辣目洋子：清醒者的下一站

徐絮

最近一段时间，辣目洋子成了《演员请就位2》的舞台上冲出来的一匹黑马，她从网络搞笑短视频的世界里走入了影视作品中，又走进了这个演员们的“集训营”，她参加节目的初衷非常简单——“希望能让更多的人看到自己”。这个用口头禅十分随意地就给自己起了艺名的女孩，她身上有一股劲儿。

当她被问到“是否从拍短视频之初就觉得自己是个演员”时，你很难想象出这位得到过尔冬升、赵薇等导演颇高评价的女演员在以怎样的冷静和清醒来回答这个问题。

虽然她曾幽默地将自己定位成“大腿根部”演员，但这一次，辣目洋子说，“我不仅当时不觉得自己是演员，我现在也不会觉得自己是一个真正的演员。不管当时还是现在，我都处于一个还在学习的阶段，等未来有了真正被大众认可的作品，真正成为演员之后，我才敢担得起这个title。”

辣目洋子眼里的自己，至少有七分清醒。

边学边感受

洋子是一个挺热爱学习的人，短短一段才艺表演，她既能唱歌跳舞，又能舞枪舞剑舞彩带。她坦言自己并没有刻意要去学这些才艺，舞蹈是小时候妈妈送去兴趣班里学的，学舞剑是戏里所需，《超新星运动会》的时候又学了舞枪和艺术体操。

从学习到练习再到展示，辣目洋子身上都带着一股劲儿，她把背后的苦练一笔带过，强烈的探索欲和好奇心在推动着她去尝试和学习那些从未体验过的新鲜事物，而这些技能总能在某个时刻帮到她。

除了让更多的人能够看到自己，她参与《演员请就位2》也是想要从中学有所得，但让她分享在节目中的收获时，她却陷入了片刻的沉思——这一趟旅程的确收获丰盛，但是它们都渗透在一言一行之中，很难概括性地表达。

“学习的过程中不一定是说谁必须得给我一点学习的建议，谁必须得给我一点教学。不需要。参与其中的每个过程，我跟任何一个对手搭戏的过程，我跟任何一个导演沟通的过程，包括认识的各种人，我都可以从对方身上去学到东西。”

无论是与经验丰富的对手搭戏，还是直面导演们的点评，都无一不在展现着这个舞台上的比赛压力，而洋子把这种压力转化成了一种动力。作为一个新人，她没有给自己设定太多目标，只是尽力把自己对每一个人物的理解融入到表演中去，然后带着“演坏了的话我就当学习了，演得好的话就能得到鼓舞”的心态去表演。她收起想赢的心，在与搭档互相磨合和学习的过程中投入更多也享受更多，“跟搭档搭得好，一起把剧目呈现得更好，这比较重要，比赢重要。”

节奏切换

对《小偷家族》的重新演绎让很多人看到了辣目洋子身上的更多可能性，这个总是在逗笑观众的女孩脱离了以往的活泼，在“赵春燕”面对警察的质问时，流露出隐藏于憔悴面孔下的巨大悲伤。

“对于我的表演来说，情绪的基础是来源于生活的。我之前我只做搞笑的东西，所以大家觉得我是一个搞笑的人，但每个人的性格和情绪都是复杂的，我在生活里也不可能就只有快乐的一面，没有悲伤的一面。我也有不搞笑的地方。”洋子说。

但她从来没有想过要去撕掉自己身上喜剧演员的标签，“我就是靠演喜剧出来的。”那段和小伙伴一起做搞笑短视频的日子是她人生中非常美好而宝贵的经历，她也因此对不同形式的表演节奏有了更多的思考，这种节奏上的不同不仅仅存在于喜剧和正剧之间，更存在于短视频、影视剧、舞台表演之间。拍短视频就是讲究“快”，她和小伙伴们长久以来的默契可以让头脑风暴之后的创作如行云流水一般;但《三替公司》和《小偷家族》对洋子来说都是舞台表演，很多自然的表演在舞台上没办法很好地呈现，所以需要更具风格化的表现;而带有一些喜剧风格的待播古装剧《玉楼春》，则是更需要在相对真实自然的表演状态下展现出剧情设计和人物冲突上的喜感，是将门虎女吴月红嫁到书香世家带来的“逻辑好笑”。

