浅析山子雕技艺的传承与创新

陈人萱 扬州市云石斋玉文化有限公司

玉是美好的象征，不仅仅由于其自身的特点，更在于人们赋予它的意义。当前，只有我国对玉石显现出了高度的重视和偏好，主要是因为玉自古代以来所具有的价值和意义要远超其他物品。因此，在此种意识和认知下，玉器逐渐在我国盛行，随之盛行的是玉器的雕刻技艺，正所谓“玉不琢，不成器”，一块完美的玉石不经过工匠的精雕细琢，其价值和美感会大打折扣。基于玉石在我国的高贵地位和拥有的完美寓意，众多雕刻技艺在传承和创新中逐渐成为我国优秀的传统文化。其中，山子雕技艺作为优秀的传统雕刻工艺，起源于我国宋代，经明清两代走向兴盛，而后失传。如今在多方努力下，终于让失传近200 年的山子雕技艺重现于当世。

一、山子雕技艺概述

山子雕技艺是一门雕刻工艺，主要是以玉作为原材料，使用精湛的刀功雕刻出各种各样的造型，以此提升玉石的价值和美感［1］。山子雕所采用的玉料多为鹅卵石形状，自古代以来山子雕雕刻的内容多是山水、花草、人物、飞禽走兽等，其雕刻方式以镂空雕、圆雕和浮雕为主。由此可见，山子雕技艺不论是在雕刻内容还是在雕刻方式上，相比于其他雕刻技艺更加多样和丰富。

山子雕技艺在我国历史中消失了近200 年，而从1978 年开始，扬州玉器厂为了复兴山子雕技艺，组建专门的攻关小组，经过多年的刻苦钻研，终于让山子雕技艺重见天日。提到山子雕技艺的复兴，不得不提关键性人物——顾永骏，其是扬州玉器厂工艺美术大师，早年间进入玉器厂潜心学习雕刻技术，专攻“人物”品种，通过十年的刻苦研习，最终掌握了人物玉雕的技艺，在此之后主要研究山子雕技艺，其对我国山子雕技艺的传承和创新起到了极为关键的推动作用。

二、优秀的玉雕必须兼备的工和艺

优秀的传统文化只有经过传承和创新，才能历经千年而不息，所以山子雕技艺在传承的过程中不断融入其他朝代的文化特点，从而使山子雕技艺得以长时间流传［2］。当然，玉雕工艺的传承肯定离不开其自身的文化特点和价值，下文主要对玉雕的工和艺展开详细的分析和研究。

（一）工赋予艺灵魂，精工出佳品

工艺可以统一来看，也可以分开来看，不过通常情况下工能够成就艺。就雕刻技艺而言，高超的雕刻技术能够提升作品的艺术感和美感，进而提高作品的艺术价值，由此可见工是艺的灵魂［3］。就我国传统玉雕文化而言，要想熟练地掌握雕刻技艺，就必须通过长期的学习和研究，切实掌握玉石雕刻的整个流程和工序，像选材、打细、抛光、打磨、打荒等。同时，在掌握玉石雕刻的流程和工序后，还要不断地锻炼手法，以此确保可以掌握各种雕刻方式，像浮雕、圆雕、阴刻和阳刻等。此外，工对于雕刻师来讲，可以体现出雕刻师的硬功夫和真实本领，更是检验其基本功的主要标准，因为没有精湛的工艺水平，再好的创新和想法也难以在玉石上表现出来。因此，玉石雕刻中工会赋予艺灵魂，会提升玉石的艺术价值和美感。

（二）艺因工而呈现，艺术是玉雕的最终目的

山子雕技艺传承和创新是艺与工的完美结合，精湛的技艺提升了作品的艺术美感，而艺提升了技术的地位和价值。就像山子雕技艺，从雕刻出的玉器作品中就可以体会到雕刻大师的深厚功力、精湛手法以及天马行空的想象。因此，玉雕匠人在学习雕刻技艺时，如果只接受师傅的技术，就只能成为一名优秀的匠人，而始终无法达到大师的境界。技术是玉器雕刻的基础，而创意才是玉器雕刻的内涵，才能完美地体现出玉雕艺术的价值［4］。众所周知，玉石在雕刻前需要由雕刻艺人根据玉石的特点做好雕刻构思，像雕刻的内容、雕刻的方式等，当蓝图构思完成后，就需要按照雕刻工序完成最终作品。由上可知，工艺实为一体，两者属于相辅相成的关系，工成就艺、艺提升工，所以山子雕技艺在传承和创新中要不断提升工艺水平，确保工可以满足艺术的要求，从而保证山子雕技艺能够源远流长。

三、山子雕技艺传承要重视传统文化

（一）挖掘传统文化中的新元素和新亮点

传承和创新是和谐共存的关系，优秀的传统文化之所以能够流传至今，是因为传统文化适合时代的发展。传统文化在传承的过程中，会积极融合历朝历代的优秀文化和思想，所以传统文化具有一定的时代性和兼容性。因此，山子雕技艺传承要充分挖掘传统文化中的新元素和新亮点，而且要科学合理地融合，以提高山子雕技艺。例如，我国传统文化十分丰富，包括文字、语言、精神、思想、音乐、书法等，这对于山子雕技艺传承而言，具有较大的发展融合空间。以山子雕技艺的表达手法为例，雕刻师可以运用传统文化进行艺术表达，如将中国画与山子雕技艺结合在一起，以此形成独具美感的玉器作品。

（二）注重对传统文化元素的简化和提炼

“传统的未必是好的”，所以在丰富的传统文化中，山子雕技艺要想传承就必须掌握提炼和区分优秀传统文化的能力。以我国传统符号元素为例，很多符号元素像年画、宫灯等，不论在设计上还是在制作上都彰显出了巧妙性和细致性。因此，山子雕技艺应该积极提炼和吸取传统符号元素的特性，从而应用到玉器雕刻中，以此提升玉器作品的艺术美感和艺术价值。

四、山子雕技艺创新要融入现代元素

（一）让今天的流行变成明天的经典

创新是进步的途径，所以山子雕技艺不但要确保传承性，还要重视自身的创新性，才能更好地迎合当下社会发展的趋势。基于此，山子雕技艺创新中需要牢牢抓住时代的文化特点和发展趋势，将积极的、良好的、正面的事物融入雕刻中，用以丰富山子雕技艺的内涵。此外，创新发展中，应该密切结合当下时代发展的潮流，尤其是优秀的文化思想潮流，将潮流合理地融入山子雕技艺中，从而将今天的流行转变为明天的经典，继而为山子雕技艺传承再增光泽。

《伯牙鼓琴》

《板桥听竹》

（二）提升当代山子雕技艺人的品格

山子雕技艺传承和创新与山子雕艺人有着直接的联系，同时艺人也是山子雕技艺传承和创新的主体。因此，山子雕创新必须致力于提升当代山子雕艺人的创新思维，保证每个艺人都具备创新意识，从而不断提升山子雕技艺的水平和内涵。同时，还要着重提高山子雕技艺人的文化艺术修养，因为艺术价值直接体现山子雕技艺的水平和高度，所以只有具备良好的艺术修养才能提升山子雕作品的艺术美感和价值。

综上所述，山子雕技艺传承与创新，不仅要重视技艺的提升，还要重视艺术内涵的变现。因此，山子雕技艺人需要不断地提升自身的雕刻技术，积极地融合新时代的文化特点和流行元素，从而将山子雕技艺提升到新的高度，进而为后世传承奠定坚实的基础。