资本配置、代际共舞与成人童话

朱鹏杰

摘要：在资本配置和成年观众审美需求的推动下，国产成人向动画电影异军突起，与低幼动画、全龄化动画构成了中国商业动画电影“三足鼎立”的局面。成人向动画电影关注成人话题、成人世界，思索社会弊端，探索人性底色，具有獨特的美学风格和社会价值，成为当下国产商业动画电影中不可忽视的新兴力量。

关键词：国产动画电影;成人向;探索;价值

最近十年，国产动画电影出现了一批现象级影片，代表作有《十万个冷笑话》系列（2014年，2017年）、《大鱼海棠》（2016年）、《大护法》（2017年）、《风语咒》（2018年）、《大世界》（2018年）、《白蛇：缘起》（2019年）、《妙先生》（2020年）、《姜子牙》（2020年）、《新神榜：哪吒重生》（2021年）等，这批电影的内容和主题虽然各不相同，但有一个共同特征，即其制作和放映主要面向成人观众，有些电影甚至还打出了“13岁以下儿童不适合观看”（《大护法》《妙先生》）的宣传。这批电影以动画的形式反映成人世界和成人话题，呈现出跟真人写实电影不相上下的叙事功底和探索深度，无论票房还是口碑，总体表现都比较出色，代表着国产成人向动画电影的崛起。从观众分龄角度看来，成人向动画电影主要面对18-35岁的成年观众，其主题表现、叙事方式、思想体系、美学风格均有自己独到之处。在动画形式的加持下，成人向动画电影关注日常生活世界，探索成人精神空间，成为近十年国产院线电影中的一道独特的风景。

这些电影无论票房高低、口碑和评分普遍表现良好。在这批动画电影的加持和推动下，中国商业动画电影进入注重质量和口碑的良性循环，产生了良好的社会效应。

一  崛起原因

中国动画电影有将近百年历史，动画艺术探索始终没有停止，并在1950-1960年代和1980年代分别达到高峰。但是，从1990年代起，中国商业动画电影趋于沉寂。一直到21世纪初，国产商业动画才开始发力，出现低幼动画电影占据主流的局面。随后，在21世纪的第二个十年，全龄化动画电影集中爆发，成绩斐然。国产成人向动画电影的崛起更晚一些，但在短短七八年的时间内佳作频出，取得了让人侧目的成绩。究其原因，除了国家政策的大力支持，主要受两个因素的影响：电影市场的自发流通配置及观众、导演的日趋成熟。

首先，电影市场的自发流通配置促进了国产成人向动画电影的崛起。众所周知，商业动画电影的消费主力是成人，然而，本世纪初，在一些政策的引导下，社会上流行一种说法——动画片应该把“教育”“教化”当做首要创作标准。这就导致国产商业动画电影在兴起之初一直把儿童当做主要受众，生产出来的动画电影呈现低龄化的倾向，并且其中相当大一部分电影格调不高，表现出恶意杂耍、搞笑的“弱智化”倾向。但是，随着电影市场的逐步发展，中国电影观众日渐成熟，为国产商业动画电影买单的成年人对于低龄化动画电影的内容和形式愈加不满，抵制“弱智化”低龄动画，改变国产商业动画电影的内容和形式的呼声越来越高。最终，来自消费者的力量日益彰显，直接影响了国产低幼动画电影的票房。以电影《喜羊羊与灰太狼》系列为例，其电影票房在初期一路走高，然后从2013年开始呈现一路下滑趋势。①观众的消费需求通过购买行为明确表现出来，消费端倒推供给端，动画电影产业链产生变革，促使国产商业动画电影产品更新换代，成人向动画电影就是在这种背景下产生的。“动画电影的成人化实际上正是在纠正这样的偏差。抛弃了过去为迎合低龄观众而故意使用儿童主体意识的创作思维和话语体系，以成人普通电影的模式来指导动画电影的制作，使动画电影在审美情趣、艺术态度上回到正轨。”②在成人消费者的推动下，低幼动画电影不再一家独大，全龄化、成人向动画电影越来越多，形成了产品齐全的动画电影市场。这种来自消费者的推动是一种良性循环，是资本在市场上自发流动和配置的结果，也是国产商业动画电影出现成人转向的根本原因。

