望江挑花艺术及其在家具设计中的应用*

金燕红 刘文金

（1.安徽信息工程学院，安徽 芜湖 241000；2.中南林业科技大学，湖南 长沙 410004）

挑花是我国一种古老的民间刺绣工艺，因在传统土布料的经纬线上，用细密的小十字挑织成不同样式的图案，民间也称“十字挑花”或“架子花”[1-3]。挑花艺术有着悠久的历史与文化渊源，流行地区较广，内容丰富多样，具有浓郁的地方特色。望江挑花是皖西南传统民间艺术的载体，具有特色鲜明的地域特征和审美意蕴，是安徽特色民间工艺的杰出代表[4]。在振兴传统工艺的背景下，探究望江挑花艺术的设计转化，不仅可以促进望江挑花艺术的传播和发展，还能丰富现代设计的艺术素材。

1 望江挑花艺术的溯源与发展

望江县地处安徽西南、皖江源头，是重要的棉产地，农户通过纺、织、染等工艺制成的土布为望江挑花提供了丰富的物质基础。望江挑花艺术起源于唐代，距今已1 100 余年。最初的挑花制品用于祭祀、敬神，民间将青年人的长发拧成发线，在土麻布上挑织成各种吉祥纹样图案，以敬神祈福。唐代末期，隐居于望江香茗山的文学家罗隐对挑花工艺进行改进，引导人们将发线改为棉线，用棉布代替土麻布，挑花制品逐渐成为日常生活用品，望江挑花从此成为一种融艺术性与实用性为一体的地方特色民间手工工艺。目前，挑花制品已广泛应用于人们的日常生活，既有实用的便利袋、幼儿肚兜等，也有挂画等艺术装饰品，如图1所示[5-8]。

图1 望江挑花制品Fig.1 Products of Wangjiang cross-stitch

望江挑花制品过去仅是乡间妇人在农闲时挑织供自家使用。挑花是一种自发性的手工劳作，其技艺传承一直是母传女、姐传妹的亲邻世代相传形式。随着社会的发展，年轻一代不再愿意从事传统手工技艺，望江挑花艺术自20 世纪七八十年代开始衰落，只有极少数的老手工艺人从事挑花艺术的创作工作。近年来，在文化振兴的大背景下，望江挑花艺术得以传承和保护，2008 年入选第一批国家级非物质文化遗产扩展名录，当地政府及相关组织成立了挑花传承馆，学者、手工艺人及企业家开始共同探讨望江挑花的产业化发展[9-10]。望江挑花工艺品又重新回到了人们视野中，但在新时代下对望江挑花技艺如何进行有效保护与传承，产品如何创新等仍有待深入探讨与研究。

2 望江挑花艺术特征

2.1 图案造型简练精致

望江挑花艺术题材内容丰富，纹样设计简练精致。其创作多取材于日常生产生活，如图2 所示。题材可概括为以下几类：飞鸟走兽类，如龙、凤及十二生肖等；植物景观类，如花草树木、山水丛林及日月星辰等；吉祥纹样类，如祥云、福禄寿喜字样及狮子滚球等；生产生活类，如生产劳作场景、喜庆活动及祭祀盛典等。对挑花图案的设计不是简单的形象再现，而是对具体物象的概括提炼，结合十字针脚的工艺特点，使其呈现点线面结合的“几何化”特征，再通过抽象与具象并存的方法，将“几何化”特征组合，同时运用象征、寓意、谐音、想象及双关等表现手法，形成丰富多彩的图案造型。望江挑花艺术图案看似粗拙，实则精巧，极具乡土气息和文化意蕴，是劳动人民创造力和朴实艺术的集中体现[11-12]。

图2 望江挑花图案题材Fig.2 Pattern and theme of Wangjiang cross-stitch

2.2 布局构成对称均衡

望江挑花图案布局形式多样，构图严谨，主要根据制品的用途选择题材和构图形式。挑花制品的图案多由团花、边花、角花、填花、折纸花、二方连续、四方连续等纹样组成，常以中心团花为主，采取对称或放射式的布局构成形式[13]。总体可将望江挑花的图案布局分为对称和均衡两种结构形式，如图3 所示。

图3 望江挑花图案布局构成Fig.3 Pattern layout structure of Wangjiang cross-stitch

在望江挑花作品创作中，主体纹样通常是中心团花图案，再以画面的中轴线或中心点为基准，在四周布置形态大小一致的边花或角花图案，从而构成一幅完整的物象图案，画面形态丰富，庄重生动。挑花艺人在创作中为打破对称结构的单调、呆板，力求画面饱满、均衡，有时会对造型布局作细节调整。例如，改变相互对称的物象图案的形式内容，而不改变大小，图案造型整体保持对称结构，而统一中却带有局部造型的生动变化。望江挑花作品中的均衡结构通常应用于折枝花图案造型，均衡的图案以其重心为结构中心分布与延展。折枝花的花和茎叶形态差别较大，因此只以不统一的图案造型作对称表现，以获得均衡的视觉效果。均衡结构的图案，分布在重心四周的物象形态既可以相同，也可以不同，而不同物象图案形态组合在一起，视觉上更容易产生生动优雅的形态变化。对称和均衡两种图案造型形式，体现了望江挑花注重形式美法则的运用，是一种源于生活而又高于生活的艺术创造，而不是对自然物象形态结构的简单描摹。

