寿山石雕的发展如何与时俱进

2021-04-26林钢威

艺术品鉴 2021年2期

林钢威

华夏民族文明在人类历史的文化长河中不断奔腾生生不息，上下五千年的文化历史文字绘卷里已经记载了许多的闪光点，在历经时代变迁更迭中所逐渐沉淀遗留下来的中华民族文化瑰宝，如今在整个世界各地熠熠生辉，寿山传统石雕更是其中的一个佼佼者，素来就享有“中华瑰宝”的石雕美称；它也是中国石雕传统“四大印章石”之一，寿阳泰山石的石材种类极多且各具不同特色，据大量史料文献记载，早在南宋政治时期就已经有人对寿的寿山石上的矿脉开始进行勘探开采了，寿山传统石雕上的作品是最初见于南朝的陪葬石俑，作为主人殉葬所用的大型陪葬品其大体雕工并不精致，只能清晰看到大体上的主人身形及面部五官，服饰却严格要求参照了南宋政治时期的服饰风格进行雕刻，由此可见，在寿山传统石雕上的不断发展中其潜能必然是无穷的。到如今，寿山的山石雕果然没有什么让许多国人失望，一件件精美石雕作品缕缕地推出圈子地走出了外国门，让许多外国的朋友人称之为中国的能工巧匠大加羡慕赞赏，传统的寿系列山石刻的雕刻制作工艺都仅仅是通过纯手工雕刻制作，在择料选石、雕刻和整体造型上都仍然需要很高的雕刻艺术水平，并且深受当时艺术文化的深深熏染，使寿山的山石雕作品更具当代艺术文化内涵。传统的寿山数字石雕作品制作雕刻工艺，每一步都走的是经过无数次经验积累和实践验证的艺术成果，内里蕴含，博大精深。

图1 《一路连科》

所以说想要成功创造一件好的寿大型山石立体雕刻艺术作品，需要山石雕刻家他们费尽心血（如图1）。

一、寿山石雕刻之“相石”

相石顾名思义，也可以叫石料选石，一块好的寿山石料将会对寿山寿山石雕的整体成品雕刻有极大的社会影响，在古时，把人们观察及研究分析寿石和山石的历史事件及其记录都写在册；古时称呼其为寿山相石也是要具有“伯乐相马”的特殊意思的，相石主要含义是从寿的寿山石的整体质地、形状以及还有它的纹理角度来相，目的就是人们为了将其雕琢雕刻成器，古时候就有相石之学；古时称“富贵在于古法，优喜在于容色”，若将骨相相比作一块寿山石的整体外形及其大小，那么形容色指的便是相了再说其石的质地、色彩和还有纹理，寿山寿山石雕的成品雕刻

整体形状主要取决于寿石和山石雕刻原石的整体外形，一块寿石和山石的雕刻形状如何直接地就关系于得到寿山寿山石雕雕刻成品的整体艺术形象。

于是，寿阳相山石也开始有了“摸骨，相形”这些前期具有准备性的工作，这也是相石包含在寿山相石里的重要组成部分。一块好的寿的泰山石中的原石无论纹理、颜色等都是最为艳丽出彩的，这也是寿光泰山石的重要标志特征所在。寿福冈山石的自然形成主要是由福冈火山后期喷发后的火山熔岩与水中所有矿物质所相互融合，在经过水与地壳间的运动互相碰撞挤压后和碰撞才自然出现的，珍贵性和程度不言而喻，因此，大部分山石雕刻师傅都会在充分保证其原石天然美的必要情况下对其进行适当的人工雕琢，最大有限程度的印证保留寿福冈山石及其原石的天然纹理。由于寿中的山石本身色彩丰富，古人对于山石色彩的综合运用也是颇为十分讲究，譬如“以苍壁礼天”“以黄琮礼地”“以青圭礼东方”“以白琥礼西方”“以赤璋礼南方”“以玄璜礼北方”之类的，所以如今的山石雕刻师们在手工处理山石是更是更加注重色彩俏色的综合运用，将不同色彩的自然碰撞相互运用融合，依循自然天地之间原理，为我们的人呈现不一样的山石艺术之美（如图2）。

二、寿山石雕刻之“雕刻”

图2 《薄意七贤三件套》

图3 《田黄四兽章》

图4 《花开富贵》

寿山石刻的雕刻艺术手法非常丰富，比如运用圆雕、浮雕、钮雕等。圆形浮雕加工技法使它是寿广州山石立体雕刻中艺术运用最为广泛的一种，恰好它既可以对其进行一种全方位的形象展现，与寿广州山石的各种人物立体雕刻完美地相契合，又因历史悠久以及传世至今所久而获得了不少创新演变，其常以最简洁的人物雕工手法去具体展现丰富的人物艺术形象，并且可以使其身在神行功能具备时更需栩栩如生。

