云纹图案在服饰中的应用演变和现代云纹的发展趋势

黄 莉，彭定为，习 龙

（荆楚理工学院 艺术学院，湖北 荆门 448000）

云纹图案的历史源远流长，对于中国传统服饰的发展提供了重要的作用，代表性非常强。云纹作为我国传统纹饰文化中特别的一份子，它的发展传承对于研究中国传统服饰文化有着不可忽视的作用。云纹图案最开始是来源于云气，将云气作为基础，通过规整的几何图形和自然图形的融合运用，变化出不同的纹饰图案[1]，例如云雷纹、云气纹和勾云纹等，形成了独特的、具有历史文化内涵的纹饰。云纹的使用范围非常广，除了服饰上的应用，也被建筑、瓷器等应用。这都代表着古代人民对云的崇拜和敬畏之情，以及希望一生和美顺遂的诉求。作为我国传统文化艺术中的一种典型的装饰纹案，它的出现，见证了中华民族图案的发展史。

1 云纹图案的演变过程

1.1 云纹图案的起源

对于云纹图案的起源，其中一种说法是：云纹的产生来源于中国古代人民对于天神的敬仰，根据史料记载，早在殷商的甲骨文记录中就提到了祭云的习俗，主要是将云的具体形状描绘在各种器皿之中，作为祭祀所用，加以膜拜。《论衡·乱龙》也描写了云雨的句子，用自然当中的一些物体或者是现象的模仿，来求雨祈年。作为我国服饰上的重要装饰，云纹图案因象征着美好生活的寓意和其美丽装饰性，一直为中华民族人民广泛地利用，至今仍然生生不息。

1.2 云纹图案的演变

从时间上来看，在我国传统服饰的历史长流中，云纹的发展历程可以从商朝开始计算，根据不同朝代的各种特征，依据求同存异的方法，一共可以分为4 个部分：商周、秦汉、隋唐、宋元明清。这4 个时期的云纹和服饰特征更加鲜明，也是云纹在演变过程中最典型的状态。

1.2.1 商周时期

商周文化发展比较缓慢，还是以崇拜神灵为主，最为典型的就是云雷纹，造型简单明了，趋于抽象化，强调夸张，主要装饰形式是二方连续[2]。受当时图腾崇拜的文化影响下，云纹更偏向于规整、严谨。

1.2.2 秦汉时期

秦汉时期国家的空前统一和政治权利的高度集中，促使文化、经济等全面发展，在我国传统服饰中有着极高地位，并且在成熟的织绣工艺的促成下，织绣工艺品的品种和纹样都有了迅猛的发展，更加丰富多彩。尤其是云气纹，不同商周的规整，更加重视线条的流动性，展现了纹路的曲线美，既表现了秦汉独有的自由浪漫，也描绘出了云纹的形状。

1.2.3 隋唐时期

隋唐时期，政治、经济、文化繁荣，朵云纹随机出现，类型分为单双勾两种卷纹形式，纹饰线生动飘逸、雍容华贵。

1.2.4 宋元明清时期

这一时期的云纹发展已经相对成熟，品种数量也是多如牛毛，其中如意云纹最为流行，一般分为勾卷形和波形。因为如意云纹简单的造型具有极强的包容性，在装饰中能够灵活地使用，所以被广泛地运用在了服饰中。其特点简洁明了，寓意吉祥，造型优美，在服饰中备受人们的喜爱。

1.3 云纹图案的繁盛

汉代时期的织绣工艺达到了巅峰，连带着纹样也在迅速发展，云纹的使用范围逐渐扩大，描绘出了活泼动人的云纹形态，起到了承上启下的作用，既继承了殷商时期的规整，又发展了汉代的不拘一格。受政治、文化的影响、汉代云纹一改往日的风格，不再规规矩矩，更加自由浪漫，形式多变，演化出了各种类型的云纹，例如云兽纹和云气纹等，云纹样式的发展达到了顶峰。

