四川曲艺的传承与发展

卢文庆

（四川省曲艺研究院，四川 成都610091）

一、前言

四川省最具影响力的文化就是曲艺艺术，在艺术发展过程中，经过千百年来的流传和积淀，形成了别具一格的特色。因此，在实际传承和发展的过程中，还要求现代化的人们能够利用自身已有的优势和特色，对于传统的曲艺艺术取精弃糟，真正地把其中的优势和精华得以吸收，才能够为我国文化未来的更好发展奠定基础。本文则是以四川曲艺的传承与发展进行分析，在了解其具体发展历史和现状的基础上，找到有力的开展路径，并且以扬琴为核心，探讨四川曲艺的未来发展方向，希望能够为我国文化和艺术的长足发展进步做好基础的保障作用。

二、四川曲艺的历史和现状

四川的区域艺术一直以来都是以说唱和写意进行叙事表现的，把民间传统的情感以及氛围，以艺术的形式展现出来。四川的曲艺一直以来都是巴蜀地区历史文化传承过程中非常关键的也是核心性的内容，其长久地在四川地区和相邻地区的民族间进行流传，并且形成了一种传统的艺术形式。

四川的曲艺用自己特有的方法，把巴蜀地区风土人情、历史事件进行了记录，在数十年前能够充分地反映出最新中国社会主义新农村的面貌，这也是四川曲艺在发展过程中所呈现出的特色。在四川地区，唐、宋、元、明、清这几个时代中，经济的发展速度都是比较快的，成都这样繁华的城市也成为了曲艺表演的中心城市。明清时期，四川的曲艺主要曲种逐渐的形成，但是并不完善。民国初期到抗战爆发之前，四川的曲艺在记忆表演的形式上都越来越向成熟的方向所发展，曲目不断变得丰富，社团林立，这也使曲艺的演出遍布了各个城乡。

新中国成立之后，四川曲艺进入了一个崭新发展的阶段。在解放的初期到文革前期，四川的曲艺也在政府的支持下得到了长足的进步，拥有了专业的曲艺团体，艺术家们也不断地改革创新，演出了最新的曲目艺术。四川的曲艺历史非常悠久，在社会发展和变迁的过程中，一些曲种虽然已经消亡了，但是这个文化内涵深深根植于民间，为民众所喜爱，也被一代又一代艺人顽强地传承至今，所以能够发展到现在实属不易。

三、四川曲艺研究——以扬琴为例

（一）四川扬琴简介

四川扬琴最为显著的特征就是传情，利用声音塑造形象，扬琴的名称与乐器音乐都有着一定的关系。四川的扬琴主要就是伴奏的乐器，根据相关的史料进行分析能够看出，扬琴原本就是一种外来的乐器，在刚刚进入我国的时候，扬琴还被称为“洋琴”。很多文献中都对其进行了记载，之所以后来改名为扬琴，与其来自扬州的音乐曲调有着紧密的关系。在我国众多地区得以形成，扬琴也成为了曲艺艺术最为重要的伴奏，四川的扬琴也被称为四川琴书，因为演唱的时候扬琴是其中最为主要伴奏的乐器，它的唱腔曲牌表现力非常强，音乐也流畅和生动，具有抒情叙事戏曲性等特点。文词典雅，唱腔优美，演唱的形式更是比较活泼。四川的扬琴有着非常众多的传统，曲目，题材比较广泛，不仅能够把我国古代人民的生活和风俗习惯得以反映，也包含着历史故事和神话的故事，还有民间的传说。

在建国之后，我国四川地区的扬琴创作出了一系列现代化的曲目，扩大了表现的内容，也使这个音乐得到了进一步的发展和传承。

（二）四川扬琴的传承现状

第一是演员的晋升与传承缺乏直接的联系。目前扬琴的传承人培养迫在眉睫，传统的曲目是其中有效传承最为核心的内容，人为的作用依然是传承过程中最为核心的元素。扬琴的传承人不能够仅仅单纯地得到相关部门的认定，更是需要肩负起责任和使命，只有这样才能够在保护绯闻的遗产同时，使扬琴得到更好的发展，也能够使新一代的传承人领悟其中的精髓。

就目前四川扬琴的演员来看，大多数都是已晋升为标准想要拥有更好的发展，但是却忽略了艺术传承的重要性。很少有艺术者能够愿意为扬琴献身，这也导致当前的扬琴艺术在传承的过程之中，遇到了不同的瓶颈。

第二是四川扬琴的传播保护。需要得到观众认可，这也是文化传承中的重要外在条件，但是随着时代的变化和发展，四川扬琴早已远离风靡一时的时代，现代化的观众对于传统曲艺相对比较陌生，演唱者采用的是拼盘式的演唱方法，这也难以真正的把四川扬琴所具有的艺术魅力充分地体现。

