集体智慧，创新与发展

周雪华

昆曲是中国传统戏曲中最古老的剧种之一，唱腔缠绵抒情，节奏舒缓，以表现生旦情感戏见长，以这样的剧种特色来表现雄壮激昂的革命题材确实有一定难度。我们以前创作的现代戏是打破曲牌体，唱词是以长短句为主的“昆歌”。我认为，既然是昆剧团，既然是昆剧，就要用好昆剧传统曲牌的唱腔艺术，定好基调，以习总书记说的“守正创新”为指导思想，在曲牌体上改革创新，创作好大型革命现代昆剧《自有后来人》。在整个创作过程中，所有主创全情投入，以集体的智慧力量过关斩将，克服了重重困难，终于有了目前较为满意的舞台呈现，令人欣慰。下面，我谈谈自己在创作中的一些感受和收获。

首先说“破套存牌”。昆剧向来讲究格律严谨，一个宫调一个套曲。俞老当年提出“破套存牌”，这次我们就以此方式打破套曲。所以我在剧中适合用套曲的地方就用套曲，当这个套曲无法满足规定情境需要时，就换其他宫调套曲的曲牌，但是光拿传统曲牌写也是不行的，选择好曲牌以后，必须对这个曲牌进行全方位的改造，特别是在节奏、曲式、腔格、主腔、旋律音调，包括演员的唱法上，都是全新的创造。以第四场中李玉和喝酒的【南集贤宾】为例，这段是在导演和编剧共同研讨下形成的。导演提出“临行喝妈一碗酒”是京剧经典唱段，昆剧与之相比，要发挥昆剧的优势，创造出与它不同的形式节奏和旋律，选择出正确的曲牌，并以丰富的手法和大胆的改革来体现。根据这个构想，我选择了【南集贤宾】。

这段【南集贤宾】用的是《牡丹亭》中杜丽娘“离魂”时唱的一段“海天悠”，用保留主腔、散板开头的形式，把音调保留下来，后面三句开始变化，都是散板，表达李玉和痛别母亲女儿的心情，最后一句上板，这样的处理打破了原来的曲牌形式，保留了精华主腔，使整段唱腔表现得恰如其分。第二段紧接【风入松】，这是昆剧中的混牌子，是一个武打戏的曲牌，速度比较快，可以表达激昂情绪。我运用它的形式、节奏和音调，最后把它往上扬，表现出李玉和的英雄气概。经过这番处理，【风入松】就变成了一个很现代、很强壮、很符合人物情绪的曲牌，与前面的【南集贤宾】形成鲜明对比。还有一段【南集贤宾】是“痛说革命家史”以后李铁梅的唱段，这也是非常经典的一段唱腔，前半段用的是【南集贤宾】的腔格，第二句上板，对比很强烈，填在词格上正好，半段之后李奶奶接唱，再是两重唱，用它的旋律不斷发展，李奶奶低声部配合李铁梅的高声部，将主腔进行充分发挥，形成两声部，把当时李铁梅得知身世的震惊、激动的情绪，及对先辈的敬仰之情表现得淋漓尽致。可见，要准确体现人物情感和剧情内容，选准曲牌是重中之重。在创作过程中，有的曲子保留了节奏旋律，当有些曲牌不符合剧情人物需要的时候，就必须改造创新。

其次说核心唱段。昆剧的精华在于曲，在这次创作中，我与编剧在词牌的选择、填词上合作得非常默契。尤其是第八场李铁梅的四段唱，也是全剧的核心唱段。前三段【端正好】【朝天子】【叨叨令】是套曲，【端正好】前两句用散板，后两句紧打慢唱情绪激昂，后接【朝天子】，基本保留了原来的形式和音调，这是《长生殿·哭像》里著名的一段唱，当把它改成李铁梅的唱段后，这个曲牌也格外动人。当然，有些曲牌在不能满足规定情境所需要的情绪的时候，就做了大胆的突破和改革。比如第四段【后庭花】，先是严格按照词格填写，但是这个曲牌有个不足之处，就是虎头蛇尾，它的尾音潦草地结束在低音上。因为有了前三段唱，后面就感觉顶不上去，所以我让编剧再加了一句词，处理的时候在旋律上稍微变了一下，翻到高音结束，体现人物的觉醒和成长，突出革命自有后来人的主题。

纵观昆剧史上流传下来的所有经典剧目都以精美的核心唱段为显著标志。就像《牡丹亭》的“游园”“惊梦”“寻梦”。现代昆剧《自有后来人》第八场的这四段北曲就是整部剧的核心唱段，表现李铁梅在革命道路上的心路历程和思想觉悟，唱词通俗隽永感人至深，曲调优美激昂动人心魄，这四段唱仿佛为全剧注入了灵魂，使得这部戏无论是人物塑造还是音乐结构成功地站住了，深刻地体现了全剧的主题思想和艺术境界。

这次与艺术指导的合作，也让我收获颇多。例如第四场的“痛说革命家史”，经过张静娴和李小平两位老师的深思熟虑后，提出用北曲的【三转】【五转】【六转】替换了原先不太熟悉的曲牌。李老师作为艺术指导，在坐排过程中认真地对每段唱腔都作了把关，提出了许多建设性的意见，对幕后伴唱部分也提供了非常贴切的“金点子”。剧中的第二段【南集贤宾】也是张静娴老师提出来用二重唱的方式演唱，还有李铁梅的【倾杯序】，这个曲牌经过改革后在节奏节拍旋律曲式上都有了变化，在最后已经连续上了两个高音，张老师提出力度还是不够，要到最高的高音才能真正体现力量，我觉得这个提议非常棒，使得整个唱腔变得非常高亢激昂，取得了非常好的演出效果，每次唱完都是掌声如雷。

现代昆剧《自有后来人》中的几位主演都很出色。罗晨雪的李铁梅外形青春靓丽，表演有爆发力，她的唱能够很好地完成作曲的意图;吴双的李玉和，他对每一个唱段每一个音符每一句唱词都认真琢磨，并把它们演唱好发挥好;张静娴老师的李奶奶是跨行当表演，她用真嗓演唱字正腔圆、激情满怀，展现出唱腔的精髓;蔡正仁老师的鸠山，儒雅大气的大官生演出了别具一格的鸠山，他用真嗓演唱的三段唱，充分契合人物特色。

总而言之，集体的智慧与集体的创作，使《自有后来人》这部革命现代昆剧越来越符合昆剧特质，这是非常值得高兴的一件事。通过这次创作，充分说明昆剧的曲牌体完全可以表现革命题材现代戏，对今后的创作，无论是传统戏还是现代戏，都积攒了非常宝贵的创作经验。

现代昆剧《自有后来人》也得到了各级领导亲力亲为的关心和指导，大到整出戏的结构走向，小到一段唱词、一句唱腔，令我们非常感动，备受鼓舞！相信在党的领导下，我们当代昆剧工作者和守护者一定能完成好这个时代需要的文艺作品，并将我们传统的、优秀的、精美的昆剧艺术传承下去，发扬光大！