傣族舞蹈作品中的文化个性漫谈

廖盼文 江 波

（1.广东舞蹈戏剧职业学院，广东 广州528231；2.江波文化传媒有限公司，广东 广州510000）

一、舞蹈作品中蕴涵的文化因素

（一）傣族的民俗文化

“泼水节”是傣族人民送旧迎新的传统节日，是傣族的最重要也是参加人数最多的节日。每年的公历四月中旬，傣族人都会大摆筵席，并且邀请自己的亲朋好友和僧侣。届时每个人都盛装出席，用泼水的方式传达自己最真挚的祝福。对于傣族人来说，水是圣洁、美好、光明的象征，因此“泼水”的习俗已经是傣族人的一种祝福方式，而“泼水”这个动作也演变为美好的祝愿，象征着冲走各种灾难不幸，只留下美好幸福的生活。

舞蹈作品《水》的创作背景就是基于西双版纳，以傣族“泼水节”中的“泼水”动作，为舞蹈动作的核心要素。通过“泼水”，体现了肢体上下和左右波动的特征，展现了女性的柔之美。《水》的舞蹈造型主要是“三道弯”的和“一顺边”。通过两者的组合，形成了多种形态的柔和线条，体现了水的流动之美和傣族人对水的亲近喜爱之情，同时歌颂了水是生命之源，滋润万物茁壮成长，带给傣族民族美满的生活。

（二）傣族的生活环境

傣族人的居住地区，常年炎热且降雨多。受多雨天气影响，在日常生活工作中，傣族人都会头戴斗笠，以防淋湿。许多艺术创作者就是根据傣族人戴斗笠这一形象，创作了优秀的艺术作品，斗笠舞的来源就是模拟傣族人的生活现象。艺术不仅仅是生活的写照，更是生活的凝练和升华，在来源于生活的基础上，艺术作品中往往还凝聚了艺术创作者的想象力和创新力。比如《雨林》这个傣族舞蹈就是在来源于生活的基础上，增加了创作者大量的加工创作。通过舞蹈中身体和斗笠的配合，完成转笠、扛笠都肢体动作，舞蹈动作样式多变，既有柔美又有活泼，把傣族少女漫步在雨中林间的形象表演的生动形象。

（三）傣族的水文化

傣族人民傍水而生，喜爱水，热爱水，被称为“水的民族”。水是这个民族的精神象征，温润又至坚可摧。而傣族舞蹈也正是反映了这一特点，平和似水，但又充满力量。水是生命之源，涵养万物滋润万物。傣族人民虽然靠近水，但是一般村寨都会另寻水源，修建水井。大多数傣族的水井别致，水井都会建有宝塔形的建筑，将井口围绕严实，以防受到污染，保持水的洁净。在傣族人民心中，水有着重要的意义。在流传下来的艺术作品中，就有许多描写关于井或者水的内容。比如在《挖井歌》中，短短几句就体现了水滋润万物的特点，所有生命都离不开水源。并且还揭示了挖井对人们的重要性，哪怕是一个小小的昆虫，也有属于它们独特的“水井”。在歌谣《祭祀歌》里，则体现出了在傣族人民心中，水是圣洁、美好的象征，水是祭祀亡者最好的礼物。这些歌谣，都都反映了傣族人对水真诚的挚爱。

同样在舞蹈作品中，也充分反应了傣族人民的水文化特点。傣族舞蹈种类繁多，多以平缓节奏为主，婀娜多姿，动作优美但同时也充满内在力量。摇曳生姿但又灵活的蔑帽舞；刚健有力但又不是敏捷的象脚鼓舞；步法稳健扎实但动作流畅优美的刀舞等众多傣族舞蹈，都蕴涵着水的文化精神。傣族民间舞中最负盛名的传统表演性舞蹈孔雀舞，动作优美曲雅、柔韧内在而又轻盈敏捷，舞蹈节奏既有平缓，又有轻快跳动，完美体现了水一刚一柔的特点，温润但是具有力量，既能柔和温顺也能波涛汹涌。

