云南民歌的演唱风格特点

摘要：中国幅员辽阔，民歌百花齐放，其中云南民歌作为中国民族声乐的重要支体，在民歌中具有舉足轻重的地位。云南民歌代表之一《小河淌水》由尹宜公创作于1947年，歌词质朴纯真，其中的地方方言是风土人情特征最直接真挚的表现，歌曲音域较高、较宽广，体现了云南特征，表达了阿妹对阿哥的爱恋之情，被称为“东方小夜曲”。

关键词：云南民歌;《小河淌水》;弥渡山歌;演唱风格

中图分类号：J616.2 文献标识码：A 文章编号：1004-9436（2021）10-0-02

民歌与人类社会生活有直接、紧密的联系，人民群众是长期劳动的实践者，为表达自身的意愿，抒发内心的情感，展现真实的生活而创作民歌[1]。中华民族地域辽阔，各地区有自己独特的风格，声乐演唱风格多元化。中国汉族音乐有多种类型，包括山歌、小调、号子。云南作为中国的少数民族地区，音乐也具有多样化特征，其中民歌文化最为著名，本文以云南民歌《小河淌水》为主要案例，分析云南民歌的特点。

1 《小河淌水》背景介绍

《小河淌水》是一首云南民歌，属于山歌，是云南山歌的代表性作品。山歌一般指人们在山上砍柴、野外放牧、田间耕种时，为了抒发劳作的情感演唱的歌曲，因此也叫“山野之曲”。山歌较为自由，具有字密腔长的特点，即在陈述歌词时节奏密集，在歌词顿逗处拉宽唱腔，延长腔幅，在高音区形成自由的延长音，《小河淌水》就是其代表作品。

《小河淌水》被称为自然天成的“东方小夜曲”，属于弥渡山歌，出自云南省大理白族自治州弥渡县[2]，歌颂了人类永恒的主题——爱情。这首歌曲蕴含着少女对心爱阿哥深情、纯净的思念，其最吸引人的地方就是借景抒情、借地取景、以物传情手法的运用。“月亮”作为思念的象征物，展现了青年男女内心对爱情的呼唤，展现了一位阿妹望月抒情、思念心爱阿哥的美好情感。她把对阿哥的想念换成动人心扉的歌声，让小河的流水带着动人的歌声流进阿哥的心里。“哎～月亮出来亮汪汪，亮汪汪，想起我的阿哥在深山，哥像月亮天上走，哥啊～哥啊，你可听见阿妹叫阿哥”，营造出了优美的意境。心爱的阿哥、皎洁的月亮、流水潺潺的小河，勾勒出了出了生动的画面。优美的旋律是他们动人的心声，简单的歌词是他们最真挚的表达，他们的爱情犹如流水般延绵不绝。

2 《小河淌水》曲式分析

旋律是音乐作品的灵魂，《小河淌水》意境唯美，是最早流行在云南汉族地区的山歌[3]，把阿妹思念阿哥的美好情感表现得淋漓尽致。据记载，《小河淌水》创作于1947年，是作曲家尹宜公先生在《放羊调》及《月亮出来亮汪汪》这两首歌曲的基础上改编而成的。它的旋律运用我国民族C羽五声调式，羽调式近似于小调色彩，但没有“三全音”“小七度”等不和谐音程，因此不像欧洲小调式有大起大落的色彩，而是具有一种东方典雅之美。

全曲曲调并不长，由五个乐句组成。只用了五个音，以6、1、2、3四个音为基本素材[4]。结构为引子+A+B+过渡句+B。第一乐段由前两个乐句组成，全曲的第一乐句“哎，月亮出来亮汪汪，亮汪汪”将四个音连接、颠倒过来并延长重复一次，第二乐句“想起我的阿哥在深山”是在第一乐句下面五度的自由模进，第二乐句中使用了三拍、四拍的延长音，因此旋律的歌唱性和抒情性都得到了充分的发挥，乐句最后也落到了调式的主音上。

第三乐句“哥像月亮天上走，天上走”是第一乐句的变化重复，这句旋律上行级进，主音进行八度跳跃后又连续进行两个四度跳进，与第一乐句相比，只有两拍的音不同。这个变化让歌曲有了变化，情感得到了升华，表达了阿妹对阿哥深深的爱恋与思念之情。

