花样年华

欧阳淦

每一次花开，每一次风起，每一次日出日落，甚至是每一次的星光璀璨，都带给我们无尽的遐想与感悟，我们身处自然，看尽潮起潮落四季变换。那些写在诗词里的风、花、雪、月在带给我们视觉享受的同时，更是赋予了我们源源不断的创作灵感。尤其是对于艺术家而言，自然是取之不尽用之不竭的创意源泉。

花，是最常见的自然元素之一，它以绚丽多彩的色泽、婀娜多姿的造型、极具魅惑力的清香，给人留下了最为深刻的印象。而女性正如花一样，呈现出含苞欲放、柔美娇艳的姿态。于是，自古以来，女性与花的关系便已约定俗成了。在众多的艺术创作的过程中，女性与花的结合所带来的艺术之美也是让人惊艳的。

出生于景德镇的陶艺家杨青，在瓷都的整体艺术氛围和家学熏陶中，完整地继承了传统的制瓷工艺，并在形态塑造上有所超越和突破，她善于将花与女性的头饰相结合，从而展现出一种人与自然的和谐之美。正如左正尧教授在《单纯空间——中国当代女性陶艺家作品展》中提到的：“女性陶艺家这一群体所具有的直觉、天性和陶土的可塑造性以及亲和力似乎有着某種特定的从属关系。女性喜欢陶艺，也喜欢制作陶艺，她们在制作的过程中能找寻到一种物我通灵的境界。”杨青在陶艺的创作中总能找到人与自然之间的平衡点，将自我情感诉诸作品当中，并通过对自然元素的运用和理解来引起观者的思想共鸣。也正是这些与生俱来的女性特征与思维，让她的作品精巧灵动、清新自然、诗情画意，并且捏雕轻、透、薄的概念在她的作品中也焕然一新，不仅是在内容上革故鼎新，同时在情感的表达上也更别出心意，以自喻、隐喻的方式再现女性内心细腻、优雅、诗意的情感空间。捏雕是陶瓷雕塑中的特艺品种，具有悠久的历史和优良的传统，它通过手工将瓷泥捏成羽毛、花瓣等一些物体的详细部分，再将其一一粘贴在花瓶、瓷盘等瓷坯上，对这些瓷坯进行装饰，最后进行烧造而成。捏雕瓷器带有明显的手捏痕迹，极大地保存了材质自身的魅力，使得其美得更加生动、更加自然、更加勾魂夺魄，具有极高的观赏性，是陶瓷万花园中一颗夺目的星星。

杨青自小跟随在母亲杨苏明（中国工艺美术大师）身边耳濡目染，对陶瓷捏雕艺术有着极大的兴趣。自1984年入职中国轻工业陶瓷研究所以来就跟随在母亲身边学习，一直从事捏雕和陶瓷绘画的创作和理论研究，后又陆续进入景德镇陶瓷职工大学、中央工艺美院、景德镇陶瓷学院学习。对于杨青来说，陶瓷艺术就像是一把打开内心世界的钥匙，让她得以将自己丰富的内心世界展现在我们面前，也正是这份独特的内心世界，给陶瓷捏雕艺术带来不小的惊喜。

在塑造人物面部形象之时，杨青多采用素色与哑光釉来虚化人物的面部表情，从而突出整体的设计感与形体美。再配上各式各样的花卉来装点，展现出一种极致的自然之感。每一朵花，都有着它独一无二的性格，就像玫瑰的妖艳，莲花的高雅，又或是某处野花开的倔强而又顽强。在杨青的一系列作品中，她通过不同花的姿态，来塑造人物的性格，使作品情绪饱满丰厚，具有强烈的视觉效果和情感色彩，错落交织的结构与缤纷的色彩搭配和谐雅致，营造出一幅幅瑰丽斑斓恰似梦幻般境界的氛围。作品中，那些浪漫而不妖冶的女孩形象略显伤感，柔弱似水的女子弥散着无处不在的温存和善良，给人以深刻的印象。

就像《盘发女孩》中，杨青通过荷花的素净之美，来刻画人物的高雅与恬静。夸张复杂的盘发，发丝纤细透亮，展现出女性独有的发饰魅力，莲蓬上点缀的蜻蜓给整件作品带来一种独特的灵气与动感，莲的风姿绰约，荷的青翠欲滴，也赋予了作品最为纯净的自然气息。在整体结构上，杨青的设计十分精巧，庞大的发饰并没有破坏作品的平衡性，反而凸出了作品的重点部位，使人一眼便明了整件作品的核心。头发是女性的标识，也是女性魅力的主要表现。自古以来中国人对于女性的发饰都有着独特的情感，从少女的云髻峨峨，修眉联娟到长发挽起是一个女性发型的改变，同时也更是一个女性成长的过程。杨青将女子盘发的造型运用到创作当中不仅增加了作品的女性魅力，同时也赋予了作品一种化蛹成蝶的精神意境。

而在《追梦》中，杨青更是借助精湛的传统技艺，出色地将“女人”和“花”两个概念完美地融为一体，精致新颖的陶艺语言和饱满而富有张力的形式感给人以强烈的震撼而被视为过去十年陶艺界标杆之作，并在不经意中引领了国内陶艺界一个以“摹古”为基调的新的创作时期的到来。

事实上，在这组作品出现之前的2000年前后，曾经气势如虹的西方现代艺术对中国陶瓷艺术的影响已呈颓势，现代陶艺已逐渐向本土文化回归，而这组作品的出现，其纯粹的东方趣味和形式法则进一步将中国现代陶艺的发展引向了古典主义精雅深邃的境地。就这个意义而言，《追梦》系列所具有的价值已经不仅仅是艺术家个人的某个时期的优秀之作，而是20世纪初期现代陶艺转型过程中具有里程碑意义的典范作品。

陶瓷雕塑是一项复杂而艰辛的艺术过程，从设计到成型，从装饰到上釉，往往需要花费很长的时间来完成，每一步的工作都要求极其严苛，小小的一个裂缝，或是操作不当都会前功尽弃。人们都说艺术是一份充满孤独的职业，那么对杨青来说，孤独就是无数个日夜里，手中搓揉出的纤纤发丝，是开在指尖娇艳而又清新的花朵，是一次又一次的施釉留在手上的釉痕。每一件作品都是独一无二的，它包含了艺术家们对世界的理解，对自然的感悟，更包含了一种对工艺的极致追求。