此，我们会发现当前钢琴艺术的发展也越来越多地融入东方特色和中国特色，具有音乐价值的中国钢琴艺术音乐文化内涵被构建起来。

随着社会的发展，中国的钢琴艺术既融入了中国特色，也实现了与西方音乐文化之间的有机融合，具有极高的文化价值。钢琴艺术作为中西文化交流的一种形式，也大大促进了不同文化之间的交流与合作。从当前的钢琴艺术发展现状来看，钢琴不再是个别受众的“专利”，老百姓也可以通过各种活动欣赏到钢琴艺术，久而久之，钢琴已经成为一门综合性的音乐艺术。与此同时，钢琴艺术在中西方文化的不断交融、交流和合作下，已经从之前的纯粹演奏艺术演变发展为可以满足大众欣赏和娱乐需求的现代音乐艺术门类。不论是钢琴的演奏表演风格，还是钢琴艺术的表现形式，都发生了极大的变化。

二、我国钢琴艺术中隐含的西方文化内涵

钢琴艺术的发展受到两个方面的驱动，第一是钢琴作曲家，第二就是钢琴欣赏者。在艺术发展过程中，中国钢琴艺术具有自己的特点，吸引了一些西方人为探索更高的艺术水准而专门对其进行研究。例如，著名文化交流学者齐尔品被具有中国特色的钢琴艺术所吸引，他将用自己具有特色的西方钢琴演奏方法与中国民族特色相结合，从而创作出具有中国特色的钢琴艺术曲目。当然，中国艺术家们也在积极探索与西方钢琴艺术的结合，而且当前中国钢琴艺术的教学还是以西方的著名钢琴曲作为练习和教学的核心。可见，我国钢琴艺术的发展还是以西方乐曲为基础，进而在发展过程中隐含西方文化内涵特征，这也在一定程度上反映这两种不同文化在钢琴艺术中的完美融合与共同发展。

三、我国钢琴艺术发展过程中的文化价值取向

（一）我国钢琴艺术的文化取向

我国钢琴艺术在百余年的发展过程中，打破了钢琴艺术发展的局限性，在结合我国时代特征和民族特征的基础上，实现我国钢琴艺术与西方音乐与文化的交融发展。因此，我国钢琴艺术的文化取向，很大的一个特征就是在吸收和借鉴西方作曲技法的基础上，将中国传统音乐文化与西方音乐文化相结合，将中国文化与西方文化相结合，从而创作出更多具有东方特色的中国钢琴作品，让更多的国人能够欣赏到具有中国特色的钢琴艺术表现内容，让西方也能够更好地了解中国民族传统文化的“美”，推动民族音乐文化的有效发展。不仅如此，越来越多的中国钢琴艺术家为呈现出具有中国特色的艺术表现形式和音乐风格，将钢琴与其他中国民族文化有机结合。同时，他们在演奏方式上互相借鉴手法和技巧，进而让中国钢琴艺术包含独有的中国特色文化，与西方钢琴艺术形成明显的差异，进一步促进我国钢琴艺术的民族特色发展。通过艺术的表现形式将中国民族文化内涵和艺术意蕴发挥出来，能够增强文化的表现力，增强全民族的文化自信。钢琴艺术不仅作为一种艺术表现形式，也是中国文化的一部分，因此，充分理解和发展钢琴艺术也是增强全民族文化自信的重要渠道之一。

（二）我国钢琴艺术的文化特点

我国钢琴艺术的第一个文化特征就是民族性。在钢琴艺术的发展过程中，艺术家们不断尝试加入新的民族特色来丰富钢琴艺术表现形式与内容。例如贺绿汀的《牧童短笛》钢琴曲，就吸收和借鉴了欧洲对比复调等手段，同时融合了我国民族音乐文化特色，将民间的“笛子”特色用钢琴呈现出来，实现了民族特色与钢琴艺术特色的完美结合，让更多的人能够了解和感悟我国钢琴艺术的文化特点和民族特征。

钢琴艺术的文化特征之二就是时代性。不同时期有不同的钢琴文化特点，我国钢琴艺术在发展的过程中也逐渐具有时代性的特点与特性。在我国钢琴艺术发展的早期，主要还是通过借鉴和模仿的形式进行学习，所以原创性作品或者具有民族特色的钢琴艺术作品并不多见。随着时代的发展，我国钢琴艺术逐渐与时代融合，尤其是中华人民共和国成立之后，中国的钢琴艺术也步入了快速发展和积极创作的繁荣时期。在与其他国家的钢琴艺术家日益频繁的沟通与交流中，我国的钢琴艺术逐渐呈现出民族性，如《第一新疆舞曲》《快乐的节日》等钢琴艺术作品，都是极具时代文化特征的钢琴作品，为促进我国钢琴艺术的发展起到了积极的良好作用。

四、构建中西文化价值共同体下的

钢琴艺术路径

中国钢琴艺术的发展，其实也促进了东方和西方文化的碰撞与交融西方文化与东方文化的结合，能够最大限度地激发并创造出具有时代特征和民族特征的“中国特色”钢琴艺术。

（一）夯实钢琴艺术理论基础，加深对音乐作品的理性认知

理论是基础，是基石。随着市场经济的快速发展，音乐文化产业也在消费主义的影响下有了“变质”的苗头。一些演奏者创作的钢琴曲目显得过于功利化，不具有熏陶效果，而一些钢琴艺术表演或曲目也有商业化的发展趋势，这显然是不利于我国钢琴艺术的发展的。改善这一现状，夯实理论基础是本质要求。只有理论扎实了，才能更好地表现钢琴艺术作品，也才能不断提高钢琴艺术作品的分析能力，从而为推动钢琴艺术可持续发展奠定良好的基础。

（二）积累作品，提高钢琴艺术的感性认知能力

感性认知是钢琴艺术作品的重要组成部分，钢琴艺术需要不断学习与积累，所以多看、多演奏作品，可以增强钢琴艺术表现的感性认知。通过结合不同作品产生的历史背景、作品风格、作品类型等，钢琴艺术演奏者可以把握钢琴艺术作品的本质与内涵，从而能够更好地通过音符传播艺术作品中的文化内涵。因此，钢琴艺术家通过长年累月的练习与演奏，能够有效增强自身的感性认知能力。

（三）加强文化艺术培养，实现中西文化价值的融合

钢琴艺术虽然已经越来越大众化，但是还是需要足够的文化艺术修养才能更好地演奏或欣赏。只有加强与西方音乐艺术的交流与合作，结合我国音乐的特色才能够更好实现中西文化在钢琴艺术中的融合。在巩固钢琴艺术理论知识的基础上，将多元化的演奏方式等融入钢琴艺术作品中，能够更多体现钢琴作品时代性与民族性，实现中西文化的有机融合。

（四）与传统艺术的“写意”相结合，实现钢琴艺术创新性发展

我国传统艺术的文化内涵和审美价值，更多地体现“写意”上。在钢琴艺术的创作过程中，我们必须将中国传统与艺术表现形式相统一，遵循“写意”这个美学原则。例如《阳关三叠》这个钢琴曲目就是由同名古琴曲目改编而成，这个作品遵循了“写意”原则，是实现钢琴艺术创新性发展的一种表现。

总之，中华文化有着独特的民族精髓和内涵，我国钢琴艺术在发展的过程中，一方面需要不断吸收西方钢琴艺术的文化价值与内涵，另一方面还需要结合本民族特色和时代特征，更好地发展中国钢琴艺术。

参考文献：

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作者单位：

信阳职业技术学院学前与艺术教育学院