在成人消费者的推动下，中国商业动画电影市场由原来的低龄动画电影主打天下，变成了与全龄化、成人向动画电影三足鼎立的局面。全龄化动画电影主打“大手拉小手”模式，是低龄动画对成年消费者的一种妥协，也是未来国产商业动画电影的主流。其主题、情节简单易懂，但是画面更加精美，叙事更加细致。而成人向动画电影则是完全面向成人制造的文化消费品，毕竟，成年人才是走进电影院消费的主力军，作为国产商业动画电影的实际消费者，成年人的思维更加成熟，更加关注产品内容，因此，成人向动画电影“尽可能地扩大与深化电影的内容，将原本被视作成人社会专利的政治、经济、文化等内容揽入其中并进行精彩的演绎，甚至也不回避一些之前普遍被认为‘儿童不宜的内容，如暴力、战争乃至人与人之间为利益争夺的尔虞我诈等”。③而且，部分成人向动画电影还提出了“动画分级”的设想，将潜在观众设定为具有较高心智和审美需求的成人。通过《大护法》《大鱼海棠》《十万个冷笑话》《白蛇缘起》《风语咒》等动画电影的试水，市场反应良好，这就愈发坚定了动画生产者的改变决心，推动他们生产更多成人消费者喜闻乐见的产品。

除了资本自发流通配置外，国产动画电影观众的成熟和导演的厚积薄发是推动国产成人向动画电影崛起的第二个原因。国产成人向动画电影的主要观众是80后90后，年龄大概在18-35岁，属于典型的“泛二次元”受众。④简而言之，在校大学生和毕业十年内的青年白领是目前成人向动画电影的主要受众。他们成长于市场经济兴起发展、西方文化输入碰撞和改革开放的大环境中，从小看着国内外各种动画片长大。成年后，他们对于动画这种影视艺术形式，依然有来自童年的无意识的心理需求。但是，随着年龄增长，他们的审美水准和欣赏水平已经大大提高，对于动画电影有了更高的艺术要求，低幼动画和全龄化动画已经无法完全满足他们的审美需求，他们渴望观看情节更复杂、内容更丰富、思考更深入、艺术标准更高的动画电影。在这部分人的观影需求推动下，关注成人世界、成人话题的成人向动画电影逐渐崛起，撑起国产商业动画电影票房的一方天空。

成人向动画电影的消费者大部分是80后、90后，而成人向动画电影的导演基本上都是80后。《大圣归来》的导演饺子出生于1980年，《风语咒》导演刘阔出生于1978年，《大护法》的导演不思凡、《大鱼海棠》导演梁旋、《十万个冷笑话》导演卢恒宇等均出生于1980年前后。他们是中国第一批成长于改革开放环境下的动漫导演，从小接受国内外动漫文化营养，具有丰富全面的动漫文化基因。三四十岁的年龄正是一个导演最有想象力和创新性的阶段，他们对于动漫有着发自内心的爱好，有自己的创作观、审美观，有大量的人生感悟要表达。通过动画电影，这批导演把自己的人生观、世界观、价值观、爱情观传达出来，“电影叙事本质上是作者价值观的自我论证”，⑤通过动画电影，这些导演不但满足了自我表达的愿望，更迅速引起同龄人及90后的认同和呼应。对于80后、90后的观众来讲，这批导演既像朋友，又像哥哥姐姐。他们通过动画电影与80后观众分享他们的人生经验，也引导着刚踏入社会的90后甚至是00后。从这种意义上来讲，成人向动画电影不只是文化消费品，也是80后导演的生命结晶和经验载体，是他们向80后、90后甚至00后传达自己的人生理念的工具，是他们扮演人生导师和知心朋友的舞台，他们厚积薄发，通过作品引领大家跨越代际，进行生命的共舞和狂欢。

