当代艺术语境下书法艺术的发展变化

顾静馨 王坤茜

摘 要：中国传统的书法艺术随着朝代的更迭不断发展变化着，在当今的全球化语境下，不免要与当代艺术发生对话和碰撞，书法传统的艺术形态置于当代艺术语境下的艺术创作中，形态和含义发生了不同程度的转变。本文通过符号学的视角，结合中国书法的历史演变传承过程和中国当代艺术发展历程，就现今为止当代艺术语境下书法艺术的发展状况和创新方法提出一些看法与思考。

关键词：书法艺术 当代艺术

当代艺术在中国的发展可以追溯至20世纪80年代，经过四十多年的不断探索与发展，无论是艺术表现形式还是创作手法，较之传统艺术都有非常大的变化。除了传统的绘画和雕塑，中国当代艺术家们不断突破自我，构建属于自己的艺术风格，并且使用现代科技媒介创作的数字艺术、装置艺术或行为艺术作品，为大众呈现丰富的文化盛宴。然而书法艺术的现代化进程却举步维艰，随着互联网的发展，这种修身养性的慢文化无法被年轻人接受；其次，由于毛笔的实用性落后、汉字的简化、教育体制的改革、书写格式改革等因素的影响，使得书法艺术遭遇釜底抽薪般的动摇。分析其原因，一方面是书法艺术形态较为特殊，在创作基础上它紧密依托于语言文字，与形式文化大相径庭；另一方面相较于绘画、音乐或者雕塑等其他艺术形态，以文房四宝为工具的书法艺术，它的创作模式更为保守，在东西方文化的交流和发展中，始终处于边缘地位。在当代艺术环境下，书法艺术要想可持续发展，首先要尊重社会的发展趋势，其次在坚持本源、继承书法传统内涵的同时，必须进行大胆、合理的创新，只有这样才能赋予我国的书法艺术活力的源泉，在历史舞台上发挥光彩。

一、当代书法发展状况

书法艺术的字形字体不断发展演变着，流传至今的各种字体是在文化冲突不断演变的过程中产生的，在变化中获得新的发现，书法符号的外延和内涵在不同的语言环境以及历史背景中都有了新的含义，并迸发出了艺术的生命力。当代艺术是反映时代情绪的一种语言艺术，挪用现实生活中的各种符号用新的创作方式和艺术语言来再现当下的生活。这种新的艺术形式为传统的视觉领域打开了崭新的局面。视觉艺术又衍生出观念艺术、行为艺术和装置艺术等，“年轻化”的方式使得當下语境中的艺术形态更加多元化。

中国书法与当代艺术的关系应是互相影响的，把书法符号应用到当代艺术的创作中，赋字形以灵魂，用语意说话，丰富了当代艺术的内容，当代艺术丰富的表现形式也扩展了汉字的意义。这是当代艺术所代表的能指与书法艺术的所指之间的一次碰撞。书法艺术作为中华传统优秀文化的重要资源，从古至今，一直对其他的艺术门类产生着广泛而深刻的影响，近代以来书法已经被西方艺术所借鉴，同时当代艺术发展注重探索更加多元化的艺术空间结构形式和新的表达方式a，书法艺术是建立在中国象形文字基础上演化出线条、章法和结构的，汉字的形式与现实之间有象形的联系，进而形成了汉字的形式结构，汉字作为象征符号的意义会受到其形式所在的语境所影响。同时汉字书法所强调的造型观念和对形态的追求也影响着国画的造型方法，从汉字符号表现到符号内容的转化过程是赋值、赋义的过程，这其中的意义与当时的社会文化和意识形态有很大关联，所以中国的汉字不仅是一个表意的符号，也代表了我们祖先的意识形态和思维方式。当代的艺术创作者应当学习的不是传统文化的形式，而是学习书法中蕴含的东方智慧和其中空间构成与转换的艺术表现性。

在艺术创作中观念永远大于语言，各个艺术门类之间相互借鉴和吸收才使得艺术获得新的灵感，创作新的艺术作品，进而推动艺术发展。就书法艺术而言，其他艺术门类从书法艺术中寻求灵感，把书法造型元素运用到新的艺术创作中。近代西方现代抽象表现艺术在发展初期充分借鉴了中国书法。书法艺术与中华传统文化有着十分深厚的关联，从古至今一直对其他传统文化产生影响，这种观念对文人诗画等其他中国传统的艺术门类影响深远。中国的艺术家们不论接触了多少新的风格和流派，都无法脱离中国传统文化背景，在切身体会传统，并发现之间的内在联系后进行探究和钻研，深入自身文化的内核，再来用现代的造型语言进行创作，才能实现书法艺术的现代化。

