“蟾菱壶”的生态之美与文化寓意刍议

吴云峰

图1 蟾菱壶

紫砂壶从明朝正德年间诞生时起就极为受欢迎，这与它独一无二的实用性有密切的关系，在这种与生俱来的条件之上，紫砂壶创作广泛吸收中国几千年来积累的文化、艺术经验，秉承严谨的工艺态度和创新精神，使紫砂壶艺术从造型装饰到文化内涵都趋于多元，成为当代最具代表性和影响力的中国传统陶制茶壶。

神奇绚丽的大自然是紫砂壶创作的重要灵感来源之一，源于中国人古老的自然观念与朴素的自然审美思想。图1“蟾菱壶”结合了蟾与菱花的造型，构建起一个具有生态美的艺术空间，体现了中国文化中的和谐观念。创作中运用了多种紫砂壶经典工艺技法，以提升作品工艺价值，以对“蟾菱”的表现为出发点，引出文化寓意，揭示作品的艺术、工艺与文化三重价值。

1 精美的泥料

“蟾菱壶”采用最经典、也是最具古典气息的棕红色泥料制成，通体色彩均匀，沉厚而不沉闷，有低调大气的成熟之美。细腻顺滑的表面有玉的纯粹温润，温和的光泽融合在泥料之中体现出来，更显含蓄低调。泥料中几乎不见砂质颗粒，更没有一丝瑕疵，展现了工艺的精湛与紫砂泥的天然魅力。

蟾与菱来自于自然，作者将泥料打制地如此精细，为的是强调作品的艺术感，避免了对自然表现的平淡，以泥料的色彩与质感烘托出静谧、和谐的气息，有利于蟾与菱造型的组合。

2 菱形与蟾形

“蟾菱壶”对菱与蟾进行了分别表现，充分将二者特征融入到紫砂壶基本结构中去。“菱花壶”是紫砂壶中的经典款式，创作借鉴这一传统造型，将壶身打造成菱花的形状。壶身以圆形为基本结构，体态匀称端庄，壶面的弧度明显又不张扬，有明快挺括之美。壶身上部内收的颈部衬托出平滑的肩部，并与壶底部形成对称，使壶身更加挺拔。

“蟾菱壶”在壶身上运用了筋纹装饰，这是塑造菱花壶的经典技法，通常运用明针工具纯手工打造而成细密均匀的筋纹，由上至下布满整个壶身，壶身分为均等的几瓣，模仿菱花花瓣。筋纹凹凸相错，制造出节奏韵律美，使壶身更加立体，使自然美、艺术美与工艺美得到了融合体现。

壶盖平整简约，与壶身完美融合，壶身上的纹线也延续到壶盖边缘，将整个壶身的造型呈现地更加完整，结构也更加清晰。壶钮是表现蟾的部分，创作将壶钮雕刻成一只逼真可爱的小蟾蜍，镶嵌在壶盖中央，赋予了整件作品以生气，较之筋纹装饰更有艺术魅力。蟾蜍身姿小巧，躯干四肢健壮，有矫健之美，透露出生命的力量，头部向上抬起，双目大而有神，嘴巴张开，如传出蟾鸣。蟾蜍皮肤上的疙瘩雕刻地非常清晰，体现了创作精细入微，力图还原的特点。创作者在雕刻蟾蜍壶钮时不仅求真，更注重传神，既表现出艺术美，又注重“生气”的营造，才能使蟾与菱配合起来产生生动的生态美与和谐美。

壶身一侧是线条婉转的壶钮，对面是人耳样的环形把手，经典又大方，模仿菱的枝叶藤蔓。创作者在这两部分中运用了四方设计，为的是与壶身上的筋纹统一起来，表现外在的线条美。

壶的整体设计包含了紫砂壶经典造型、筋纹工艺与雕刻技艺，线面丰富，结构端庄。菱与蟾的表现逼真又有艺术感，塑造出一个宁静祥和的自然生态空间，菱花飘香，蟾鸣声声，声色并茂地展现了生态之美。

3 文化寓意的表达

紫砂壶创作都是从美感、艺术效果和创新效果的层面入手的，再由此进行升华，进行文化表达，才能表现出紫砂壶的品质。作者将视角集中在蟾与菱之中，这是一个微观的世界，象征的是整个大自然，体现了紫砂壶艺术对自然美的关注与提升，这是赞美自然的方式，亦展现了中国审美观念中的自然意识。

从古至今，“和谐”都是中国重要的发展理念，对紫砂壶艺术创作也有积极的影响。创作首先讲究的是壶的整体结构的和谐，线面之间的和谐，以体现紫砂壶工艺的精准与严谨；其次讲究的是主题内部的和谐，以体现紫砂壶艺术对整体气韵的把握。这样才能在内外和谐中展现“蟾菱壶”的独特性与和谐的生态美。

综上所述，“蟾菱壶”的生态美构建与文化寓意的表达，展示了一个纯美的自然艺术世界，引发人对自然的联想，从而感受到紫砂壶工艺的丰富与精湛。“蟾菱壶”高雅端庄又具活力生气，象征当代紫砂壶创作的活力，在宁静之中坚守与突破，弘扬了中国紫砂壶艺术与文化之璀璨精神。