二  成人童话

成人向动画电影呈现出跟低幼化动画电影和全龄化动画电影不一样的特征。低幼化动画电影主要面对12岁以下儿童，全龄化动画电影情节比较简单，主题相对单一，叙事线索不复杂，这样儿童和成人才能一起欣赏，营造“大手拉小手”的观影模式。然而，在实际创作中，国产动画电影的尺度往往难以把握，所以就出现了“国产动画电影即低幼动画的思维定势，遮蔽了动画电影应有的多样性。引进好莱坞动画大片以后，对合家欢概念的追捧，又导致了国产动画电影在低幼与成人之间摇摆不定”。⑥这也是成人向动画电影能够异军突起，在动画电影市场引起强烈反响的一个重要原因。而成人向动画电影在制造之初就是瞄准18到35岁年龄段的成年观众，是面向成人营造出来的童话世界，呈现出跟全龄化动画片和低幼化动画片截然不同的特征，其关注成人世界、成人话题，思索社会弊端，探索人性底色，直面当下社会，“从当代人的认识角度、思维特点和审美追求上来表现历史和当代社会，深入其精神核心进行当代阐述和批判。”⑦如《大鱼海棠》《白蛇：缘起》关注爱情，《大护法》《妙先生》关注政治、人性，《大世界》关注社会底层、人性黑暗，《十万个冷笑话》关注梦想、成人内心世界，《风语咒》关注青春、责任、亲情等。其主题多元，层次复杂，呈现出丰富的内涵，其主题探索主要有如下三种：

第一、关注身体，关注爱情，探索爱的本质。爱情是古往今来文学艺术作品的重要母题，国产成人向动画电影对此主题较为关注，出现了一批跟爱情有关的动画电影作品，代表作是《大鱼海棠》和《白蛇：缘起》。在《大鱼海棠》中，爱情发生在十三四岁的少年之间，这正是未成年人成长过程中挑战权威、认知自我的关键时期。这种设定贴合了成人观众曾经体验的真实经历，有较强的针对性。电影中，即将成人的椿来到人类世界，遇到了少年鲲，为鲲的善良所吸引。随后，鲲为了救被困住的椿而死亡，留下妹妹无依无靠。为了使鲲起死回生，早日与他妹妹重聚，椿与灵婆交易，以命换命。但是，交易带来的后果是椿的家园遭受了灭顶之灾。最后，椿选择牺牲自己，与海棠树融为了一体，拯救了全村人的性命。这是一种兼顾小爱和大爱的感情，体现了电影对于爱的本质的思考。与此同时，天神后代湫爱慕椿，最后选择牺牲自己，送椿和鲲一起回到人类世界。三个青少年为了爱，各自做出了牺牲，以自我奉献的精神成全了爱情，从小爱升华到大爱，这是一种超越生死的爱情，因此具有特别动人的力量。同时，因为爱情发生在青少年期，故而显得比较纯粹，情感的力量大于荷尔蒙的冲动，带来一种朦胧美，跟整个画面画风完美贴合。

《白蛇：缘起》则是另外一种爱情，这种爱情不只是关注到爱人之间精神上的愉悦，也在国产动画中较早触及到了成人身体上的欢愉。而且，其中的感情不只发生在成年异性男女身上，还涉及到同性之间。《白蛇》里面的爱情有两条线索，一条是小青与白蛇的线索，是暗线;另外一条是许仙与白蛇的感情，是明线。这种感情架构是标准的“二次元”架构，折射出当下社会的实际状况，反映出成人向动画电影关注社会、关注现实的特征。此外，电影還对身体做了具体而微的展现。身体是人类在世的唯一依据，是个体喜怒哀乐的根基，身体间的距离和开放程度反映了感情的亲疏远近。在《白蛇》中，白蛇和小青之间坦诚相见，共浴并有所接触，充分反映了二者超越姐妹情的情感现状。与此同时，由于刺杀事件的诱因，白蛇还碰到了许仙，从拉手到接吻，最终在寺庙内交欢，身体的接近代表着心灵的契合，二者的感情也日益加深，最终比翼双飞。两条线索共同关注了成人的情感、欲望，成为国产成人向动画电影中的特例。

