论紫砂线条叠加之美——作品“揽福提梁壶”的创作感悟*

周益娟

(周益娟紫砂工作室 江苏 宜兴 214200)

传统紫砂壶总是给人一种古朴、简洁的形态美，在紫砂壶发展的过程中，文人的参与又赋予了紫砂壶除茶器之外更深层的含义。明清两代紫砂壶获得了极大的发展，同时具备以后所产生的效应。当社会的实际需求叠加精神层面的文化和审美，就让紫砂壶的造型迸发出了无穷的活力，也让紫砂壶的造型爆发式的增长，如很多当代紫砂壶的造型设计就融入了明式家具的轮廓和装饰风格，在一种线条相互叠加的状态中，凝聚出美的效果。

在紫砂壶的结构、轮廓、装饰中，线条是十分重要的。在以古朴、雅致、文化气息浓厚的紫砂壶中，线条可以作为一种抒发情感和表现美的手段。紫砂壶可以分为光货、花货以及筋囊器3大类，其中对线条叠加效果最为明显的就是光货和筋囊器两大类。紫砂花货由于本身形态具有一定的不规则性，在制作成形中少有严格的对称，对于线条叠加产生的美并不具备视觉上的敏感性；而紫砂筋囊器的造型本身就可以视为一种线条叠加后的产物，只是这种叠加是建立在重复的节奏和一定的规律之上。笔者主要谈的则是线条叠加在紫砂光货中的实际运用，作品“揽福提梁壶”的创作就是通过线条叠加所产生的美来进行整体的造型和装饰塑造的。

在过去很多紫砂壶艺人都意识到，良好的线条排布可以更好的展现作品本身的形态魅力，所以在重视紫砂壶造型比例的同时，亦有很多创作者通过对线条的合理排布起到装饰作用。这种装饰在最初的时候仅是某个简单的图形，而在此进一步发展就是将线条和造型轮廓融合在一起，用造型本身孕育线条，用线条来装饰造型。而在当代美术设计中，又总结出线条叠加运用的方法，作品“揽福提梁壶”上的线条就是线条叠加的生动例子。

1 作品“揽福提梁壶”的线条设计

在设计一把全新的紫砂壶的时候，首先要明确茶壶的类型，是光货、花货，还是筋囊器，这三者的设计思想是有所不同的。从紫砂光货的造型来看，那就是古朴、简洁和流畅，要符合这些基础性的要求整个茶壶的造型就不能看上去过于复杂。作品“揽福提梁壶”的造型就基本遵循了这种设计思路。这把壶是当下比较流行的硬提梁结构，整个造型当中，提梁是相当显眼的部分，所以整个造型的设计也就围绕着提梁展开。

图1 “揽福提梁壶”

在过去制作紫砂壶时，提梁壶是作为一种实用的茶壶类型，在交通并不发达的古代社会，生活中的各种生活用品都需要尽可能的便于携带，所以相对体积更小的软提梁就更受人们的欢迎。而到了现代社会，紫砂壶的使用场景发生了极大的改变，人们再也不需要茶壶具有便携的功能了，这时观赏价值更大的硬提梁造型显然更为受人欢迎。从结构上来看，硬提梁大致可以分为方形和圆形两种形态。两者之间的不同就如同紫砂方壶和圆壶之前的差别，并没有性质的高下之分，在作品“揽福提梁壶”上采用了方提梁的形式。

方形的提梁一般来说会看起来更加的硬朗，但其结构强度其实同圆提梁并没有多大的差别，只是两者的制作难点却并不相同，在整体的受力程度上方形的结构相对于圆提梁更为脆弱，因为在提梁高点的转折处向下产生的压力会随着高度与本身质量产生叠加，所以提梁的高度有一个基于材质本身的最佳受力点，超过这个点即便继续增加提梁自身的直径，其支撑力依然会逐步递减；而圆提梁由于可以向两侧分担这种压力，所以圆提梁更容易把握支撑结构，所以在制作方提梁的时候往往并不会将提梁顶部制作成一条直线，而是略微向上拱起的弧线，这样就能够起一定的向两侧分担压力的作用。同时减少提梁本身的质量，而在作品“揽福提梁壶”的提梁上就采用了加内凹线的方法来实现制作和装饰上的双重作用。这样的设计在当代可以说非常普遍，很多铝合金材质的工业制品，如门窗，汽车，简易家具等都采用这种利用凹槽增加自身强度的方法来进行设计，紫砂泥良好的易塑性同样具有此类特性。

