论《小妇人》原著与电影改编的差异

2021-08-09冯雪雪

艺术科技 2021年8期

摘要：《小妇人》是美国女作家路易莎·梅·奥尔科特创作的一部女性成长题材的小说，近百年间深受广大读者的喜爱。同时，由《小妇人》原著改编拍摄的电影超过25部，这其中，2019年版的电影对小说的改编较为成功。本文主要将2019年版的《小妇人》电影与原著进行比较，从人物形象、叙事结构、主题阐释等几个方面深入分析二者的不同，以展示不同艺术形态的独特魅力。

关键词：《小妇人》;小说;电影改编;比较;艺术评论

中图分类号：J905 文献标识码：A 文章编号：1004-9436（2021）08-00-02

1868年，美国女作家路易莎·梅·奥尔科特创作的女性成长题材小说《小妇人》一经出版就深受美国民众的喜爱。时至今日，这本小说中强调的个性独立和教育方法仍具有现实意义，因此成为青少年成长过程中一部值得阅读的经典。小说中的四姐妹个性鲜明，尽管她们各有缺点，并且“不一样的人生际遇各有各的辛酸”[1]，但在马奇太太的教导下，都学会了克制与成长，“品行情操上风雅晶莹”[2]，展现出了女孩们的个性魅力。

近百年间，由原著《小妇人》改编拍摄而成的电影超过25部。2019年，由格蕾塔·葛韦格导演，知名演员西尔莎·罗南等人主演的电影《小妇人》一经上映就获得了很高的反响和评价，并获得了2020年奥斯卡最佳影片奖。电影的成就不仅与导演的改编水平、几位主演的名气和演技有关，更重要的是电影本身具有较高的艺术观赏价值。从原著改编角度来看，可以说这部电影是一个成功改编原著的优秀例子，若抛开原著来看，《小妇人》也是一部励志感人的优秀电影，电影涉及了亲情、爱情、理想等多个当今社会中的热门话题。电影改编早已成为电影产生的重要方式之一，但由于电影和小说的艺术表现形式不同，因此二者呈现出来的视觉效果也存在差异，本文分别从人物形象、叙事结构、主题阐释三个方面对电影和原著进行比较。

1 人物形象的差异

通过将《小妇人》的电影与原著进行对比，会发现2019年版的电影并没有将小说中的全部情节完整地展现出来，其原因不仅在于受电影时长的限制，还在于导演改编的意愿和她对作品的理解程度。电影中展现的场景多为小说中的典型场景，即那些最能体现人物个性的场景，从而使观众能轻易地了解电影中各个角色的特点，例如，能够直观体现乔的性格特征的场景是她和马奇阿姨关于婚姻的谈话。在谈话中，乔表示自己不想结婚，这体现了乔的叛逆精神和“不愿意屈服于生活的决心”[3]。

《小妇人》小说塑造了四位主要的女性形象，分别是优雅贤惠的梅格、叛逆自强的乔、善良柔弱的贝思和敏感高傲的艾米。在电影《小妇人》中小妹艾米是一个与原著改动较大的人物，但正是因为这一改动，使得艾米的形象更加丰满，或者是得到了美化，从而使这一人物形象“产生了新的审美境界”[4]。在《小妇人》小说中，艾米和劳里的感情以及之后的婚姻普遍为大众所不能接受，不仅因为乔和劳里的感情远比艾米和劳里之间的感情更自然更深刻，更在于乔和劳里的感情发展更水到渠成，由此，艾米的形象塑造本身就不讨喜。《小妇人》小说里的艾米敏感高傲、自私顽劣，对于嫁入豪门有着深深的执念，对于这种“现实”的人物，读者或多或少会存在争议。电影中，导演对艾米的性格进行了改编，艾米变得成熟稳重，具有“柔性美气质”[5]，她清楚地知道自己想要什么，并努力地积极争取，同時能及时纠正自己的错误，使得“女性自我意识得到了很好的发展”[6]。在看到劳里堕落时，艾米能够加以训斥和教导;在劳里追求她时，又能理性对待，有着自己的骄傲和坚持。艾米和劳里二人之间的感情互动也被导演特意地安排在电影开头，并且通过多处细节展现艾米对劳里的特殊感情，如在二人第一次见面的场景中，艾米对第一次来到家中的劳里频频回头;艾米上课受罚右手被打伤，不回家反而徘徊在劳里家门口……这些细节使得电影中艾米和劳里之间的互动增多，感情线有了能寻觅踪迹的依据。这也使得电影版的《小妇人》中艾米一角得到了部分观众的好评，她和劳里的感情发展也能获得更多观众的理解。