第二、关注社会底层，展现人性黑暗。在表现和揭露人性黑暗方面，《大世界》是一部绕不过去的电影，人性的贪婪、狡诈、互相残杀在该影片中暴露无遗。电影的主人公是小张，为了能和女友燕子结婚，他决定带燕子去韩国整容，于是他铤而走险抢了老大刘叔的一百万。为了金钱不顾道义，为了私欲放弃规则，这就是人性之恶。然而，对人性的揭露还不止于此，女友燕子的姐姐得知小张获得了一百万，就选择将一百万据为己用，结果在夺取一百万的途中反被害;饭店老板娘二姐和老板黄眼偶然发现小张身上携带巨额现金，就心生歹念，想尽办法将一百万截获，然而，在逃亡途中黄眼触电晕倒，老板娘财迷心窍，见死不救，选择带着金钱逃跑。每个人的表现都直抵人心，在金钱面前暴露人性最丑陋的一面。该部电影之所以选择底层社会现实去展现人性黑暗，是由于导演本身对作品的艺术设定，在导演心中，《大世界》应该关注底层，关注小人物的人性。所以，他把故事发生的背景设立在一个城市的边缘地带，刻画出城市的底层世界。在这样一个鱼龙混杂的世界，人性从各种侧面被最深刻地暴露，“《大世界》是一部写实风格的动画电影。故事的背景设定在中国某个城市的边缘地带。这里看上去生机勃勃又相当杂乱，生活在其中的各式各样的人对成功、金钱、机遇充满了奇异的想象和热情。就像电影中不顾一切追逐欲望的角色一样，他们向往着外面的大世界，畅想着他们自己的大世界。”⑧《大世界》直面社会底层和人性黑暗，用动画的形式关注底层世界，展现大小人物的内心黑暗，成为国产成人向动画电影的一个充满探索意义的作品。

第三、探索哲学问题与社会本质。如果说《大世界》探索了中国社会底层现实和人性黑暗，代表了国产成人向动画电影的一个探索尝试的话，《大护法》则用抽象的方式探索了哲学问题、社会本质和人性底色，展现出国产成人向动画电影的审美高度和叙事力度，成为国产成人向动画电影的里程碑。《大护法》的主题首先涉及到社会现实和政治黑暗。主角吉安采取一种以暴制暴的专制统治方式，被操控的傀儡花生人奉吉安为神，对其言听计从，对生病本可以治愈的同胞残忍枪杀，并对其“说话”是一种危险行为这一言论深信不疑。这个故事设定虽然发生在虚构的“花生镇”中，但其现实意义跟《动物庄园》《一九八四》的精神一脉相承，反映了专制社会的恐怖之处。“《大护法》在主题内容方面可谓‘敢吃螃蟹者，本片政治寓意和文化隐喻色彩明显，非常尖锐地揭露了历史上那些灰飞烟灭了的帝王和权谋家的御民之术，具有极强的文化反思和批判色彩。”⑨这种尝试即便在当下的国产真人电影也不多见，体现出极其可贵的探索精神。

除此之外，《大护法》还对人性底色进行了深入探讨。首先，主要角色大护法是一个身披红色斗篷、胖身材、矮个子的人物形象，他做了三代君主的护法，长生不老，能力强大，不知道自己是谁，所以在影片中他一直有着“我是谁”的自问与思考。他是孤独的，身边唯有一个倾听的小白球;他又是忠诚的，对太子尽心尽责，鞠躬尽瘁，太子遇到危险时他总是奋不顾身挡在最前面。这是一个充满哲学意义的人物，忠诚、孤独、强大、长生不老，不断追问自我。这种角色在真人电影中很难直接表现，借助动画电影这种“最自由”的艺术形式，“大护法”的人物形象才得以完美塑造。其次，太子是一个国家的继承人，但在影片中却没有什么责任感，自私、无用、善良。他爱好自由，不愿处理政事，就抛下国家跑到花生镇。他养尊处优、以自我为中心;他又是善良的，救了差点失足掉落悬崖的花生人小姜;他也是聪明的，当发现假装淳朴善良的小鸣的真正图谋后，当机立断地逃脱这个充满谎言黑暗的牢笼。他的身上映射出当下社会一批人的共性，富有，爱好自由，自私，善良。再者，本片中最典型的就是花生镇上的花生人，他们没有名字，没有姓氏，甚至不是人类，只是被幕后人物吉安操纵的傀儡。在影片中，花生人还被分为两类，一类是有黑曜石，有初步的思想觉醒，如小姜和隐婆，另一类没长出黑曜石，属于完全被操控的花生人。花生人的设定是电影的点睛之笔，以非人的形象演绎历史和当下社会中的某些真实，带给观众一种似曾相识的感觉，并在观影后深入思考。“《大护法》创造了一个诡谲的异世界……它的成人向不仅仅是明目张胆的暴力，还试图建构一个思辨与自省的世界观。用导演不思凡的话说，这是一部试图解答哲学终极问题‘我是谁的动画片。”⑩这部动画以政治隐喻的方式探索了社会和人性的本质，成为富有残酷美学风格的成人童话，其对政治、社会、人性的探索涉及到方方面面，成为国产成人向动画电影的里程碑，留下了无数值得思考的地方，拓展了国产成人向动画电影实践路径。

