WDSF2.1 评分系统下我国高水平标准舞选手华尔兹编排分析

胡伊 江西科技师范大学

一、研究对象及方法

（一）研究对象

本文以2019年第29 届全国锦标赛职业组标准舞前六选手华尔兹舞蹈编排与展现分析为研究对象。

（二）研究方法

1.录像观察法：在www.hrwdw.com 以及中国体育舞蹈官网观看2019年第29 届全国锦标赛职业组标准舞决赛中华尔兹的个人solo 视频及华尔兹群舞视频，以三人小组的形式（三人均为标准舞专业选手）分析和整理出研究信息。

2.访谈法：对从事于标准舞教学、研究和裁判的教师、专家通过电话、语音等方式进行访谈，通过对专家访谈的结果从WDSF2.1 评分细则中选出在华尔兹比赛中更加需要注重的几项进行分析。WDSF2，1 评分系统中关于标准舞的评分细则，总共为四大项，在这四大项中细化分为20 多个评分指标，通过专家访谈选出6 项华尔兹舞蹈中应更加注重的方面为本文分析重点，分别为：中心、平衡、音乐结构、身体交流、非语言交流与风格。

3.数理统计法：通过所查阅文献资料、录像反复观察等对职业组华尔兹舞蹈进行分析、总结，并结合wdsf2.1 评分系统标准分析职业组前六选手华尔兹动作编排与展现。

二、结果与分析

（一）职业组标准舞选手资料

如表1 所示。

表1 职业组标准舞选手资料汇总

（二）技术质量：中心

“中心”的定义是指在舞蹈的过程中，女士的中心与男士的中心相接触以保持身体的稳定性。10分的标准分为1、接触点总是恰当的并完美适合于选手；2、保持中心时不出现紧张张力；3、不出现不紧密的接触，完美控制压力的使用量。从视频可以看出前六选手的中心控制情况是比较好的，基本上中段出现空隙平均都在一次及以下的情况，说明职业组前六选手在展现华尔兹的过程中中段中心位置都是结合在一起的。

（三）技术质量：平衡

平衡的定义为在静态位置和动态运动之中，选手均能保持稳定性。结合10分的标准将“平衡”观测点定为：1 应避免舞蹈过程中脚踝出现颤抖的情况。2 应避免两人手臂互相拉扯来保持平衡。从视频可以看出，前六选手基本上脚踝出现颤抖的次数为0，除了第四和第六名选手可能有小小的失误；两人手臂拉扯以保持平衡的情况前六选手都未出现，说明前六选手在训练、展示过程中都有很好的平衡能力。

（四）音乐的运用：音乐结构

音乐结构要求选手在华尔兹舞蹈的展示过程中，音乐的节奏是一致性的，由于展示过程中选手们的音乐是不同的，这就需要选手们运用所有舞蹈相关的运动来表现音乐旋律和反向规律。以观看视频中选手在音乐中出现了几次与旋律的完美结合以及组合中音乐节奏的切分次数作为观测点。通过视频可以看出赵鹏&汪琪、黎璐&郭青两对选手有6 次动作与节奏旋律完美结合，是结合律最高的；孙正昊&罗雅雯、黎璐&郭青在音乐节奏切分上进行5 次结构切分，其他选手均为4 次，由此可以看出职业组前六的选手们在华尔兹的音乐结构处理中较完美，在舞蹈的展示过程中能够带入自己的情感进入音乐，选手们在和舞伴上场的时候就已经很迅速的进入到展示华尔兹的状态中，并且双人同步的配合旋律，将动作与旋律进行完美结合。

（五）双人配合技能：身体交流

身体交流的定义为两人保持各自重心的情况下，保持并具有协调的身体联系。在视频中可以看出，职业组前六的选手们身体交流次数18 次左右，以闭式位置为主，外侧舞伴位置是使用次数相对来说第二较多的，反向侧行位置与反向并退位置选择使用的次数较少。通过视频可看出职业组前六的选手们华尔兹舞蹈编排难度较大，身体中段部位的转动动作较多，组合过程中的旋转较多，在转度频繁的情况下，这些选手们还是能够很好保持双人身体的配合，在移动流畅的情况下舞步的也完成的较高。

（六）编舞与展现：非语言交流

“非语言交流”是编舞与展现板块中的第一小项，其定义为使用肢体语言与观众和舞伴进行交流，通过反复观看职业组选手的视频，前六选手在华尔兹中面部的表情非常柔和，与肢体表现力完美契合，将流畅性贯穿到整支舞蹈当中，每对选手仅仅一分钟左右的个人展示时间基本上都与舞伴及观众“非语言交流”了2 次以上，完成组合套路的同时也充分展示了表现力。