2 叙事结构的差异

叙事结构包括线性叙事结构和非线性叙事结构，线性叙事方式指小说或电影中的故事情节按照时间或者事件发展的顺序逐步展开，层层推进演绎;非线性叙事结构则与之相反。在《小妇人》电影中，这种时间或事件发展的顺序被打乱，采用非线性叙事结构讲述故事，更确切地说电影是将现在和过去的故事以平行叙述的方式同时展现出来。电影开头展现出的是四姐妹在人生后半段的经历，而并非小说开头叙述的青少年时期，乔去火山周刊投稿，编辑没有“平视她的才华”[7]，艾米在巴黎学习绘画，遇到表白被拒后放浪不拘的劳里，梅格为家庭经济及自己的物质欲望所烦扰，贝斯生着病，孤独地待在家;电影接着以舞会为时间交替的媒介，通过舞蹈旋转的镜头切换，时间回流，自然地过渡到七年前，梅格和乔去参加舞会，认识了劳里，继而其他姐妹都认识了他;电影接着画面转向现实，在巴黎，艾米和劳里产生冲突，乔和教授关于写作产生矛盾，贝斯的病情加重，乔奔波回家;在火车的颠簸中场景又回到了过去，四姐妹欢度圣诞节。

在四姐妹的生活场景中不停地转换现实与过去，展现了姐妹四人不同的性格特征，细致地“刻画了人物内心，牵引观众的心情”[8]……这种镜头的转换打乱了正常的叙事顺序，带给观众跳跃的动态感，使观众在短时间内不断接受不同时间和空间的场景。

非线性叙事结构在电影中的具体表现为冷暖色调的转换。在平行叙事过程中，为了区分现实和过去，导演采用冷暖色调的转换作为不同时空的判别依据。路易莎的小说分为上下两册以展现时间的变化，上册主要介绍马奇四姐妹的青少年时期，描写了镜头化的欢乐场面，也包括一些矛盾和纠葛，从这些矛盾冲突中展现马奇太太的教育作用，体现马奇家四姐妹的成长经历;下册则主要描写婚姻、理想、事业、分离等主题，氛围较为沉重，体现了人生多艰，但小说最后的结局是皆大欢喜的。《小妇人》的电影通过冷暖色调的转换代表时间的变更，暖色调代表过去，温暖的颜色体现出氛围的欢闹和谐，冷色调代表现在，让观众感到自己也随着电影中的人物一样经历人生中的挫败。

这种色调的对比使观众能轻易地识别现实和过去，产生思维的跳动，在视觉上得到很好的享受。善于利用色彩进行表意和造型的电影大师米开朗基罗·安东尼奥尼说：“在拍摄彩色片时，有必要进行干预，拿走常见的现实，代之以当时的现实。”[9]这种时间的调换给电影表现增加了更多的灵活性，电影艺术铜鼓种种技法更好地展现了小妇人们的成长经历，描绘了人生旅程中的悲与喜、痛与乐。

3 主题阐释的差异

美国电影理论家乔治·普鲁斯东说：“小说与电影像两条相交叉的直线，在某一点上重合，然后向不同的方向延伸。在交叉的那一点上，小说与电影几乎没有区别，可是当两条线分开后，它们就不仅不能彼此转换，而且失去了一切相似之点。”[10]电影和文学的联系就是如此，重合的那一点即二者的相似处，也就是作者和导演所要表现的主旨，而“向不同的方向延伸”则意味着电影对原著主题的表达，有偏移有延伸。导演更多的是注意“挖掘其中的‘变”[11]，这种“变”不是完全脱离原著的，而是通过电影画面，更深层次地展现原著主旨，如将人物的典型事件展现地更明显，将事件稍加修饰、描边，或者放大情节的变化和动态，使观众一眼扫过去就能了解和说出人物性格，对人物和相关情节留下深刻的印象，明白画面背后的主题。电影强调通过视觉效果和音乐效果呈现主题，这样既能体现原著的主题，又不失电影的艺术特色，从这种意义上来看，电影就成了一种新的艺术形式，与原著产生了差异，但在这一过程中，电影和小说各自的魅力却没有被削减，这就是成功的改编对主题的成功阐释。