三  贡献与不足

成人动画电影的出现改变了中国动画电影的格局，使得中国动画电影产业呈现出多层次复合发展的特点，其对中国动画电影的贡献主要体现在两个方面。

首先，成人向动画电影对低幼化和全龄化动画电影均有所颠覆。它突破了部分低幼化动画的弱智倾向，创作了情节复杂、逻辑清晰、富有艺术魅力和思想深度的动画作品;它突破了全龄化动画“大手拉小手”的观影模式，拍摄出专门面向成人观众的动画作品。成人向动画电影用精致画面、连贯情节、复杂叙事、多样人物、深度思考等特征，把国产动画电影由面向儿童的低幼化、简单化拉升到面向成人的复杂化、精致化，从整体上提高了国产动画电影的艺术水平和叙事能力。并且，国产成人向动画电影的思想深度和探索深度也在不断发展，在某些方面的探索甚至比肩并超过了国产真人电影，呈现出鲜明的艺术风格和独特的关注对象。如《十万个冷笑话》关注“二次元”空间，对网络中的各种“梗”灵活运用;《大世界》中对残酷人性和底层民众生活进行了写实表述;如《大护法》中撰写的政治寓言，表现的抽象人性;《妙先生》对于社会、人性的深入思考;《白蛇缘起》中对于爱情包括身体的探讨等。这些探索不但是中国动画电影的进步，也是中国电影发展的成果。

其次，成人向动画电影对动画文艺化进行了探索和实践，提升了动画电影的审美水准和艺术水平。在成人向动画电影中，部分作品越来越呈现出明显的“作者电影”的风格。这种趋向展现了成人向动画电影作者的较高审美素养和审美追求，他们在自己的动画作品中充分表达自我，展现了属于自己的独特的动画美学风格。如《大护法》中作者營造出来的以水墨为主的独特画面，既精美又不媚俗，展现出与众不同的美学风格;又如《大鱼海棠》中让人惊叹的世界设定和画面色彩，呈现出绚丽多姿的美学风格，具有独到的东方文化的美学意蕴;再者，《妙先生》的世界观设定与流畅的动画动作风格，共同构成其独有的美学体系、美学意蕴。不过，过犹不及，作者气质明显的电影，有时会因为过于追求个人风格而忽视了院线影片的商业价值和商业规律，部分国产动画电影呈现高口碑、低票房的特点。以《大世界》为例，导演在谈到创作的时候，表明了自己独到的创作观和美学观，“《大世界》的美术风格和动画语言也全部依照这样的设定而来，无论是文化背景还是生活场景，都力求还原到现实，依照我们最日常的生活经验。”11但是，按照这样一种观念创作出的电影，除了其浓郁的作者气质体现出国产动画电影探索的艺术性外，在商业上的价值却并不明显。最终，《大世界》只拿到了262万的票房。但是，瑕不掩瑜，国产成人向动画电影的美学探索和主题表现均展现了中国动画电影的审美高度和叙事力度，开拓了未来国产动画电影发展的一个方向。