望江挑花区别于其他地区挑花的最大特点是图案设计画面注重“留白”。望江挑花多为黑白或蓝白单色挑花，色彩较为单一朴素，为获得较好的视觉效果，图案造型设计注重点线面的构成与穿插变化，疏密有序地安排图案大小、主次和虚实，黑白或蓝白色块相互衬托，主次分明，体现出挑花图案的造型和结构之美。

2.3 色彩表达素美淡雅

有别于其他地区挑花缤纷艳丽的色彩搭配，古代望江地区相对闭塞的环境造就望江挑花素美淡雅的色彩特点。古代的望江挑花色彩表达朴素淡雅，不求奢华，以冷色调为主，多黑底白花或白底黑花、青底白花或白底青花，采用单色挑织，一物一色，呈现的视觉效果清爽淡雅[14]。至唐宋时期，望江挑花受其他地区影响，出现彩色图案，色彩效果“凸显”，强调明度对比，常见的彩色搭配方式有青底粉花、红花、绿花或蓝花；红底青花、绿花或蓝花；绿底青花、黑花或白花等。这些色彩对比强烈，具有古朴的风格特点与浓郁的地方特色，如图4 所示。

图4 望江挑花材质与色彩Fig.4 Materials and colors of Wangjiang cross-stitch

2.4 技法工艺独特精巧

望江挑花丰富饱满的图案效果源于独特的挑织工艺。望江挑花共有挑、钻、游、织4 种常用的传统针法工艺和缀、绞、包、绣4 种不常用针法，每种针法各有所用，各具特色，但又能互相结合，灵活运用，挑织出饱满精美的图案造型。挑花作品画面层次分明，立体感强，且正反两面分别成图，各有意趣，如图5 所示。

常用针法工艺中，挑针是 “十”字交叉形针法，也称“十”字针，是望江挑花中的核心针法，用该针法完成的图案造型自由流畅、块面感强[15-16]，一般分为单面和双面两种：单面“十”字针只在正面呈现“十”字形，而背面呈“︱”字形与经线平行；双面“十”字针在正反面都呈现“十”字形特征。钻针，类似于提花布的织法，以针代梭，根据麻布的经纬线行针挑绣成花纹，正面呈阳纹，反面呈阴纹。游针，是以双勾和游线的方式来表现图案，运用单线沿着绘制线路采用“跟线”的方式来回挑绣，挑绣的图案正反相同，线条感强。织针，针法原理与钻针相同，运用民间织布的方法，将同色或多色经线梳理好，用另一种颜色作纬线以梭挑织，形成的效果与提花一致[11]。4 种不常用针法中，缀针主要用于细布转成长条滚花和滚边；绞针常用于绞边；包针用于依据麻布的经纬数纱包出两面凸出的纹样，完成其他针法无法挑织的圆形图案；绣针是指用多根针数纱挑绣，绣出正反两面相同、色彩丰富的图案造型。望江挑花的挑织注重线路的设计和走针的技巧，多种针法灵活选用，挑织出的图案正反成趣，增强了挑花制品的艺术表现力。

图5 望江挑花主要针法Fig.5 Main needling methods of Wangjiang cross-stitch

3 望江挑花艺术在家具设计中的创新应用

经济社会的持续发展不断改变着人们的思想观念、生活方式和审美情趣，民间工艺的设计转化要符合现代生活方式和审美需求[17-19]。望江挑花在图案造型、布局构成、色彩表达、技法工艺等方面地域特色鲜明，可通过提取望江挑花的图纹元素、材质色彩、针法工艺及艺术内涵，融合现代设计美学思想，结合技术标准及社会需求，对其进行重构和再造，实现在家具设计中的转化与创新。基于望江挑花艺术特征的家具产品设计路线与方法如图6 所示。

图6 基于望江挑花艺术特色的家具设计思路与方法Fig.6 Furniture design ideas and methods based on the artistic characteristics of Wangjiang cross-stitch

3.1 图案纹样应用

图形语言是一种最直观、最易传达的视觉语言，望江挑花艺术的图案纹样是对自然界具体物象的概括提炼，用以表达人们对美好生活的向往和愿望。通过对挑花图纹元素的移植、变形或重构，赋予其新的形式与内涵，实现古为今用，设计出具有传统文化内涵的现代家具[20-21]。