创作过程中演员们之间，演员和导演之间的化学反应也时刻牵动着她的表演节奏，那种“大家心是齐”的感觉能激发出辣目洋子的创作热情。让她印象最深刻的是在准备《新不了情》的时候，她和马伯骞、施柏宇第一次一起完成影视化呈现，头一天晚上三个人兴奋过头睡得很少，用洋子的话来形容是“很像小时候要去游乐园的那种兴奋”，然后第二天一大早起来呷了几口酒，借着一点酒劲就拍了那场醉酒的戏。

自信是一个度

在辣目洋子高中时期的日记本里写着这样一段话，“ 如果想找一个漂亮的女演员，随便一抓一大把，但是想找一个丑得有特点的，有自信，会搞笑的女人，就我一个。我不美，但仅此一个，绝版了。”

时间太过久远，现在的她已经回想不起来当时究竟发生了什么，但她那时常常会在日记本里写一些非常鸡汤的话来鼓励自己，她说，“没有人生来就是很自信的，自信是需要你在努力和成长里慢慢积累起来的，直到现在我也会经常这样鼓励自己。”

或许当时的洋子怀揣着“演员”这个梦想，却又因为“一抓一大把”的漂亮女演员在自己心里画上了一个问号，“青春期就是这样的，先自我怀疑，再自我相信，又自我怀疑，再自我相信。”辣目洋子说，“迷茫是人生的常态”，而她选择与自己的迷茫和平相处，着眼于眼前正在发生的事，脚踏实地地往前走。

然而青春期里那个会在心里画个问号的习惯还依然留存着。当她听见有人评论自己“打破了主流审美”，或者“拥有有趣的灵魂”，她会在第一时间产生怀疑，她不认为自己拥有特别有趣的灵魂，也不认为自己能真正打破主流审美。在洋子心里，自信的首要是对自己有清醒的认知，清楚地知道自己当下的现实状况，自信是一个“很难掌握的度”，它不代表脱离实际的骄傲和狂妄，也与谦逊不相冲突。

事实上，外界对自己的评价，不管好坏，洋子都不会太在意，“那是一种对自己的束缚，我有我自己的评价系统，是一个很抽象的、无法用言语表达的系统，也只有我知道自己要去什么方向，该做什么，什么时候、怎么样才算是有进步。”

她对自己眼下要去的方向也带着这样的自信和清醒，希望自己能够活得有劲，活得鲜活，今年涌现的许多机会她都希望自己能好好把握，接到的每一部戏也都能认认真真地、不留遗憾地完成。辣目洋子已经离多年前日记本里的演员梦越来越近了。

Q&A

CHIC：你是从什么时候开始想要成为演员的？

辣目洋子：我觉得没有具体的时间点，一开始心里有这个小梦想，然后慢慢地靠近梦想，等到有机会去尝试了就算踏上实现梦想这条路了，也就顺着走了。

CHIC： 当导演们用“好得不能再好了”，“你有机会当影后”来夸你的时候，你的内心活动是怎么样的？

辣目洋子：首先我是沒有想到的，当时听说导演们评价都比较狠，我已经做好了接受批评的准备，确实没想到几个导演对我都还挺满意，听到他们对我那些夸赞其实让我挺感动的，给我了很大的鼓舞，让我可以在这个行业里更好地坚持下去。

CHIC：为什么说自己是个挺悲观的人？

辣目洋子：我一般做什么事都会想到最坏的结果，接受了最坏的结果再去做这件事，不管发生什么，我的可接受程度都很大，这是一种活着的方式。悲观和乐观都是中性词，没有好坏之分。

CHIC：你以后工作变得更忙，会常常怀念当初和小伙伴们一起做短视频的日子吗？

辣目洋子：肯定会怀念，这对我来说，是非常宝贵的人生经历，不仅是我以后忙了会怀念，我以后老了也都会怀念。那是我22 岁到24 岁的一个人生阶段，也是非常美好的回忆。

CHIC：你尚未播出的作品《玉楼春》是你出演的第一个古装电视剧，你演的吴月红身上最有趣的是什么？

辣目洋子：是她的真诚和敢爱敢恨。

CHIC：你在重庆生活过挺长一段时间，它在你心里是一座怎样的城市呢？

辣目洋子：不管是从它的景色而言，还是它的美食而言，重庆都是一个人生中值得去感受的地方。

CHIC： 据说你的乐趣是吃吃喝喝，最喜欢吃什么？辣目洋子：我就是无辣不欢，爱吃些垃圾食品。火锅、串串，重庆的很多我都喜欢。