然而，成人向动画电影也有一些局限，除此之外，最明显的局限是部分成人向动画电影为了满足观众的“表现自我”的需求，在作品中放大自我，凸显个人英雄主义，放弃社会责任。成人向动画电影的导演和受众基本上是80后，90后（还有部分00初），他们中独生子女占多数。在他们身上，“自我”的观念过于强大，以致在作品中常常出现“我命由我不由天”，“我是我，不是别人”这样的看似独立，实际上是“精致的利己主义”的观点。“中国动画片中这样一种儿童青少年‘成长过程无烦恼，拯救世界有主张的现象，应该是新世纪以来出现的，在过去的动画片中尽管也有，但并不是常态。”12这种趋势通过动画电影传播，契合了80后90后的成长经历及内心独白，因此受到欢迎。但是，这种观点的传播并不利于当下社会发展。它影响到受众的个体责任感的培养，产生“利己主义”甚至是“极端个人主义”的观点;另外，它也影响了受众社会责任感的培养，影响他们对父辈、家庭、社会乃至国家的认同。因此，从导演到观众，到批评家，都要对这一现象保持警惕之心，防止其泛滥开来。

作为一种独特的电影文化现象，国产成人向动画电影在近几年发展迅速，表现出较高的艺术成就、独特的审美追求和深刻的社会、人性洞察力，成为中国电影发展的重要收获。需要注意的是，在追求市场效益、表达自我的同时，成人向动画电影的制作者更应牢记电影作为文化产品的精神担当，这种担当不是说把动画电影作为宣传的工具，而是应该考虑到个体作为社会的一分子所应该承担的责任和发挥的作用，以一种“集体中的个体”来表达自己的艺术追求。只有这样，成人向动画电影才能“言之有理，行之愈远”，达到艺术上、思想上、商业上的共赢局面。

注释：

①《喜羊羊与灰太狼》动画电影从2009到2015年总共出品7部，票房分别是0.86亿，1.28亿，1.42亿，1.66亿，1.33亿，0.88亿，0.68亿。我们可以看出，从13年开始票房呈现下滑趋势，而这段时间正是全龄化动画和成人动画崛起的时段。数据来源于艺恩网。

②刘永刚：《试论现代动画电影的成人化趋势》，《动漫研究》2015年第19期。

③刘永刚：《试论现代动画电影的成人化趋势》，《动漫研究》2015年第19期。

④随着时代的发展，以动画（Animation）、漫画（Comic）、 游戏（Game）、小说（Novel）为主导的ACGN消费文化兴起，人们开始使用二次元来指涉ACGN涵盖的一系列存在于二维空间的产物。以二次元为核心，二次元用户形成了一个稳定的亚文化群體，而泛二次元则是伴随着二次元对三次元渗透而形成的一个非常宽泛的概念。泛二次元用户由二次元和三次元用户转化而来，这一群体身上有着鲜明的二次元印记，但覆盖范围要远远大于二次元……二次元用户固定年龄群16-24岁。参见陈晓萌、陈一愚：《泛二次元：中国动画电影发展新趋势》，《当代电影》2016年第10期。

⑤赵贵胜：《21世纪初现象级国产动画电影的道德前提构建》，《当代电影》2019年第7期。

⑥陈晓萌、陈一愚：《泛二次元：中国动画电影发展新趋势》，《当代电影》2016年第10期。

⑦张勤：《国产动画电影的当代性》，《当代电影》2018年第1期。

⑧刘勇：《动画电影<大世界>创作手记》，《当代电影》2018年第2期。

⑨方红峰、杨晓林：《<大护法>：中国动画成人化探索的里程碑》，《艺苑》2018年第2期。

⑩葛怡婷：《<大护法>：flash时代走出的“成人向”国漫》，《第一财经日报》2017年7月7日，第A09版。

11刘勇：《动画电影<大世界>创作手记》，《当代电影》2018年第2期。

12聂欣如：《成长烦恼之美日中动画电影比较》，《当代动画》2018年第1期。

（作者单位：常州工学院人文学院。本文系江苏省社会科学基金项目“新时代中国电影美学形态演变研究”最终成果，项目编号：19YSD001）

责任编辑：周珉佳