民俗文化与民间美术造型的互生

□罗茜

一、民间美术与民俗文化的关系

⒈民间美术是民俗文化的艺术体现

民俗也可称为民间风俗，是在特定的地域、特定的时间内所产生的独特的物质、精神、语言文化的总称。不同地区的劳动人民在闲暇之时，用不同的精神娱乐方式来休闲与放松，由此便产生了民间美术。人们在民间艺术的创作过程中，一般会就地选择材料和内容，其中重点会将民俗文化作为创作的主题和素材。例如，著名的民间美术作品『年年有鱼』，便是巧妙地运用谐音来表达对粮食丰收的期望之情。并且选择用『鱼』来作为创作主题，也是来自寻常百姓经常所见到的事物。再如，『送子观音』则是人们渴望生育男孩的希望表达，是产生于我国农业文明社会的独特思想文化。

⒉民俗是民间美术形成和存在的前提

民俗文化为民间美术的创作提供了丰富的素材。民俗文化所具有的独特性决定了其具备良好的传播价值，并随着其不断的积累而内容更加丰富，传播的价值也就越来越高。不断发展的民俗文化能够有效地促进民间美术的发展，让民间美术与时俱进，不被时代所淘汰。民间美术是民俗活动的重要组成部分，涉及到民俗活动的方方面面。不管是特定时期的社会形态、经济发展、节日风俗以及劳动人民的生活、精神情况等，都能够以民间美术的途径来进行生动的表达。

⒊民俗文化与民间美术的相辅相成

一方面，民间美术的创作需要民俗文化来提供思路和素材；另一方面民间美术也促进了民俗文化的丰富发展。民间美术的创作地点一般是在农村，主要对当地独特的文化进行形象生动的描写，将这些看似平常的事物予以艺术升华。脱离了民俗文化，民间艺术就失去了存在的土壤，离开民间美术对民俗文化的支持，也会导致后者内涵的严重缺失。

二、民俗文化与民间美术造型的互生

⒈文化生态依存民间美术和民俗文化两者的关系是相互依存的，这是由特定的文化生态所决定的。一方面，民间美术是民俗文化的一种艺术表现方式，另一方面，民间美术的创作素材来源于人们生活中的点点滴滴，其艺术功能和价值体现，需要民俗活动来提供支持和保障。对民俗文化的研究与理解，民间美术是一个非常有价值的参考坐标。而对民间美术，也应当将其放在民俗文化的整体框架内来进行研究和解读。

⒉人文环境融合民间美术与民俗文化是互相联系，不可分割的。民间作品的灵感和主题大多是在民俗活动开展过程中产生的。一方面民俗文化活动为民间美术创作提供了丰富的素材，并启发着创作的灵感和思路；另一方面，民间美术让民俗活动的内涵得到了生动而深刻的诠释。在我国广大农村，在某种特定的条件下，民间美术与民俗文化两者『你中有我，我中有你』。例如，民间供奉祭祀活动所使用的工具物品以及神画像，是民众信仰文化、民俗文化的真实反映，表达着人们以一种独特的方式表达愿望与祝福。从民俗和民间美术两者的存在形态来看，两者有着明显的相同性。这也就是说，在特定的条件下，两者在创作主体、表达对象、产生环境等方面有着明显的交叉重叠的特征。

⒊创作理念一致民间美术与民俗文化的联系是相辅相成的，前者以后者为基础，后者是前者的真实表现，两者互相融合，互相促进、互相渗透。尤其是两者在创作理念上是完全一致的。具体表现在：第一，功能一致。民俗文化是对涉及民众劳动、生活方式以及精神世界的全面体现，在此基础上形成了完整的文化体系。这也决定了其具备良好的传播性，能够对后人造成深远的影响。而民间美术则是通过一种视觉方式来反映民俗文化场景的艺术作品，其创作的目的就是为了促进民俗文化的传播。第二，起源一致。两者都有着一个共同的起源，那就是生活。民间美术作品创作的主题和内容大多都与农民的劳动有关，包括大量的花鸟鱼虫、神话传说、服饰物品等元素。第三，形态一致。首先，民俗文化是民俗生态的文化方式表现，是文化的具体化和符号化，同样也是精神层面的体现。其次，民间美术是对民俗生态的艺术体现，是文化内涵表达的具体成果。

三、依托于民俗文化的民间美术造型发展

⒈传统文化的强化民间美术造型的发展受到传统文化的发展与影响。这里所说的传统文化指的是特定的历史、地理以及民俗等因素的总称。随着现代化的飞速发展，我国的传统文化正受到西方文化的严重冲击与挑战。但是，在部分地区依然较为完整地保留了民俗文化，在此民俗生态下，民间美术造型的传统也保留其独特特征，一般都会以家族式模式一代代传承下来，并且民间美术在风格、内涵上有着较大的相似性。民族文化、宗教文化的传承上也具有较大的相似性，但此种传承则往往会突破家庭的小范围，以民族、宗教所特有的渠道来传播，这是一种进步的表现。民间美术在民族、宗教、地域等方面的造型设计有着明显的差别。将传统文化进行充分的发扬和传承，才能有利于民间美术造型实现发展与突破。例如，我国各地在春节、清明、端午、中秋等传统节日所开展的丰富多样的民俗活动，都能够为民间美术造型提供丰富的思路和素材，同时也为民间美术爱好者提供创作的动力。

⒉多样造型的创新改革开放以来，西方文化蜂拥而至，大量先进科技设备的应用对艺术创作的思路、内容都有所影响，人们的艺术审美标准也产生了新的变化，对传统艺术的表现手法和主题也提出了更高的要求。面对这种不可逆的趋势，民间美术造型只有顺应历史发展趋势，进行多样化的创新，才是必然的出路。

从我国民俗文化现状来看，西部边远地区受到西方文化影响相对较小，有的地方依然较为完整地保留了当地独特的民俗文化。但是从长远的视角来看，也必然会受到现代文化的冲击。我们只有在做好民俗文化保护工作的基础上创新发展，才能推动美术艺术进步。近年来，国外的艺术家也纷纷研究我国的传统造型艺术，试图从中挖掘创新的灵感和素材。我们也应当从中受到启发，对我国民间艺术造型的特征、内涵、文化等进行深入研究，重点研究其在造型设计上所运用的文化意识和艺术手法等，在此基础上，进行造型技术方法的创新，从而确保民间美术在新时期得到有效的创新和传承。

⒊多种理念的融合民间美术是民俗文化的重要艺术表达方式，应当注重多元化融合，实现创作风格的创新。例如，民间美术造型可以尝试对现代绘画艺术进行合理的借鉴，对造型的内涵进行重构，在充分保留我国民俗文化特征、气质、内涵的前提下，将现代绘画艺术创作的手法应用到民间美术的创作中来，以此来反映现代化生活。民间美术造型之所以能够得到广泛的传承，主要在于能够赢得大众的情感认同。因此，其造型的设计也需要根据人们的心理情感变化而发生变化，这样才能打造出更加具有广泛群众基础的视觉形象。因此，在民间美术作品创作中，既要注重对民俗文化的完整还原，又要注重对多种艺术理念的借鉴。

四、结束语

综上所述，民间美术与民俗文化的关系是一个相辅相成、不可分割的整体。今天，民间美术造型创新发展，必须要强化传统文化、多样造型的创新以及多种理念的融合，这样才能确保民间美术的艺术价值和功能得到更好的体现，才能让民间美术造型得以持续发展，并让民俗文化予以不断渗透。