改编的程度和方向取决于导演对原著的认识和理解。对于《小妇人》这部电影，人们能清晰地把握住电影的主题，感受到不同于原著的艺术魅力，主要原因就在于导演对原著以及作者意图的深切把握。无论是文学还是电影，环境的影响不可估量，它对人的影响是“隐性且润物细无声”的[12]。在原著的结局中，乔最终还是结婚嫁了人，并且结婚对象还是一个让读者感到诧异的人。读者通常对这种结局会感到很意外，因为在小说前面的部分，叛逆独立的乔是忠于写作，坚持终身不婚的，似乎不属于世俗，也不适合琐碎的婚姻生活，更不会因为孤单而嫁人。然而“文化娱乐产业的成功建立在大众的文化需求之上”[13]，作家路易莎些这样一个结局的原本意愿只是为了迎合市场环境，因为读者喜欢看结婚这类的美满结局，但这样的意愿是不能在写作中表现出来的，因此这个在当时看来符合市场环境的结局放到现在就有些不尽如人意。但电影的视听艺术则能隐晦地体现作家的真正思想，因为光是“借用语言来阐释是比较苍白、空洞的”[14]。电影的开头部分就给观众提供了暗示：火山周刊的编辑建议乔将她写的小说结局改成主角结婚嫁人，并指出读者乐意看这种文章。在电影的结尾，导演运用平行叙事结构，将乔写的自传体小说的结局和现实中乔的结局混合，给观众展现了一个开放式结局：乔在现实中确实嫁给了教授，还是乔所写的自传性小说是以结婚为结局，但这是为了迎合读者的取向。而她本人在现实中有没有结婚，电影没有确切地展现出来，观众也无从知道了，这样的结局设置给具有不同取向的读者不同选择的空间。可以说《小妇人》这部电影的种种改编不是导演“自我思想意识的凭空捏造”[15]，反而真切地展现了作者路易莎的心理意愿。

“电影的功能不仅是娱乐，也是充分表达人类文明形态的艺术形式。”[16]人们不妨报以开放的心态去对待改编原著或者改编其他作品。通过改编创作的电影作为一种艺术形式，一定程度上体现了原著的意识形态，对于人们理解原著、拓展思路有着很大的作用，这也能使得喜欢电影的人“接触文学作品、欣赏文学作品”[17]，使热爱文学作品的人去了解电影、认识电影。

4 结语

本文从人物形象、叙事结构、主题阐释几个方面深入分析《小妇人》小说与电影之间的差异，以展示電影和文学两种不同艺术形态的独特魅力。无论是追求音画和谐、展现剧情的电影还是刻画人物、反映主题的文学，都展现了丰富多彩的“小妇人”形象，体现了女性意识独立的深刻主题，反映了追求自我价值的观念。《小妇人》中的四位女性形象也在历史的长河中熠熠生辉，小说和电影这两种不同的艺术形式都能够感动一代又一代的人。

参考文献：

[1] 李晓薇.浅析《红楼梦》中三位次要女性的形象[J].戏剧之家，2019（17）：220-222.

[2] 徐紫薇，薛芳芳.从“自然的人化”到“人的自然化”——生态美学视域下人的解放[J].大众文艺，2019（05）：228-229.

[3] 孙雅婷.论汪曾祺乡土小说中的人物形象[J].大众文艺，2019（10）：29-30.

[4] 赵阳. 《复仇者联盟3》的特色与突破[J].电影文学，2018（17）：147-149.

[5] 薛芳芳.浅论刚性美、柔性美和美育[J].大众文艺，2019（09）：252-253.

[6] 赵阳.清代闺阁女性笔下的才女陈素素——以名媛题咏《二分明月集》为中心[J].三峡论坛（三峡文学·理论版），2020（04）：59-61.

[7] 侯婷.服饰变迁下现代女性审美观念探究[J].大众文艺，2019（08）：218.

[8] 黄晓宇.从《霸王别姬》看京剧艺术与影视艺术的融合[J].艺术评鉴，2019（15）：141-142.

[9] 陈旭光，戴清.影视鉴赏[M].北京：北京大学出版社，2009：122.

[10] 马赛尔·马尔丹.电影作为语言[M].北京：中国社会科学出版社，1988：103.

[11] 薛乔珲，张恬，李蕊芳.从《边城》到《长河》——沈从文流动的生态意识[J].戏剧之家，2019（24）：221-222.