论浪漫主义文学中的艺术真实

李玮玮

摘  要：浪漫主义既是一种创作手法也是一种文学思潮，它主要主张的是文学要反映人的内心世界，并强调想象的重要性，浪漫主义文学善用比喻、拟人、夸张等修辞描绘事物。浪漫主义的这些艺术特征并不表明浪漫主义文学是非真实的，文学的真实是艺术真实，它源自于生活又高于生活，它选取的是生活中的典型，普遍的现象，并对其进行艺术加工，使其更加鲜活地呈现在读者眼中。艺术真实与科学真实也并不是对立的，科学不会阻碍想象的发展，相反文学与科学应该相结合，人类的发展离不开科学的进步也离不开文学的人文关怀。

关键词：浪漫主义;真实;科学

[中图分类号]：I106  [文献标识码]：A

[文章编号]：1002-2139（2021）-08-0-02

浪漫主义这一词是由西方产生的，但它作为一种创作手法，却是无论中国还是西方，都是自古就有的。浪漫主义作为一种创作手法，与现实主义相对立，它强调从反映诗人的内心世界出发来反映客观现实，往往运用瑰丽的辞藻，大胆夸张的想象来抒发情感。

浪漫主义既可以是指18世纪末以后所产生的文学作品，也可以指一种创作方法，浪漫主义者由于受到理性主义的压制，并且企图将文学关注的中心由现实世界转移到诗人本身上来，所以他们的浪漫主义主张往往带有一定的激进性，它本身并没有完全否认文学中世界、作品、欣赏者三要素的存在。

一、浪漫主义文论的主张

西方的浪漫主义诗人主要有：华兹华斯、雪莱、柯勒律治、济慈等，他们不仅自己写诗歌，而且还论述了许多关于浪漫主义文学的主张，主要有以下几点：首先，诗歌应该是诗人内心情感的真实反映，这种情感既要是真实的也要是自然流露的华兹华斯提出“诗歌是强烈情感的自然流露”[1]19这里的情感应该是强烈的，不在外部力量的推动下自然流露出来的。其次浪漫主义文论强调想象的重要性。诗人雪莱在《为诗辩护》中提出“一般来说，诗可以解作‘想象的表现。”[1]136华兹华斯在《抒情歌谣集》序言中也说到“诗的主要目的，是在选择日常生活里的事件和情节，自始至终竭力采用人们真正使用的语言来加以叙述或描写，同时在这些事件和情节上加上一种想象的光彩，使日常的东西在不平常的状态下呈现在心灵面前”[1]4可见华兹华斯和雪莱都强调诗歌中想象的重要性。除了雪莱和华兹华斯，柯勒律治和济慈也在他们的文论中论述了想象的重要性。其三，我们通过阅读浪漫主义的文学作品我们可以看出，浪漫主义文学还比较擅长运用比喻、拟人、夸张、象征等修辞手法，比如《西风颂》中的“西风”象征着革命的力量，屈原在《离骚》中用“香草”、“美人”来比喻自己和明君。修辞手法的使用尤其是比喻、拟人等可以使诗歌的情感更真挚，更加的生动。从以上浪漫主义文论的主张可以看出，浪漫主义文学以关注诗人内心为主，强调以多种修辞手法来展现情感，那么是否浪漫主义文学就与现实无关而只关注诗人内心呢，浪漫主义文学中的虚构与想象是否是脱离了社会实际呢，我认为不是的。浪漫主义诗歌表现的是诗人真挚的、自然的情感，而诗人的情感是在外部世界的刺激下产生的，因此表现诗人的真实情感也是在间接地表现现实世界，诗歌并不是完全脱离现实世界的。

二、艺术真实与生活真实

浪漫主义文论主张诗歌是“强烈情感的自然流露”，情感是主观性的东西，但情感的产生却离不开现实世界。任何一个人的情感都是受到外界事物的刺激后产生的，以华兹华斯为例，他的诗《我好似一朵流云独自漫游》，华兹华斯称这首诗是“心平气和时回忆起来的情感”，而他所回忆的正是他与他妹妹一起游玩的经历。试问如果没有这段游玩的经历，何来华兹华斯回忆起来的情感以及诗歌。其次浪漫主义文学批评强调想象在诗歌中的重要作用，但想象绝不是天马行空，毫无依据的想象，比如济慈在给柏莱的信中写到：“想象是真实的——想象所攫取的美必然是真实的——不论它以前存在过没有。”[1]61可见想象是对美的真实呈现，即使想象也会有天马行空的成分，但想象是对现实的高度概括和提炼，将现实中美的本质呈现出来。而诗歌所用的各种比喻、拟人、夸张的修辞也是为了更好地呈现美。以中国古代的诗歌为例，“白发三千丈，缘愁似个长”，这句诗的意思是白发已经有三千丈这么长了，这是因为我的愁绪也是如此的长。这里可以看出李白的这句诗使用了夸张的手法，因为人的头发不可能有三千丈那么长，人也不会因为愁而白了头发，如果用现实生活中的事例来比照，似乎这句诗的描述的绝对不真实的，但我们读到这句诗，却能够感受到诗人的那种愁思，是因为每个人都有愁肠满腹的经历，這句诗所描述的现象是不存在的，但这种愁的情绪却是每个人都经历过的，是真实的，而这种情感也来源于现实生活。因此诗歌中的想象、夸张等手法是为了更加生动贴切地表现现实。