二、傣族舞蹈的风格特点

由于当地的生活环境和傣族人民的生活方式，经过漫长的历史演变和发展，形成了如今独特的傣族民族文化，产生了如今令人赞叹不已的傣族舞蹈。由于当地的热带雨林气候，傍水而居的生活习惯，傣家竹楼一般都通风透气，能够更加近距离接触大自然。因而造就了充满活力的傣族舞蹈，简单又不失美丽。傣族舞蹈中最重要的一个特征就是“三道弯”。这个姿势不仅能够使舞蹈更加美丽，具有律动感，而且还能够使舞者更具有雕塑感。“三道弯”，特指在舞蹈动作，舞者的身体和手臂呈现弯曲的状态，形成舞蹈独特的肢体姿态，不仅展现了舞蹈美，展示了身体美。

傣族舞蹈是历史悠久，种类繁多，不仅十分具有观赏性，而且还是傣族人民表达情感的一种方式。傣族舞蹈大多婀娜多姿，独特优雅，还蕴含了丰富的文化内涵，揭示了傣族民族特殊的人文色彩。傣族舞蹈很多时候都以平缓的节奏为主，给人一种舒适温和的感觉。如今的傣族舞蹈融入了现代化元素，与传统的傣族舞蹈风格相差较大，在原先的基础上经历了很大的变化和发展。不仅继承了原先强烈节奏的舞蹈和音乐，也还融入了乐器和服装，更加丰富了傣族舞蹈的多样性，能够更全面直观地进一步展现傣族舞蹈的美丽。傣族舞蹈的每一个要素都受到着大自然的影响，具有着大自然的气息和傣族的文化风格。傣族舞蹈和傣族人民彼此影响，相互促进。傣族民族的文化风格丰富了傣族舞蹈的内容。傣族舞蹈也同时促进了傣族人民更全面发展，促进当地的经济水平和人民的生活质量。傣族舞蹈服饰色彩鲜艳，样式优雅，与傣族舞蹈结合更是能够带来视觉上的惊艳，让现代的傣族舞蹈风格更加美丽精致。

三、傣族舞蹈的风格培养

一个好的舞蹈离不开音乐，音乐是舞蹈的灵魂。所以不能感悟音乐的同学，跳不出一支好的舞蹈。仅仅沉浸在自己的音乐世界里，也不能引起观众的共鸣，会让人觉得乏味。虽然音乐天赋好的人乐感好，但是不代表乐感差的人，不能通过后天的努力而提高。

首先要品味傣族舞蹈的独特风格和文化特色，其次还要能够清楚的辨别出傣族舞蹈的节拍，帮助自己更好地理解舞蹈动作，感悟傣族舞蹈。舞蹈是一种内在表达情绪的方式。因此，不懂舞蹈的人，在欣赏舞蹈的时候也会被舞者带入到舞蹈围中，又到舞蹈所要传达的情绪和内容。就如同一首感心动耳的音乐，能够引起听众的共鸣。在表达情绪的功能上，舞蹈和音乐都要远胜于一般的语言表达，舞蹈甚至又会优于音乐。如果是这三种元素的结合，那么表达情绪的效果更是惊人。只是需要观众单纯的沉浸在它们营造的舞蹈氛围中，又能够感同生受地体会到它所要传递的情感。同时这也就是傣族舞蹈的一大特色。不同的时代，审美的标准也不一样，同样，不同的民族也有自己的文化喜好，但是对于欣赏美的客观存在是一样的。只不过对于欣赏艺术，可能增加了更多的评价标准和审美能力。

