读张世简先生的花鸟画

2021-07-31陈志衡

中华书画家 2021年7期

□ 陈志衡

张世简先生是中国花鸟画家和美术教育家，他在花鸟画园地笔耕墨耘数十年，取得了卓著成就。

1926年，张世简出生于浙江省浦江县礼张村“书画之乡”，自幼耳濡目染，酷爱画画，已显露出绘画才华，又得其堂伯张爽甫、张子屏，堂叔张振铎等长辈指导，尤其堂兄张书旂，口传手授，不仅传授画技，晓喻画理，还指出艺术家应具有的高尚人格。这些都为年轻的张世简打下了坚实的绘画根基。1948年在中央大学艺术系求学时，得到了张书旂、傅抱石、黄君璧诸先生的指导。后转入中央美院华东分院学习，又得潘天寿、黄宾虹、吴茀之诸先生的指导，尤其是潘天寿的悉心指导，更加开阔了他的艺术视野，播下了他热爱自己民族艺术的种子。在漫长的艺术实践中，他博采众长，熔铸锤炼，将张书旂的清新雅丽与潘天寿的雄健朴实熔于一炉，形成了自己特有的艺术风格。

社会在发展，时代在前进，这就要求画家在艺术创作中反映时代风貌。从某种意义上说，花鸟画的创新比山水、人物画要更艰辛一些。随着时代生活的变迁，我们可以明显地感受到自然山水的变化，山水画创作的时代色彩较易表现，人物画的时代色彩更易表现，而梅、兰、荷、菊，鸡、鹤、鹰、雀欲着上独特的时代色彩，就不是件容易的事。花鸟画家往往为此困惑，苦心探索。

张世简对艺术有自己独到的见地和信念，他对继承传统与创新求变的相互关系，态度是鲜明的。对传统，既反对“数典忘祖”，又反对“泥古不化”，主张“古为今用”，汲取传统艺术的精华，来滋养自己。

中国画是以笔墨为主体的，而笔墨不仅体现了积累的功夫，还反映着画家的修养、认识、性格、情操和人品。张世简对传统笔墨下过极大的功夫，具有深厚的传统功力。其画章法严谨、运笔果断、开合呼应、主从虚实，无不恰到好处；极简略时，含意无尽；极繁复时，仍觉空灵；一如老将用兵，沉着周密、左右逢源、出奇制胜。中国画素重传神，卓越的作品都是形神兼备的传神之作。大画家齐白石有他的绘画见解：“作画妙在似与不似之间；太似为媚俗，不似为欺世。”这是他作画的行动指南。张世简堂伯张爽甫，四十多年前曾特意为他写了一幅论画的书法条幅，他一直将它作为座右铭，其中有这样一段话：“画有三：一、绝似物象者，亦非一定是好画；二、绝不似物象者，往往托名写意，鱼目混珠，亦欺世盗名之画；三、惟绝似又绝不似于物象者，此乃真画。”在中国画中，“神”是附于形的，但对于一个画家来说，“神”却比形更难捉摸，更难表达。在张世简心目中，神韵是花鸟画的生命和美，为此他十分重视画外的素养，对书法、西画、文学、诗词、音乐……无不涉猎钻研。他的作品凝铸着他精博的文化素养和全面的创造才能，是精神、情趣、境界的绝妙融合，韵味隽永，给人以感染、给人以享受，在人们心中留下极其深刻的印象。

张世简的绘画，题材丰富，贴近生活。他所描绘的对象多是人们经常接触、喜闻乐见的东西，使人有种亲切感。花鸟画题材，好多是自古以来被画家们采用过千百遍的老题材，可是它们出自张世简的笔下，又显示了与众不同的面目，因为他在描绘对象的真实形象的同时，表达了作者的真实情感，化景物为情思，融感情于画面。这是张世简作品的特色，也是其作品具有引人入胜魅力的主要原因。如《桃花初艳鸟先知》，画面内容虽简单，却引起人们对大自然春色的遐思。又如《白头多寿》中，鲜艳欲滴的大红桃，在浓黑的墨叶衬托下，浓艳夺目，充满生机，整幅画笔墨雄浑，意境高华，给人的感觉，这不是树上长的桃，而是画家心中之桃。

在中国画中，意境是通过形式美来表现的，张世简十分注重画的形式美。他的画，笔墨简练，设色典雅，艳而不俗，清新自然，自有一种平易和熙、雅俗共赏的风貌。如《春浓》中，以淡雅的紫藤相映衬的蓝羽孔雀，恬静、华丽，给人一种清新雅秀之感。张世简擅长画鸡，其笔下的鸡雏，寥寥数笔，其形其神，便可掬之。如《春暖长鸡雏》中，一群在迎春花下嬉戏的鸡雏，神态各异，栩栩如生，极富情趣，使人感到一种生命的欢乐。在他的笔下，无论苍松健翮、朱荷老梅、巨石修篁、山花野草……即使几片叶，几笔草，无不烂漫自然，充满生机，充溢着天地间纯朴、旷远的自然美。有人曾说：“看张世简的画，如同读美妙的诗句，赏心悦目，可以赋出诗来。”这是很确切的评价。

张世简作画，以造化为师，崇尚自然，反映纯朴的自然美，赋予自然以艺术生命，流露了作者对祖国大自然质朴诚挚的爱。他的作品给人一种精神上的鼓舞，感到生命的焕发，花木的欢唱，以及健康、高雅的艺术美的享受。■