（三）四川扬琴传承与创新的发展研究

在扬琴保护工作实施的过程之中，要真正地把这一曲艺艺术进行传承和创新：

第一方面就需要建立起合理的机制以及相关的工作开展实施方案，如果文艺团演出能够拥有非物质文化遗产的项目单位，就需要在收益当中抽取一部分资金，加强对于非物质文化遗产的保护，以及对于非物遗产的投资力度。真正的把传承保护和发展相互结合，针对四川的扬琴专场演出给予扶持，对于普及传承给予良好的界定。

第二方面就是需要明确最终保护传承的对象。根据我国非物质文化遗产的相关法律规定内容能够看出，针对非物质文化遗产在使用的过程中，还需要针对其中内涵和形式给予足够的关注。在传承和发展的过程中，还是要以尊重四川扬琴的形式和内涵作为基础，防止片段化的形式出现，保证专业化演员对于扬琴这个曲艺文化拥有着一定的保护思想意识，这样才能够保证四川扬琴得以传承和发展。

四、四川曲艺的传承与发展

（一）走产业化可持续发展之路

在我国四川地区曲艺艺术发展的过程之中，根据以上扬琴的发展路径能够看出，当前所面临着挑战是众多的，这也严重影响了我国传统文化发展创新的工作开展。所以在四川曲艺传承和发展的过程中，还需要走上可持续的道路，繁荣四川曲艺能够使其在现代化大都市的环境下自由搏击，并且具有一定的优势和经济的实力，使其真正的与相关的产业相融合，这样才能够保证我国艺术内容，走上可持续发展的道路。在新时期，保证四川的曲艺能够真正满足人民群众在生活成长和发展过程中所提出的精神文化需求，才能够实现文化传承的标准，并且也需要在此基础上建立起和谐的社会，利用文明社会真正的发挥出艺术文化所具有的特殊性功能和内涵。

根据以上例子就能够看出，还需要利用科学的视角分析当前扬琴的保护，传承发展和创新的方式，真正的以人为本，使扬琴的传承能够符合当前人们对于艺术的需求，只有这样才能够实现艺术发展的最佳效果，为此建立起科学有效的四川曲艺艺术传承的保护体系，是实现艺术发展的重要举措。

（二）加大力度创作多样化作品

在当前社会不断发展时代快速进步的过程之中，想要真正的使文化得以传承，就需要加大创作的力度，真正的创作出更多能够反应当前时代风貌的内容，这样才能够把人们丰富多彩的生活融入到创作的过程之中。例如：歌颂祖国、寓教于乐等，都是当前四川曲艺文化发展的核心，也具有非常浓郁的巴蜀色彩和川腔，这也是一个崭新的曲艺作品。

当然，在对过去进行总结的过程中，要达到的目的就是更好地展现未来。在宏观的角度进行分析能够看出，四川的曲艺研究工作一直以来都是我国艺术领域系统中一个子系统，对于曲艺的研究离不开中国传统文化这个大的背景，曲艺的研究更是需要保证中国的戏曲与巴蜀地区的文化相互融合，从而实现艺术传承的最佳效果。

二十世纪以来，我国在艺术和文化传承过程中已经看到了新世纪的曙光，中国的序曲以及西南川渝一带的曲艺艺术，已经逐渐向着世界的方向所前进，在五彩缤纷的世界中，戏曲艺术文化将会拥有一个更加广阔的发展领域。因此，当前阶段我国社会对于四川曲艺发展的过程中，也需要选择具有中国特色的社会主义理论，找到符合中国群众所能够接受的艺术文化发展方法，利用边缘学科开辟最新的研究领域，这些能够使社会走向变革，也能够促进艺术的发展。这也是曲艺艺术在可持续发展研究过程中的必备条件，更需要引起相关部门给予高度的关注和重视。

五、结论

综上所述，在我国千百年发展的过程中，由于受到了不同历史因素的影响，传统的文化与我们当下所生活的环境，以及接受到的文化还存在着一定的区别。要真正的保证国家的进步，就要求在文化传承的过程之中，能够真正地利用其中所具有的优势和特色，为现代文化的发展指明方向。所以在当今社会中不断的传承传统文化，大力的发扬和保护，更是需要人们能够意识到优秀传统文化的重要性。

本文结合以上的内容，根据四川曲艺的传承发展情况进行分析，并且结合扬琴为案例进行探讨，找到四川曲艺发展的全新路径，希望能够通过不同的角度以及全方位的发展，真正的为我国四川曲艺文化发展、传承、保护和创新做出贡献，也能够让这古老又美丽的艺术，真正的为国家的发展添枝加叶。