假如文学是对现实世界镜子式的再现，那它甚至连历史都比不上。即使是历史，也是选取历史中重要的人和事进行记录，对于个别的，偶然的无关紧要的人和事，历史是不需要进行记录的。文学必定是比历史更能警醒人心，启迪心灵的文字，它所呈现的，是现实社会典型的、深刻的现象，如果文学不对现实的素材加以加工提炼，就不能透过纷繁复杂的现象抓住事物的本质。现实社会中的现象充满了假象，假如文学将它们照旧反映了，那么文学反而成为不真实的了，而文学的价值又何在呢？假如文学是对现实世界镜子式的再现，那么在西方发明出照相机和录像机之后，文学又凭借什么生存下去呢？可见浪漫主义的创作手法不仅不会使文学丧失真实性，还能帮助文学呈现事物最本质的特征。正如布莱克所说“幻想或想象则真实地，不变地表现了永恒的存在”[2]509，现实社会是瞬息万变的，而经典的文学却历经百年仍然有价值，原因就在于此。还有人认为“创造性想象与对可见事物背后的无形秩序的特殊洞察是紧密相关的”[4]509可见想象与现实紧密相关。

由此可以看出，艺术真实是用艺术手段所呈现的真实，它虽与我们的现实生活相距甚远，却是对现实生活的高度凝练和概括。

三、艺术真实与科学真实

彩虹一直是西方诗歌中的一个重要意象，在西方物理学还没有取得重大进展时，彩虹在人们心目中一直保持着一种神秘的形象，直至十七世纪。十七世纪在许多诗人看来标志着彩虹诗的终结，原因就在于牛顿的物理实验证明三棱镜折射太阳光可以产生彩虹，这一论断打破了许多诗人在诗歌中对于彩虹的虚构和想象。有的人认为“（牛顿）把诗减缩成棱镜色彩，从而把一切彩虹诗都毁了”[4]509这句话虽然不对，但也反映出当时诗人们所持的诗歌与科学对立的观念。这主要是因为，科学所反映的现象是绝对真实的，它揭示了事物产生发展的原因以及事物的内在结构，可以说科学不仅仅反映现象也揭示本质。而诗歌的想象似乎是没有用的，它不能像科学那样告诉我们彩虹是怎样产生的。似乎科学的进步必将会使诗歌的想象无处遁形，最终想象的空间越来越小。

但其实，科学与诗歌并不对立，艾伯拉姆斯在《镜与灯》中说到“植物学家对于花儿的美丽不加顾及，而只关注花的内在结构”[4]499，可见文学与科学的关注点不同。李白的诗句“飞流直下三千尺，疑是银河落九天”，使用夸张的修辞呈现给我们一幅庐山瀑布的壮阔景象，虽说用现代科学的眼光看，“银河”是不可能“落九天”的，但在科学技术发达的今天，李白的这两句诗仍然是千古名句，由此可见科学的进步并不会阻碍诗性的想象。那是因为，诗歌的想象只是一种手段，它或被用来表现情感或用来展现美，总而言之，想象的内容并不是诗歌的重点。所以，科学与诗歌并不对立，不仅如此，浪漫主义诗人雪来还曾寄希望于将文学与科学熔为一炉，这是因为，科学关心的是各种自然现象，而文学则关注的是人的内心，随着科学的发展，人类的许多工作都将被及其替代，到那时人去何处寻找自己的价值？所以浪漫主义提出的，要关注人的情感也是对人价值的一种肯定。文学通过向人们展现一个高于现实世界的世界从而保存和激发着人们的想象力，而想象力也是科学研究中必不可少的一个条件。由此可见，科学不会阻碍文学尤其是诗歌的发展，相反，文学与科学应该互相结合，这两者都是人类发展中必不可少的。

由此可见，浪漫主义文学批评虽然强调诗歌对作家主体情感的关注，强调诗歌中想象的重要性，但这并不代表诗歌是不真实的。文学中的艺术真实是高于生活真实的，但却比生活真实更能反映永恒的存在。文学的虚构与想象也是表现永恒真实的一种手段，因而科学的进步不会阻碍文学想象的生成。浪漫主义文学不能脱离现实世界，因为文学作品的接受者是存在于现实世界中的人，文学作品脱离了现实世界就脱离了人民群众，自然也就不会为人民所喜闻乐见了。文学的情感是主观的，但却来源于现实世界;文學作品中的想象是天马行空的，但它也并不是完全脱离现实世界的，比如人们所想象出来的鬼的模样是与人十分相似的，人们所想象出来的龙的样子也是其他动物身体部位拼合而成的。可见文学是真实的，它不可能也不是纯虚构的主观的想象。

参考文献：

[1]伍蠹甫主编.西方文论选下卷[M].上海：上海译文出版社，1979.

[2][美]艾伯拉姆斯.镜与灯：浪漫主义文论及批评传统[M].北京：北京大学出版社.2015.

[3]杨靖. 浪漫诗人雪莱：寄望熔科学与文学于一炉[N]. 中国科学报，2019-11-27（003）.

[4]王士强.诗歌与真实——论谷禾[J].诗探索，2017（05）：152-159.