（七）编舞与展现：风格

排名第一的选手赵鹏&汪琪他们属于经典派[4]和技术型相融的舞蹈风格，他们更加注重细节的完美，组合过程中少见花哨和取巧的动作，表演方式存在着很传统的味道，但是并非一成不变，舞蹈中也结合了创新性的难度动作。

排名第二的选手程丹&李祯妮他们属于现代派和速度型相融的舞蹈风格，他们依据自身的特点去编排组合，表演的形式灵活多变，令他们的舞蹈看起来更加生动有力。

排名第三的选手蒋纪英&赵玉烨他们属于现代派和技术型相融的舞蹈风格，他们组合所展示的动作新颖，难度较大，切合自身的特点，每个舞步都更加注重细节的完美型。

排名第四的选手孙正昊&罗雅雯他们属于现代派和技术型相融的舞蹈风格，舞蹈编排新颖流畅，步伐之间的连接虽然很紧密，但是两位选手在展现时从容应对、游刃有余。

排名第五的选手黎璐&郭青他们属于现代派和线条型相结合的舞蹈风格，身体线条优美高大，舞蹈表现刚柔并济，动作编排富有艺术性与观赏性，尤其男选手的身高线条为他们的舞蹈增添很多感觉。

排名第六的选手苏帅&江午媚他们属于现代派和速度型相结合的舞蹈风格，舞蹈编排中将基础动作的连接复杂化，表现出极快的速度和爆发力，吸引住观众的目光。

三、结论与建议

（一）结论

1.职业组前六选手在中心控制方面都较好，华尔兹展示中两人中段出现空隙的次数基本上都一次及以下，说明职业组前六选手有较强的中段控制能力，男女舞伴双方都能够把中心收紧结合起来。

2.职业组前六选手在平衡方面较强，华尔兹展示中脚踝出现颤抖的次数基本为0，除了第四和第六名选手可能有小小的失误；两人手臂拉扯以保持平衡的情况前六选手都未出现，说明前六选手都具有很好的平衡控制能力。

3.职业组前六选手在音乐结构方面处理较完美，在舞蹈的展示过程中能够带入自己的情感进入音乐，尤其是选手们在和舞伴上场的时候就已经很迅速的进入到展示华尔兹的状态中，并且双人同步的配合旋律，将动作与旋律进行完美结合。

4.职业组前六选手在身体交流方面，选手们华尔兹舞蹈编排难度较大，所以身体交流的频率非常多，身体中段部位的转动动作较多，组合过程中的旋转较多，在转度频繁的情况下，这些选手们还是能够很好保持双人身体的配合，在移动流畅的情况下舞步的也完成的较高。

5.职业组前六选手在非语言交流方面，选手的面部表情很柔和，富有感染力，面部表情与肢体表现力完美契合，将流畅性贯穿到整支舞蹈当中，每对选手仅仅一分钟左右的个人展示时间基本上都与舞伴及观众“非语言交流”了2 次以上完成组合套路的同时也充分展示了表现力。

6.职业组前六选手在风格方面，都能够找到属于适合于自身特点的风格，并且能够通过舞蹈展示很好的表现出来。

（二）建议

1.在技术质量的中心方面，选手们应该加强个人的核心力量以及双人同步性方面的训练等，在完成组合动作的过程中保持与舞伴的中心接触位置的紧密性。

2.平衡方面，选手们应当注重脚下的位置，提高练习过程中脚踝的控制能力，提高各项技术的平衡性，在完成动作的过程中保持住自己的平衡。

3.音乐的运用中的音乐结构方面，选手们在平时训练中应当加强对音乐的储备，熟悉音乐的旋律，在练习过程中可以多试着用同样的套路去配上不同的音乐，以此练习在不同的音乐情况下动作与旋律多种多样的配合。

4.在双人配合技能的身体交流方面，选手们应当多注重每次身体之间转换的稳定性与接触点准确性，训练过程中加强双人身体位置的连接性以及组合中每个动作转换中的连贯性，尽量避免双人在舞蹈过程中出现分开的情况。

5.对于“非语言交流”，选手们在组合编排中应多去编排一些动作能与观众、舞伴进行互动交流，可以是眼神上的交流，也可以是身体上的交流。

6.风格评定方面，选手们在参赛前应该十分了解参赛舞种的风格、定义、音乐感觉等，在此基础上进行比赛组合的编排，在比赛上完美展现不同舞种的风格，同时展示出个人的特色。