田园诗歌 宁静与冥想

荆安娜

摘要：林容生的山水画得益于他深厚的文学、书法和篆刻等传统文化的积淀和积累。他的绘画不拘一格，形式独特，画面中除了画还有诗，书画结合，呈现给观者一幅田园诗歌般的画面，在宁静中留给观者无尽的冥想。

关键词：山水画；房屋；田园诗歌；宁静

一、山水画中的房屋选景

在山水画选景中，除了大自然中或巍然耸立，或绵延不断的山峰，或一望无际的江海，或蜿蜒无声的小溪，或大自然中生长的各种各样的树木林草外，房屋的选景对山水画来说也很重要。房屋既有“点景房屋”，也有大面积成片的房屋。房屋表层含义是指供人居住或存放东西的建筑物，概括来说，房屋与人是紧密相连的，是人们生活休息的场所。古代画家描绘的山水画中出现的房屋多为亭宇楼阁、寺庙、茅草屋等“点景房屋”，现代画家描绘的房屋既有城市的高楼大厦，也有乡间小屋和充满地域特色的成片房屋。

林容生笔下的山水带有一定的地域特色，充满着家园般的亲切感，让观者内心能平静下来。笔者在欣赏林容生的作品时，发现每幅作品基本都画有房屋，这些房屋在画面中被画家安排得错落有致。房屋的安排除了遵循写生时的场景排布规则之外，在画家主观思想的支配下也会进行变动和调整，使之变得更有动感，使画面富有生机而颇有活力。林容生喜欢外出写生，用笔下丰富的墨色去记录大自然中美好的景色。没有鸿篇巨制，简单的山石、房屋、树木，配合画家隐隐描绘出来的微风、丽日，就能让观者心旷神怡、心生向往。在这些写生作品中，作品的房屋特征、形状、颜色，尤其能反映当地的地域特色。例如，他去希腊写生，写生作品中会用变化的墨线去表现希腊房屋，墙面基本留白，用淡蓝色的色彩和谐地烘托出大片房屋依山体建造的特点和带有地域特色的穹顶。单看这幅作品，其中的山体和其他地域的山体没什么大的区别，但是白色带有穹顶并依山建造的大面积的房屋从画面中突显出来，则能使观者了解到这幅画作是画家写生时真实的场景，而不是胡编乱造或者想象的景象。

二、林容生山水画中房屋的结构与特点

林容生的山水画得益于他自身集书法、文学以及篆刻于一体的深厚的传统文化积淀，他的山水属于小青绿山水，并不是金碧辉煌的大青绿山水，虽然没有贵族的气质，却带有田园诗歌般的浪漫色彩，仿佛处在一个宁静悠闲的空间，能带给观者无限冥想，让观者去思考生活、怀念家乡、回忆往事。林容生画作中的房屋总能令笔者有一种家园归属感。笔者最近在进行以房屋为题材的创作，于是去观赏和阅读林容生的画作，希望从中能得到灵感，产生一些新感受，笔者归纳出了其画作中房屋的结构和特点，具体可从两方面展开分析。

（一）房屋的结构

林容生山水画中的房屋，从结构上来说总体是三七分开，假设屋顶的一面约占7分，那么另一面必定约占3分，这种结构使房屋看起来更美观，体现了画家对房屋这一具体物象精心设计的痕迹。画面中所呈现出来的房屋有别于实际对象，但呈现在画面中的形象又比实际形象更具有生命力。这种房屋的结构在林容生的山水画中已经形成一种符号化表达方式。他擅于选择角度，既注重透视也不注重透视，他常利用大开大合的造型，但是最后他又能使画面产生一种延伸感，画中的房屋亦是如此，在他的《三坊七巷》系列作品中，我们能感受到画面中的房屋随着小巷的延伸也在无形中向巷外无限扩展，仿佛永远没有尽头。

（二）房屋的特点

林容生的小青綠山水分为工笔和写意，但无论是工笔山水还是写意山水中的房屋都能让观者感到轻松、活泼，且画面具有动感，加上整幅画气氛的渲染，让观众对画面中的房屋产生熟悉感，仿佛回到了自己熟悉的家乡。房屋看似不注重透视，实际上特别注重，三七开分，大开大合，使房屋向小路延伸展开。笔者觉得林容生惯常将他工笔山水画中的房屋处理成白墙灰瓦或者黑瓦，但是他表达出的白墙不是单纯的白色，并不单调，而是运用色墨交替的变化以及色阶的落差，让白墙呈现出复杂的、做旧的斑驳感。