1）移植。图案纹样的直接应用是传统家具装饰设计的惯用手法。挑花图案在家具设计中的移植应用，应以不影响产品功能为前提，在此基础上体现挑花艺术内涵，并藉此凸显家具的地域文化属性。

2）变形。挑花艺术图案借助十字针法工艺，对客观物象进行概括提炼，使其呈现“几何化”特征，再运用联想、象征、寓意等多种手法，最终获得题材丰富、纹样精致、布局严谨、虚实相生的艺术效果。同样，可通过分解与变形、概括与提炼、加减与组合等方法对挑花图纹进行变形，获得新的形式和意象，应用于家具产品造型或装饰设计中，从而使产品更具亲和力和艺术表现力。

3）重构。重构是更高层次的变形应用。可将挑花图案纹样分解、简化、变形或再设计，再利用重构的手段，融入家具设计，实现挑花艺术图案的再设计与创造性转化。

3.2 材质色彩应用

望江挑花的底布通常是农家自纺、自织、自染的青色、黑色或白色的老布。随着时代发展老布越来越少，而市场上符合挑花针法特点的织物面料越来越多，这些面料使挑花制品具有了丰富多样的外观形式和质感特点。挑花的面料材质和素雅色彩可以直接应用于家具布艺软包及室内装饰设计，赋予产品地域文化特色。

3.3 针法工艺应用

望江挑花针法工艺独特精巧，多种针法灵活运用，挑织的图案饱满精美，层次分明，立体感强。对望江挑花的针法纹样进行提取，生成基本形，再通过转译、变形和重构等手法产生衍生图形，将这些衍生图形方案应用于家具设计，可使其具有更好的识别度。

3.4 艺术内涵应用

传统刺绣是中国文化艺术的代表之一[22-23]。长期以来人们不断地将刺绣艺术应用于各个领域，但其在家具设计中的应用相对较少，且均用于装饰要素，缺乏深度。可将望江挑花的艺术特征与现代家具设计融合，展现现代与传统碰撞的魅力，设计与制造出意境优美、具有浓厚地域文化特色的家具产品，实现传统文化元素的设计转化与创新[24]。

4 基于望江挑花艺术的家具设计实践

4.1 休闲座椅设计

以现代实木休闲座椅为原型，以线性弯曲实木为主体框架，将挑花图案纹样、布艺材质和色彩等元素直接运用到扶手、坐垫和靠垫的软包设计中。现代曲木技术与传统挑花艺术完美融合，线条流畅和谐，木材纹路自然优美，软包素美淡雅，可为用户带来自然、舒适的体验，如图7 所示。

图7 休闲座椅设计构思Fig.7 Design concept of leisure seat

4.2 传统书柜设计

以现代板式书柜为原型，对正面柜门进行创意设计。柜门采用框架结构，框架木方表层视觉设计中运用简化变形后的挑花图纹，角花设计则是利用变形后的挑花图纹进行实木镂空雕刻。上部柜门芯板采用印花玻璃，印制变形后的挑花图纹；下部柜门芯板直接采用挑织有花鸟图纹的布艺挑花。设计融合了挑花、剪纸及雕刻艺术等多种表现手法，打破了板式书柜呆板乏味的视觉感，营造出宁静淡雅的书香氛围，如图8 所示。

图8 传统书柜设计构思Fig.8 Design concept of traditional bookcase

4.3 实木方凳设计

通过对挑花图案中传统寿字纹样元素的提取、简化与变形，生成基本形，再对其针法进行转译重构，获得衍生图形，然后将材质替换运用到方凳的座面设计中，如图9 所示。这种重构设计增强了方凳的视觉表现力，特色鲜明，而且以新的艺术手法展现出挑花的文化内涵。

图9 实木方凳设计构思Fig.9 Design concept of solid wood square stool

4.4 简易茶桌设计

对挑花图案元素进行提取、简化与变形，再进行材质替换，应用于茶桌造型设计中，如图10 所示。这种利用实木材质来表现挑花艺术的手法，不仅增强了家具的艺术表现力，为家具造型设计提供了思路，也利于拓展挑花艺术以其他的艺术形式进行传承与创新。

图10 简易茶桌设计构思Fig.10 Design concept of simple tea table

5 结语

望江挑花是一种珍贵的原生态文化艺术资源，是中国传统民间艺术的重要组成。近年来，其以古朴的图案造型艺术、精巧的技法工艺和浓厚的地域文化底蕴而受到各界人士的关注[25]。深入挖掘挑花艺术内涵，融合现代设计理念与审美需求，对望江挑花产品进行再设计，制造带有挑花艺术特色的现代家具产品，这对于引导人们更多地了解古雷池地方文化，促进望江挑花的传承、发展与创新具有重要意义。