基于设计符号学的玉琮文化创意产品设计

周心悦

摘要：文章以玉琮为研究对象，总结玉琮文化创意产品设计现存问题。将玉琮的形制特征、文化内涵结合设计符号学理论展开研究，从设计符号学的四个维度进行设计解读，明确产品定位，提取设计符号并解构重组，结合现代产品特征，优化用户对文化创意产品的文化感知，最终完成设计方案。通过本文的研究，以期为玉琮文化创意产品设计提供一定的参考。

关键词：设计符号学;玉琮;文化创意产品;设计

中图分类号：TB472 文献标识码：A

文章编码：1672-7053（2021）03-0057-02

1设计符号学概述

设计符号学源于符号学，符号承载着信息，是传输信息和认知事物的桥梁。符号学最早由瑞士语言家索绪尔（Saussure）、美国哲学家和实用主义哲学创始人皮尔士（Pierce）提出。符号学相关领域众多，设计学中的符号通常是把设计元素解构，进行元素的信息加工和整合，通过人的感知、心理等对产品形成认识，完成设计符号信息的表达。设计符号一般具有认知性、普遍性、约束性、独特性。（1）认知性：设计符号能够传达普遍统一的认知信息，设计语言的基础功能就是指示，符号经过设计加工后能够让用户接收到最直接的信息，且富有美感。（2）普遍性：设计符号需要被大众所接受，尤其是在公众场合。（3）约束性：设计语言的表达虽然具有普遍性，但是依然有局限性和约束性。在特定的适用场景下，需要相对应的符号语言，了解相关背景和环境的人能够轻松地获取符号信息。（4）独特性：符号语言需要“求同存异”，设计的过程就是“求异”，至于设计符号独特性的表现形式，则由设计师结合用户研究和产品本身特性来把握。

2玉琮概述

2.1玉琮的形制特征

良渚文化遗址曾被国家文物局定义为“实证中华五千年文明史最具规模和水平的地区之一”，良渚文化器物尤以玉器见长，玉琮当数良渚玉器中的典型代表之一。玉琮的形制多为中空柱状体，内孔壁略弧凸，上下贯通，外表呈弧方形，整体略呈上大下小，四个角各有一个俯视角度下的角尺状凸块，常琢有神兽人面纹饰，纹饰有分节，不同时期的玉琮节数亦不同，早期玉琮的节数较少，晚期的节数较多且器型较高。考古学专家认为，节数不同与玉琮在不同时期的用途变更有关。

玉琮的形制特点与良渚先民的物质文化以及生活习惯相关，一般研究认为，玉琮独特的形制可能借鉴于腕臂类的玉器。浙江桐乡普安桥M11出土的半截玉琮，有充分的证据断定其用途是“臂环”。但是从各个不同阶段的玉琮形制特点来看，学者认为内径在5.4厘米以上的早期玉琮可能用于手臂佩饰，中晚期玉琮的内径较小，加之其表面常有“神人兽面纹”，被认为多数用于祭祀、礼器或其他用途。

2.2玉琮的文化内涵

在玉琮的习俗文化层面，基于玉琮外圆内方的形制特点，普遍认为玉琮有“天圆地方”“天通方物”的文化涵义。虽然学术界对于“兽面纹”中“兽”的原型有歧义，但是无论是“虎面说” “龙身说”“龟面说”还是“蟾蜍说”，玉琮实际上代表的是良渚先民对社会文明积极探索的精神和对后辈的美好祈愿。早期的玉琮纹饰比较丰富复杂，同时有兽面纹和人面纹，如图1。后期纹饰样式趋于简单和统一，仅仅有人面纹，同时纹饰线条风格也趋向于简洁化，由此可见，良渚时代晚期已经出现文化聚集的端倪。

在玉琮的审美文化层面，玉琮的节数在不同时期大不相同，节数多且整体较高的多是晚期玉琮。多节琮在形式上给人以重复、严肃、统一的韵律美。“神人兽面纹”是一种图腾文化，并且富有多样的组合变化。玉器文化是良渚时期社会生产力的集中体现，良渚先民在对大自然不断地探索过程中形成了自己的艺术符号，并将这种独特的文化符号搭载玉器之上，巧妙地融合了时代特征符号和传统习俗，体现了良渚时期丰富的精神文明。

3玉琮文化创意产品设计现状

市场上有关玉琮的文化创意产品良莠不齐，文章从以下方面进行归纳总结。

3.1缺少造型美感

目前，玉琮文化创意产品的色彩、线条以及细节处理都受限于整体结构，整体造型多取自于玉琮外圓内方的结构特征，例如烟灰缸、加湿器、笔筒、茶具等等;还有许多轻便的小礼品，多提取“神人兽面纹”的元素搭载于其他造型的实体上，例如杯垫、文具、拼图、冰箱贴、配饰等等。总体来说，缺少造型的美感。