2 云纹在传统服饰中的应用情况

云纹是一个具有吉祥意义的装饰图案，自古以来就一直在服饰中被人们所用。据记载,早在商代的时候，云雷纹就出现了，基本上都是出自于奴隶主的衣服上，这个时期的云纹十分有特色，主要以中心对称和重复叠加的形式为主，在服饰上表现得尤为突出，特点是严格规整，主要用于衣服的领子和袖子等局部部分，最典型的就是由河南安阳出土的跪坐式玉人（妇好墓）。到了汉代时期，云纹在形式上有了较大的变动，特点变得多样化，不同于商周时期的“规矩”，汉代云纹以上下穿插和四面延伸的形式为主，特点是活泼奔放，多用于衣服的图案，最具代表性的就是云气纹，典型代表是由长沙出土的帛画——马王堆（见图1）。发展到隋唐时期时，佛教传入，文化大融合，吉祥意义的云纹再次得到发展，朵云纹由此形成，连续作用于服装的边缘上。最后就是宋元明清，显著的特征就是繁琐，主要代表是叠云纹和如意纹，相比较其他时期的云纹图案，这个时期的云纹纹饰和布局方式更加丰富，层次感更强，比较常见的应用途径是用于女性服装的左右腋下交界处或者是衣领处等局部地方，图案一般是对称状态[3]。

图1 马王堆帛画云气纹

3 云纹在现代服饰中的发展趋势

近年来西方文化不断输入，中国传统文化受到冲击，在外来文化不断渗透进来的今天，越来越多的人认识到西方文化的渗透不仅会使本土文化逐渐丧失，而且会彻底地改变中国人的独特审美，因而复兴中国文化已经迫在眉睫[4]。衣食住行是我国人民生活中最重要的4 个方面，其中服装文化更是占据了首要的部分，参与了我国历代人民的各种活动，它的发展见证了传统服装的发展，所以云纹图案在现代服饰中的发展是不容小觑的。

在现代服饰中，云纹图案不再复杂多变，除了立足于传统文化外，还结合了现代设计手法，通过简化、解构再打散重组的手段，加入现代的大众审美，创造出具有中国特色的服饰。除了受到本国人的青睐，也得到了国外设计师的追捧，像是复古旗袍，为了彰显端庄的女性美，许多设计师直接采用隋唐时期的朵云纹，结合现代手法和审美，设计出复古而又时尚的旗袍，从此具有中国传统特征的服饰逐渐走进国际，在国际舞台上散发着魅力。例如某时装秀上，著名设计师山本耀司为了获得强烈的视觉冲击感，结合隋唐时期盛行的云纹纹饰，在裤子上绣满独特的朵云纹图案（见图2）。再比如劳伦斯·许设计师，设计作品无一不表现了中西文化的融合，哪怕是在做一件礼服，也会在领口或者衣领等细小部分加入云纹特征，并且使用西式特殊的裁剪方式[5]，做出既彰显了中国的特色，又蕴含着西方的思想的服装。从现代服饰的发展上来看，云纹图案逐渐走向现代化，证明世界服装文化正在走向融合，相信未来云纹图案在不同文化的交融和创新技术的更新下，发展的趋势会越来越迅猛和极具特色，在世界服装文化中焕发着新的光彩，为世界文化增添一抹亮彩。

图2 山本耀司春夏限定云纹服饰

4 结语

云纹在发展中不断地变化，尤其是造型和风格，越来越丰富，拥有不同的特点，彰显了其时代的特征。通过云纹图案的发展和演变，人们能够很清晰地看到我国传统服装的发展史，也能通过现代的创作方式，加入“个性不一”的云纹特征，创造出新的云纹图案。

云纹图案的形成表明，任何东西的诞生繁衍都不是毫无规则的，都有自己的一套生存法则和存在的必要性。对于云纹图案来说，它可以存留是由于自己强大的变通性和包容性，才能够在历史长河的不断冲刷下存活下来，而它存在的意义是为了丰富和发展中国的装饰文化。云纹图案之所以经久不衰，除了它造型的优美，更重要的是它在人们心中的寓意，造就了云纹在服饰中的“霸主”地位。