2 利用线条叠加来产生造型轮廓

除了提梁之外，作品“揽福提梁壶”在各个部位都采用了相互一致的线条轮廓设计，根据传统提梁壶的塑造成形逻辑，壶钮与提梁相互呼应，所以在过桥钮的身上采用了跟提梁相同的凹线设计，只是在这里的凹陷并非为了增加壶钮的强度，而是一种单纯的装饰作用，所以凹线的部位可以设置的较提梁更为显眼，将这一特征从茶壶的外部轮廓吸引到内部中心。在壶钮之下，壶盖的线条也是相互叠加构成的，只是这种叠加主要是为了烘托壶钮作为茶壶中心的线条美感，所以壶盖的轮廓线条是含蓄、柔和的，并将整个壶口都覆盖在内，通过对比壶口以下的线条就显得有力，在过渡到壶肩时，给人的感觉并不是从上到下的流淌，而是从下往上的凝聚，这从侧面烘托了提梁壶式所需要的“挺”。

流畅的壶肩线条之后是一根紧贴着肩线的凹线装饰，区分了壶体的上下结构，同时让上半部分的线条形成了一个完整的方形轮廓，在纵向凸显了"方"的韵味，但这根线却并非是茶壶的中线，依然是一根装饰线，通过线条的叠加，引出壶面上与之平行的另一根线，两者相互叠加，就形成了新的造型轮廓。整个茶壶横向上就形成了长方形的块面，整个壶面构成了茶壶的中线，线条与线条之间的叠加可以说将茶壶的中部轮廓放大了，并在装饰上壶面的凹线联通到壶流，这如同出水指向的线条与茶壶整体的轮廓造型相一致，从而产生了额外的审美元素，从这一刻起，丰富的线条叠加产生了意义，从而可以依靠这些意义表达内容，感染情感。

这把壶从线条设计出发，最终又回归到紫砂茶壶喝茶的本质上来，由线条表现出茶水的走向，而这些线条又会在实际使用体验中，与茶人的手眼相连，从而诞生出个性的沾染以及精神的思考。

3 线条的装饰与形体的简化

紫砂壶固有的结构是一个相当经典的结构，在这个结构之内可以容纳的线条装饰是有限的，可以在紫砂壶的塑造中加入很多没有实际作用的装饰性线条，但并不是装饰的越多就越有意义，相反超过容纳极限的线条装饰反而会拖累茶壶整体的观感，所以我们在设计和制作的过程中，需要将这些装饰线条加以简化。从这一点来进行设计思考，就会发现传统的经典的茶壶造型很难在添加线条来进行装饰，因为这些经典茶壶之所以能成为经典就是由于其本身已经历过一轮轮的精简，最终去芜存菁。所以当代紫砂壶的设计需要换一种思考方式，既然经典的茶壶造型不能添加更多的线条装饰，那么就干脆增加茶壶造型中容纳线条的容量，并在整体线条容量上限增加的基础上来加以简化，从而保留紫砂壶的那种古朴、简洁的艺术气息。

新的造型、装饰、塑造方式对于紫砂壶来说，过去是需要传承的经典，未来则是一种勇敢的开创。线条是紫砂壶造型的基础，对于线条本身的挖掘依旧是紫砂壶造型创作中永远的变量，在时代背景之下，契入鲜明的时代特征，将紫砂壶永恒的精神寄入其中，这样就可以创造出既有时代感，又具有成熟艺术魅力的全新紫砂壶作品。