3.2单一的色彩与材质

现有产品中的色彩与材质往往受限于其产品功能，在色彩设计与材质选择上较为单一，有的只采用青色或者白色，有的产品倾向于用合金类的材料。

3.3缺乏文化内涵

市场上现有玉琮文化创意产品在设计中多以产品的功能价值为主，简单地将玉琮纹样搭载在各类物品之上，导致产品与玉琮之间的关系脱节，缺少对玉琮文化内涵的设计表达。

4基于设计符号学的玉琮文化创意产品设计思路

设计符号学一般从语义、语构、语境、语用四个维度对产品解读[8]，文章基于设计符号学进行玉琮文化创意产品设计，并从设计符号学的四个维度进行分析，提供设计思路。

4.1语义维度设计

语义学主要研究符号系统中的能指和所指关系，符号必须符合相应的背景和使用者，遵循符号统一性、便捷性、独特性和时代特性的原则[1]。在语义学维度，玉琮文化创意产品为符合现代审美需求，可以弱化冗杂的元素，简化产品线条。外在特征主要包含玉琮的造型、材质、色彩等，玉琮外在特征可以作为设计主体，从而保留玉琮的独特性。隐性语义主要包含审美、历史价值等文化要素，在设计中需要综合产品功能和文化内涵，让两者融为一体。

4.2语构维度设计

产品设计的语构学规则是由审美和实用功能导向的外界依存型规则，包含各个符号单元的结合规则，例如产品形态对称、连续、重复的审美效果。玉琮的内壁直径与4个角尺状凸块的结构遵循某种数学关系，设计产品时可以将这种数学关系考虑其中，多节琮具有节奏和重复的美感，可以在设计过程中加以强调，体现秩序美、规律美。

4.3语境维度设计

语境是产品设计符号的背景，包含除了使用者和设计者之外的众多复杂环境因素。文物具有特定的历史背景，所以具有观赏和考古价值，而大部分没有实用价值，文化创意产品则是在现代文化背景下的商品，不仅仅具有实用价值和商业价值，文化价值更是它区别于其他类别产品的筹码。产品需要适应现代设计审美，在尽可能保留文化符号的同时，寻找在不同时间和环境下产品与现代生活中的联系，构建文物与现代生活的桥梁。

4.4语用维度设计

语用学规则主要表现为产品和所处环境的关系。文化创意产品同样遵循产品设计中的“以人为本”的设计原则，根据产品的使用环境和用户的实际需求定义产品功能并安排设计方案，提取产品符号用于设计时，需要考虑到符号信息是否能够触发用户的文化感知。就玉琮来说，玉料的材质显得厚重，携带不便而且价格昂贵，运用现代材料模拟玉器的材质和玉琮的外在结构，既符合现代大众的使用习惯，又能创造良好的视觉效果，而且材料的加工工艺更容易实现，能够得到高性价比的产出。

5 基于设计符号学的玉琮文化创意产品设计实践

5.1 设计定位

基于设计符号学理论和维度分析，玉琮具有“天通方物”的文化意象，若将这一文化意象附着于现代产品中，可以将其转化为“光”的元素，烛的光焰在外圆内方的筒状结构中的场景恰好符合这一文化意象的表达。在产品—人—“光”三者之间需要形成一定的联系，并符合现代审美标准。文章设计实践中将产品定位为组合式烛台。

5.2 设计方案

1）产品为组合式烛台，命名为“点亮一方”。产品整体外观取自玉琮的形制结构，缈缈烛光仿佛在重演千年前的故事，连接古今时光。半透明磨砂的亚克力材质，模拟了玉琮作为玉器温润的质感，符合现代人的使用习惯。将“神人兽面”纹这一文化符号进行简化处理，仅仅以线条的形式呈現，符合现代简约审美，遵循设计符号的时代审美特性，如图2。

2）实践提取玉琮多节数这一产品符号，采用模块化设计方法处理。考虑到设计符号的语境，让用户在不同的使用场景中体验自由组合的趣味性，赋予用户更多的选择，如图3。

3）烛台在使用场景和未使用场景中的外在形态有些许不同，在使用场景中巧妙地运用烛光，可以将玉琮的结构特征完整地呈现出来，符合设计语构和语境学规则，如图4。

6结语

本文从设计符号学角度解读玉琮文化创意产品设计符号的四个不同维度，以文化内涵和现代审美为基础，对产品设计符号深度解读、分析和解构，为玉琮文化创意产品设计提供了一种新的思路。文化创意产品的设计不应该是简单地将文化元素复制粘贴，如何深度挖掘文物背后的文化内涵并为现代设计所用，才是设计师不断研究和探索的方向。