四、傣族民间舞蹈的教学思考

（一）教授舞蹈的文化内涵

了解在傣族舞蹈中，“三道弯”是舞蹈的基本动作，是最关键的肢体形态。通过人的肢体动作和人的体态，模拟孔雀的各种动作和状态。“三道弯”，并不是什么舞蹈动作，而只是一种单纯的静态体态，利用肢体表达，分为身体，手臂，腿部三个部分。“三道弯”可以让舞者的体态更加的婀娜，更有利用舞者完成傣族舞蹈。比如在孔雀舞蹈的教学过程中，需要让学生神态像一只孔雀那样自信骄傲，需要提臀收腹，提颈挺胸。在教授学生具体动作和姿态时，还需要向学生讲解动作的注意要点，并为学生分析孔雀舞所蕴含的象征意义和文化内涵。在人们的认知中，孔雀是美丽骄傲的，因此孔雀舞的姿态动作也必须符合孔雀的特点。比如挺胸提颈，步伐仪态，给人的感觉一看就像是一只孔雀，让人们能够体会到孔雀的骄傲和优雅。类似的，在教授学生孔雀舞的各个分解动作和姿态神态的时候，也需要向讲解孔雀的自身特点和孔雀舞发展的历史过程。这样的民间舞蹈教学，才能使学生真正掌握傣族舞蹈特点，了解傣族舞蹈的文化内涵，能够使学生从里到外，全方位的把握舞蹈风格特点。在以前的傣族舞蹈教学里，舞蹈教师可能只是注意傣族舞蹈中的“三道弯”这个具有傣族舞蹈特色的舞蹈姿态，而忽略了舞蹈姿态造型来源和象征的文化意义。这种直接僵硬的教授学生舞蹈的具体动作，而不进一步加以解释，介绍舞蹈背后的代表意义，则很难使学生真正的掌握舞蹈动作，就更加难引起观众共鸣，让观众了解真正的傣族舞蹈。如果教师能在具体教学傣族舞蹈动作之前，让学生明白这个舞蹈所蕴含的内容，舞蹈的背后故事。那么就能增加学生对舞蹈的掌握程度，提高学生对舞蹈的理解。

（二）教授傣族的民族风俗

在具体教授傣族舞蹈的时候，除了要当学生讲解舞蹈的背后意义，还要分析傣族当地的地域文化特征。结合傣族舞蹈文化内涵和地域特征，一起教授学生舞蹈动作。既可以促进学生对傣族舞蹈的理解，还能够促进学生了解傣族文化内容，理解当地的民族文化，从而通过舞蹈传递傣族文化内涵。

比如在教授学生蜡条舞蹈时，首先，应该向学生介绍“蜡条”的制作材料，蜡条舞的来源和背后的象征意义。在蜡条舞蹈中，把蜡条插到莲花形底托中心的目的，不仅仅是为了视觉美感，还对舞者起到了防护作用。其次，还要向学生介绍蜡条的三种拿法，分别是手背、手心托蜡法和三指捏蜡法。“手背托蜡法”，顾名思义需要手背朝上，在手背贴上蜡托，用以固定蜡条。“手心托蜡法”则是手心朝上，蜡托贴在手心上。“三指捏蜡法”和前面两者相差较大，需要食指和中指同时把蜡柱底部捏住大拇指做辅助协调作用，因此“三指捏蜡法”也就并不需要用到蜡托。

同时还需要向学生讲解关于蜡条舞的应用场景，多用于庆典仪式或者古代祭祀的表演舞台上，舞蹈形式大多数偏向于庄重古朴的风格。因此蜡条舞的舞蹈动作的韵律以挑腰、横拧身等为主，注重舞蹈动作和舞者神态的庄重感。舞蹈动作多为跪式和蹲式，并且受到手里拿蜡条的限制，相比较其他舞蹈而言，蜡条舞比较注重身体的表现。结合富多余的舞蹈造型，利用身体部位，胯、腰、腿做出三道弯的舞蹈体态。这样一边结合舞蹈文化，一边教授舞蹈肢体动作，才能够让学生跳出来的舞蹈更具有韵味，才能在舞蹈中蕴含傣族民族特色和表达舞蹈所具有的情感。