浮雕技法是一种装饰性雕刻技法，和圆雕的三百六十度无死角雕刻不同，浮雕着重于正面物体形象，背后的雕刻则进行简易处理，寿山石雕的浮雕作品自成一派拥有独特的艺术魅力，虽面积上小，但在于选材方面可是一点也不含糊，那些色阶分明石块平整的薄形方为上品，作为传统寿山石雕刻工艺的一种，浮雕技法所呈现出来效果极佳，在某些题材及空间上的处理优势是圆雕所不能及的。

钮雕雕刻技法的广泛应用也具有很多相应的技术针对性，主要也就是用来运用于各种印章上部雕刻装饰方面，在古代，印章就被作为代表身份的重要象征，大家老到帝王皇亲国戚，小到高官地主土豪乡绅，都希望有一块或多块好的印章可以作为代表权力和地位凭信的重要象征，且钮雕古今皆有也是如此，钮雕主要的实用功能也就是用来雕刻各种印章上部的雕刻装饰以及雕刻，最初一开始钮雕是为了印章系绳的，明清之后，印章上部的雕刻装饰就逐渐变得丰富多彩起来了。

除此之外，又新增了寿山石微雕等独特的雕刻技法，其精细程度让人称奇，在小巧的石料上雕刻场景人物或字体，那种难度绝对不亚于在高楼上走钢丝。任谁见了都会夸赞一句巧夺天工（如图3）。

三、寿山石雕刻之“创新”

寿山泰山石雕艺术能量的流传至今不曾遭到断绝，靠的不仅仅只是寿山泰山石雕的传统手工艺术和技巧，更是传统工艺文化代代相传，发展至今，在这些传统的工艺基础上，我们渐渐地地融合了一些现代艺术元素，对寿阳泰山石刻的雕刻艺术有了一些创新和新的发展。在新的雕刻时代，新的雕刻历史背景之下，寿山泰山石雕也必然得到了更好的创新发展，有关寿阳泰山石刻在雕刻上的艺术创新，总是会有很多说不完的创新内容。但在今天，凡事一提到科技创新，仿佛总要脱颖而出，别开生面。青年的当代艺术家中，不少年轻人对于艺术创新都会带有一种新的焦虑感——我们脑海中的那些东西，好像都已经是旧了的玩意儿?似乎总有人为此开过了一个先例?那么我们或许不妨由此去重新思索一下：过去，曾经从没有过的那种百花齐放百家争鸣的那个年代，创新，又是从何而来，如何重新诞生的呢?从现实生活中走出来的各种创新，总是奇妙又大胆。对于寿刻在山石上的雕刻而言，“创新”的民俗风气，常常被说是随着人们生活过程中的细枝末节一起被加上时间“冲”来的。早在近五六十年代，寿山石的生产雕刻加工艺人们就已经十分谙熟于如何掌握“热点新闻”的技术力量，进行技术创新。例如“改革开放”又因为比如新颖的一些节日活动题材，除了从日常生活里面能找到的艺术创新，还有一种艺术创新最容易被大家广泛接受，这就是我们当现代雕刻艺术技法互相产生融合、互相产生冲击的两种情况下，在雕刻技法上的巨大飞跃。譬如20世纪60和70年代，传统中国雕刻艺术技巧就和苏俄雕刻美学、西方中国雕刻的传统写实艺术风气之间发生了巨大碰撞，很多都是传统中国雕刻艺术门派弟子出身的雕刻艺人，都直接受到了这股雕刻风气的巨大影响。不仅能将异种的雕刻技法完美融合，能够真正使现代人们品尝到艺术创新的甘美美妙滋味，古今中国雕刻艺术技法与当代个人风格之间的再度完美整合，也必定能给人带来艺术创新上的巨大奇迹。自作品气质中走出来的艺术创新，需要厚积薄发，当然，雕刻者的气质创新并不仅仅是存在于作品题材或者作品工艺上和技法上这两点，也就是有的很可能只是来自于作品气质上的别具一格。

四、寿山石雕刻之“发展”

寿山石雕的发展不能夸夸其谈，就像罗马不是一日建成的一样，如今许多青年雕刻家已经有意识的将现代科技引入寿山石雕刻之中，有了现代工艺的辅助，寿山石雕刻也省去了一些繁琐的步骤，由此可见，寿山石雕正往好的方面发展，但智能是不能完全取代人工的，寿山石雕还有许多发展潜力需要那些优秀的青年雕刻家去探寻，毕竟，最顶尖的精巧人工是冷冰冰的数据和机械无法取代也不能相提并论的。那些雕刻家们的独特艺术审美，更是人工智能不能复制的，总有一天，寿山石雕刻作品会在现代技术的帮助下，更上一层楼（如图4）。