第四乐句为全曲的高潮，“哥啊，哥啊，哥啊”，阿妹的呼唤由内心发出，真挚的情感十分绵长……

第五乐句“山下小河淌水清悠悠”是第三乐句的完全重复，趋于结束，这一乐句速度较慢，力度减弱并逐渐平静，最后终止音结束在主调式羽上，音乐完全终止。虽然结构看似简单，旋律看似简洁，但乐句与乐句紧密联系、相辅相成、前后呼应，整首歌曲余音袅袅、清远悠长（见上图）。

3 《小河淌水》的演唱处理

3.1 咬字、情感、气息上的整体处理

《小河淌水》展现了阿妹对阿哥强烈的思念，要用民族唱法表现丰富的情感，弱而美，运用美声中的“窄母音宽唱”解决咬字与吐字的问题，这样声音才会有弹性。该曲前奏流动柔美，引子部分从山歌的起音“哎”字开始，由于野外较为空旷，歌唱者可以尽情抒发内心的情感，根据演唱者的感情延长、缩短节奏。这一句要求气息沉稳，打开腔体，在吐字时应该注意唱“ai”而不是“ei”，这样才能唱出环境空间感，并且声音要进行由弱渐强的处理，营造由远及近的意境感。

第一乐句的二至五小节，第一段的“月亮出来亮汪汪，亮汪汪”和第二段的“月亮出来照半坡，照半坡”，由大二度和小三度构成，都是平稳音程，因此在演唱时保持平稳的情绪即可。但是该画面“静中有动，动中有静”，应该怎样体现“动”呢？这条旋律像音阶一样上下行，如同流水一般，表现了阿妹对阿哥的一往情深。第一句的两个“亮汪汪”和第二句的两个“照半坡”虽然为重复结构，但在演唱时应该有音色的变化，主要表现在力度变化上。节奏的处理应该“前紧后松”，与歌词的逻辑重音相互统一。第二个“亮汪汪”“照半坡”应做延长处理，力度上应为渐弱处理，营造一种荡气回肠的感觉。

第二乐句中“想起我的阿哥在深山”“望见月亮想起我的哥”，其中的“深山”及“我的哥”落在了下行四度上，声线要流动，感情要真挚。“哥像月亮天上走，天上走”“一阵清风吹上坡，吹上坡”为第三乐句，还是要以阿妹对阿哥的情感为主线，第一段中的“走”字要有润腔，第二段中的“坡”字应该自然咬字。

“哥啊，哥啊，哥啊”第四乐句为全曲的高潮部分，由于歌词完全重复，感情显得更加真切。这一句要求演唱者保持气息的平稳和连贯性，每一句都不能因为节奏断开而把声音唱断，应该有较好的声音控制能力。最后一个“哥啊”，可以处理成内心的回声，也可以处理为内心的呼唤。

以情带声，声音要明亮饱满，具有柔中带刚的色彩。这一句有较浓厚的感情色彩，不能單进行声音技巧的处理。

最后一乐句“山下小河淌水清幽幽”“你可听见阿妹叫阿哥”，回到主音中，完全终止，情感也趋于平静。尾声“哎，阿哥”，随着音乐逐渐结束，音色也应该由柔和逐渐明亮饱满，再逐渐减弱，音量由强减弱。

3.2 气息与声音处理

演唱这首歌曲整体应采用高位置，以及非常集中的“点”来完成对强弱音的控制处理，腔体应松弛且通畅，气息应沉稳，咬字、吐字应清晰。

“气息是歌唱的基础和动力”，演唱时可以采用胸腹式联合呼吸法。胸腹式联合呼吸是在歌唱前瞬间，同时用嘴和鼻子将气吸入，这时歌唱者应将横膈膜放下，气沉丹田，调动胸部和腹部力量将气体吸入，在演唱时呼气的过程中，控制横膈膜，根据歌曲的乐句和情感需要将气息缓慢推出，要避免出现乐句未结束气息过少甚至没有气息的状况。歌唱时一定要有意识地控制气息，准确把握好呼气与吸气的节奏。

