对初中美术分层教学的浅谈

张凤云

美术课程标准明确指出，要求教师在课堂上面对全体学生展开教学。尤其对于初中美术这门艺术性课程来说，除了要注重学生特长发展，更要坚信每位学生在美术方面都有无限的潜能，让每位学生都能享受义务教育美术学习的权利。但现实情况却是教师在传统班级授课制教学下所设定的教学目标都面对所有学生，长期以往容易形成一刀切的情况，也忽视对学生实践能力和个体差异的培养，因此在初中美术教学中采取分层教学有着重要的意义。

所谓美术分层教学，是指依据学生美术的天赋基础、美术的接受能力、美术的表现能力和对美术的兴趣，把学生分成不同的层次，然后根据不同层次学生的能力进行分层教学的一种课堂教学形式。它强调了教师的的教要适应学生的学。学生是有个性差异的，不能以牺牲一部分人的发展来换取另一部分人的发展。学生的个体差异是一份宝贵的可供开发的教育资源。它的核心是面向全体学生，正视学生的个体差异，针对学生“最近的发展区”，实行分层推进教学。

那么，在初中美术课堂中又如何实施分层教学呢？现根据个人在美术课堂教学中，对实际差异教学的实践谈谈粗浅的认识。

一、“因生而异”：对班级学生的分层

由于受家庭环境、社会环境以及个人能力等条件的影响，每个学生的美术学习能力是不一样的，主要表现在智力因素、习惯因素、学习基础因素等，这样我们在分层时就要对学生有一个全面的把握。根据诸多因素我们可以把学生分成三个层次：

（1）A层次是美术基础很好，很感兴趣的（少数）学生。

2.B层次是表现大众化，但有一定可塑性的（大多数）学生。

3.C层次是表现较差，需要转化的（少数）学生。

有了对学生的掌握，在教学中就可以采用多种不同的方式进行，比如让三个层次的孩子分别结对子，或者是根据他们的分层分成若干小组，由一层同学担任组长等等，在班级内形成比、学、赶、超的新局面。

二、“排兵布阵”：对教学过程的分层

在美术课堂中，分层教学也是提高学生积极性的重要手段，对待不同层次的学生采用不同的教学方法，设置不同层次的教学重难点非常有必要。比如课堂中的提问，A层次的学生你设计的问题应当是开放性的，有一定广度和深度，能够体现个人对美术或是本节课的独到见解的;B层次的学生你的问题应当是大众化的，针对于本课的知识点去设计;而对于C层次的同学你就因该根据学生的实际去设计，可以是你刚说过的概念性的或者是最基础的美术常识等。这样就满足了不同层次的学生对课堂的需求，很容易让学生取得成就感，所谓因材施教的目的也就基本达到了。

三、“曲意迎合”：对作业设置的分层

根据中学生的基础情况，在形式不限的前提下，我一般把作业设置分三个层次，每个层次的要求如下：①A层次学生高等要求：熟练运用技能技法，完成高思维含量的创意作业。②B层次学生中等要求：运用基本的技能技法，完成简单的创意训练。③C层次学生基本要求：临摹或变式临摹，以着重掌握基本的技能技法为主。

比如在讲解八年级《我的藏书票》一课时，当不同学习水平学习掌握相关美术知识后，教师就可根据不同层次学生情况布置练习作业和拓展延伸作业。例如将学生分为A、B、C三层，其中A层学生作业可以布置让学生结合自己认知中对藏书票的理解展开大胆想象，以此设计出具有创意性和个性的美术文字和图形，设计完毕后对“我的藏书”进行美术加工，最后叙述自己的设计意义。B层学生作业可根据藏书票的组成部分选择合适的文字和图形并对作品的含义进行阐述。对于C层学生作业可设置为学生根据美术教材中的范例和展示出的其他图形设计出和藏书票样式相符的藏书票，可以自行创意，也可以对优秀作品临摹。由此一来，不同学习水平层次的学生都能在自己能力范围内体验运用知识的乐趣，有效提高学习效率。

四、“多样+发展”：对评价的要求分层

学生的接受能力不同，其表现力也是不同的，因此，在教学中要注意因材施教，合理评价，对不同层次的学生采取不同的评价和要求，在不同层次的学生达到不同层次要求时要及时合理的给予评价。如：在评价C层次学生时，要把评价点在作业的完成度上，对于A和B层次的学生，需要对达到各层次教学目标的学生给予表扬，对没有达到目标的学生则给予鼓励，让各层次水平学生都品尝到成功的喜悦和学习的乐趣。

总之，分层教学是美术教学改革的一种有益的尝试，它面向全体，找出学生共同点，又注意个体的差异，同时有利于挖掘各层次学生的潜能。它关注学生的生理和心理特点，遵循美术学科学习的规律，力求满足不同类型和不同层次的学生的需求，使每一个学生的审美得到健康的发展，保证各层学生都能提高。分层教学更能着眼于对学生美术学科学习的情感和态度的评价，转变学生学科学习知识取向，真正体现实施素质教育。分层教学给每个层次的学生都创造了获得成功体验的平台，学生在获得成功时产生了强烈的愉悦感，其成功的情感體验使他们进入了一个良性心理循环的过程。