三、林容生山水画中房屋的墨色

（一）房屋的用墨

林容生出生在江南，他的画作表现的主要是江南秀丽的山水。他将笔墨与色彩运用得恰到好处，画面给观者一种清新的感觉，画作中的房屋可居、可观、可赏、可游玩，呈现出一派祥和安宁的景象。林容生作画技法独特，采用色墨并用、线面并用的表现手法，色与墨并没有大面积混合在一起，而是泾渭分明，虚实有度。画面跳跃而不显得凌乱，反而显得平静和谐。他写意画中的房屋也是采用线面结合、色墨结合的表现手法。屋顶、门窗基本是用线面的形式来表现，可视墙面或留白，或用色区分。房屋的用墨有深、浅、枯、湿、浓、淡之分，用墨和用色其实是同样的道理，墨韵中包含着中国画的核心精神。古人绘画擅长于用墨。如果说色彩之间的对比碰撞能在瞬间刺激观者的情绪，引发观者共鸣，那么，墨韵则是一种沉淀，需要观赏者平心静气地去欣赏，才能体会到画家的情感，所以画面中需要用墨稳住画面，使得画面透出的情绪不会太过焦躁沉浮。《那是一个村庄》《清晨》《初静》《三月无恙》等写意山水画中的房屋，随着山体的走向不断地向左、向右或向前不断伸展，画面中房屋的走势是画家精心思考排列的，房屋的体积、大小也是按一定比例安排的，并不是单纯意义上的写实逼真，房屋的墨线、墨块、墨点运用成熟，这与林容生从小学习书法，拥有深厚的书法功底有关。书画同源，用墨的好坏与成熟，在一定程度上与书法功底息息相关，从画作的用墨情况就可以看出画家的功底与底蕴。中国画的用笔关键在于用线，用线勾画的同时用书写的方法来行笔的原则，决定了中国画的造型方式和空间特征，所以中国画的造型是平面的而不是立体的，是二维而不是三维的。行笔用线运墨与画面的造型、空间相关。“笔墨随着时代的变化而变化”，笔墨是需要创新的，林容生的笔墨非常精简，但是用笔精到，收放自如。他笔下的房屋，在淡墨上用浓墨复勾，层层递进，房屋的墨线松动，屋顶的墨块枯润不沉闷，块面中的墨可以看出画家用笔的变化，不是随意平涂的。房屋的用墨相对于整幅画面的空间来说，是很重要的一部分。房屋代表着家园特征，它是一种家乡“符号”，房屋在画面中的存在意义是，不加入墨、色的描绘前，其本身就是带有一定情感共鸣的载体。了解这一点后，在用笔运墨的程度上就一定要抓住主要特征。画中的房屋、山、树等能使观赏者的家园意识与画家本人的笔墨功底联系得更紧密。无论是工笔山水还是写意山水，林容生的笔墨都相当精炼，可见画家书法造诣之高深，用笔运墨之自如。

（二）房屋的色彩

《三坊七巷》系列工笔画中的房屋，充满了光影的斑驳感，形形色色，影影绰绰。画面用色纯净，碧色连天，寂静无声，仿佛连一根针掉下来的声音都能听到；像清晨的家园，清新无声，这是画家与观者心中共同的家园景象，能走进观者的内心，引发画家与观者之间情感上的共鸣。在《三坊七巷》系列作品中，画家从仰视、俯视、平视等多角度描绘房屋，不同的角度，画面中呈现的黑白灰程度也不相同。从俯视角度看，以其中一幅作品《时光》为例，画面中屋顶的面积相对四周墙壁略大，屋顶有大小不规则的长方形、正方形等四边形，黑瓦白墙，色相对比强烈，再加上天空中的蓝色，画面视觉效果强烈。从平视角度观看，《夜语》《绝尘》《塔影》《清境》等画作中的房屋看不见屋顶，只剩细长的屋檐，屋檐用白色半圆形瓦块表现，形成细长的长方形，墙面的颜色主要有白色、红色和一些运用撞色法形成的丰富的带有斑驳感的色彩。其中，《绝尘》《轮回》巧妙地运用了红色、蓝色。《绝尘》中门框与屋檐是红色，墙面是白色，与天空中纯净的蓝色形成鲜明的对比；《轮回》中，房屋大面积处理成红色，天空蓝色的面积比房屋的红色面积还要大，在色相明度上，红色是更鲜艳的，借此拉开了房屋与天空之间空间的层次关系。在《绝尘》与《轮回》这两幅作品中，林容生大胆地运用色彩关系，营造出一种高贵典雅又充满诗意的画面氛围。在他的作品中，色彩的细节变化是微妙的，色彩关系在碰撞中趋于和谐，在宁静中又隐藏着跳动，画面的某一处总能打动人，让观者代入情感，引发思考。

四、总结

林容生的画面总能打动我。在一些大型展览上看到他的画作时，我总能停驻很长时间，总想长久地观看，以从中学习并获取一些新的知识，但是每每都陷入画面情景之中，去回忆，去想象。在宁静的画面中去沉思和冥想，这是画家带给观者的情感体验，也是最直观的感受。一幅成功的艺术品，最难能可贵的就是打动观者。艺术家只有在情感上打动人，才能使观者感知到艺术作品中真实而鲜活的形象。

参考文献

[1]黄河鸣.三坊七巷与林容生[J].美术观察，2000（9）：14.

[2]林容生.天光塔影[J].东方收藏，2018（13）：4.

[3]黄志强.故园山水梦中诗—林容生先生青绿山水画的审美情愫[J].福建藝术，2007（5）：51-53.

[4]岳洁琼.澄怀观道：心灵家园[J].美术研究，2015（4）：124.

[5]殷双喜.林容生：宁静与冥想[J].东方收藏，2011（2）：79-83.