“哎，月亮出来亮汪汪，亮汪汪”这一乐句为歌曲的开始。“哎”这个字可在前奏过程中准备，保证情绪饱满，可以采用“慢呼慢吸”的方法将呼喊的感觉由弱渐强地体现出来，注意气息的稳定与控制。“哎”结束时可换气，唱后半句“月亮出来亮汪汪，亮汪汪”时，迅速采用“快吸慢呼”的方式，将气息吸到丹田的位置，气息要饱满但不要僵硬，要用气息均匀地推动声音。第二乐句“想起我的阿哥在深山”，同样可以采用“快吸慢呼”的方式，在歌唱这一乐句时，不要漏气，要平缓、持续地进行;“望见月亮想起我的哥”，用同样的方式进行，唱第二段与第一段可以在气息的保持控制下进行渐弱处理，体现阿妹对阿哥的娇羞爱意。

演唱第三乐句“哥像月亮天上走，天上走”时，可以采用“慢吸慢呼”的方式，借鉴打哈欠、闻花香的感觉将气体吸到丹田位置，歌唱时注意歌曲情感表现，可稍作激动的表达。第四乐句“哥啊，哥啊，哥啊”音域较高，明亮且持续连贯，可以采用“高位置吸气法”进行演绎。“高位置吸气法”是在胸腹式联合呼吸的基础上，以假象的感觉进行，呼吸时通过上颚、上牙将气吸进丹田，并配合对横膈膜的控制进行，此声音立体、穿透力强，能够引起听众的共鸣，要注意相同的词同在一句时的强弱情感对比。两段的“哥啊，哥啊，哥啊”高音处可以用同样的方式进行处理，也可以采用哼鸣位置与气息搭配的高位置进行解决。最后一个乐句“山下小河淌水，清幽幽”“你可听见阿妹叫阿哥”，可以采用打哈欠的感觉演唱，且自然缓慢地结束。

3.3 肢体语言处理

舞台表演是二度创作的一部分，声乐演唱与舞台表演是相互融合、相互依存的关系，只有经过日积月累的舞台实践，才能找到声乐演唱与舞台表演的契合点[5]。民族声乐表演可以通过眼神、手势、表情、着装来体现，这样利于表现作品的故事情节，提高艺术感染力，引起共鸣。声乐表演要求对作品进行分析，歌唱者的每一个眼神、手势都应与作品内容息息相关。

《小河淌水》的感觉是清纯、羞涩、妩媚、柔婉的，作者用月亮、小河表达了阿妹对阿哥的爱恋之情。从起音“哎”开始，就是自由、深情的少女的呼唤，一直到第二乐句“看见月亮想起我的哥”都是含情脉脉又带有一丝淡淡哀愁的感觉;高潮部分情绪激动，在撕心裂肺的呼喊下，粗狂悲怆之情油然而生;结尾处作渐强渐弱处理，饱含期待，仿佛能看见阿妹的身影逐渐消失在深山。演唱者的个人经历、价值观不同，演绎出来的作品也千差万别，关键是能否结合每一个动作与眼神，准确地表达出作品的思想感情。

《小河淌水》的二度创作离不开对作品的分析。宁静的夜晚，月亮升起，山间的小河倒映着皎洁的月亮，阿妹沉浸在美丽的月色中，因思念阿哥而深情歌唱，一幅动人的画卷徐徐展开。在高大的群山间行走，月亮不时被山峰遮挡，出现“月亮天上走”的情况，这句有渲染的作用，能引起情感上的共鸣。歌唱者只有具有良好的艺术修养、丰富的生活体验、纯熟的声乐技巧，才能体现出这首曲子的内涵。

4 结语

高的是山，长的是水。山连山来水绕山是云南典型的地势特征。云南充满灵性与活力，民歌所表现的内容也十分丰富，包括爱情这个永恒的话题，且演唱风格独特，颇具研究价值。

参考文献：

[1] 朱明月.云南民歌风格的异同与成因探究[J].北方音乐，2018，38（18）：22.

[2] 谷晓丽.云南民歌《小河淌水》美学价值溯源[J].民族音乐，2020（06）：14-16.

[3] 王思倩.浅析二度创作在演唱中的艺术处理——以《小河淌水》为例[J].黄河之声，2020（06）：64.

[4] 郎灿.云南民歌《小河淌水》的艺术特色与演唱风格[J].当代音乐，2019（11）：87-88.

[5]欧树宏.云南民歌《小河淌水》三种演唱版本比较分析[J].黄河之声，2019（18）：61，64.

作者简介：唐明慧（1995—），女，山东德州人，硕士在读，研究方向：声乐。