当代艺术对书法造型理念的借鉴重在从观念的角度去把握和演绎，得益于书法自身理论体系的当代重构和当代艺术创作观念化的影响借鉴或利用书法元素的艺术作品没有局限在画面的语言技法层面，艺术创作者把当代艺术的各种表现形式和手段与书法艺术结合，使艺术创作成为一种能被有现代艺术修养的观众所广泛接受、同时又具有时代意义的当代艺术形态。

二、创新方法与意义

传统艺术形式的创新方法一般有两种：第一种是保留其原有的形式借用新的材料和创作方式进行创作；第二种是使用原有的传统的工具创作新的艺术样式。符号发展的过程就是一物代一物的过程，书法艺术和当代艺术这两种具有不同意义的物体通过不同的创作手法不断解构和重构，元素通过重新排列组合成为一个富有新的意义和活力的机体。

当代文明的发展为艺术家不断提供了新的创作手段和新的课题，当下跨边界的探求是有必要的，也是极有意义的。符号的含义在不同历史背景下、不同的语境中的内涵意义和外延意义都会发生相应变化，但只要具备了社会性，传统的文化符号就能够被大众重新认知。并且艺术上的一切进步都是通过不断的探索和创新来实现的，纵观中西方美术史，每一种风格流派的形成和每一个艺术大师的成就大多都是通过这种方式来实现的。传统书法在创作时依托于诗句文辞，但随着社会环境的变化，现代书法家正在失去这样的文化背景，书法作品中的汉字作为能指，字义在消解。在当代艺术的语境下，所对应的所指也不再是传统的文化意义。能指与所指的对应联系具有随意性，所指不是必须依附于某一特定能指，当代的书法艺术不只有写汉字才能成为书法，书法艺术正在摆脱文学和书写工具的约束，逐渐呈现出鲜明的以展览为目的的创作特征，将以文学为中心转变成以艺术创作者为中心的创作，即调动一切艺术因素为当代艺术最终效果而创作。在当代艺术语境的影响下，中国当代艺术家开始寻求真正属于自己的创作内涵和表达形式。其中当代艺术家徐冰参照书法造型将英文词组“中文化”，创造了艺术作品——新英文书法，将所有英文单词以汉字的思维书写成“方块字”，这种实验性质的创造，其中独具的文化内涵和新奇感使得这件作品一经展览便引起了世界对书法艺术的关注。b

符号在文化传播中起到了至关重要的作用，汉字符号不但能够传递和交流信息，还展现了中华民族的艺术气韵和丰富内涵，以汉字为载体的书法艺术是一个非常完整的符号系统，是具有表现、传达以及意指等语言功能和艺术表现形式的综合系统。艺术家以书法为主体加以借鉴和突破运用当代艺术中的表现手法创作出新的作品。随着新价值取向、新美学和书法艺术所具有的独特的视觉张力，传统的书法才有了不同的改进。无论艺术家们接触了多少新的风格和流派，都无法脱离中国传统文化背景，在切身体会传统并发现之间的内在联系并探究和钻研，深入自身文化的内核，再来用现代的造型语言进行创作，才能实现书法艺术的现代化。当代的艺术发展应是更包容，更具有先锋性和前卫性的，传统书法艺术因对当代艺术的学习借鉴产生了新的艺术样式并得到国际艺术界广泛的认知，而中国的当代艺术也因对书法艺术的创新运用，获得了区别于西方当代艺术的精神内核和方法论，它们的背后其实是中国当代艺术家在不断刷新中国文化在文脉上的经验，是思考中国文化如何在全球化的语境下与国际接轨和如何摆脱西方中心论所做出的不断努力与尝试。

三、结语

社会环境已经发生了变化，即使不少书法艺术家对此持有反对的看法，书法艺术在全球化语境下也不免要与当代艺术发生对话和碰撞，当代书法艺术家把中国书法艺术和中国当代艺术的各种表现形式和手段相互结合，用新的眼光、新的工具增加对书法的认识，同时也要对中国传统文化有独立的思考。

从符号学的观点来看，在当代艺术语境下书法艺术要想可持续发展，首先要尊重社会的发展趋势，其次在坚持本源、继承书法传统内涵的同时，必须进行大胆、合理的创新，只有这样才能为书法艺术提供源源不断的活力，在历史舞台上发挥光彩。

a《“当代艺术中的书法：诸多的可能性”笔谈》，《美术观察》1999年第7期，第11页。

b 刘梦麒：《对现代书法与汉字艺术的一些思考》，《大众文艺》2019年第1期，第103页。

参考文献：

[1] “当代艺术中的书法：诸多的可能性”笔谈[J].美术观察，1999 （7）.

[2] 刘梦麒.对現代书法与汉字艺术的一些思考[J].大众文艺，2019 （1）.

作 者： 顾静馨，昆明理工大学在读硕士研究生，研究方向：产品设计；王坤茜，昆明理工大学教授，硕士生导师，研究方向：设计学、民族民间工艺。

编 辑： 康慧 E-mail： kanghuixx@sina.com