仿生造型设计中花卉图案的创新研究

张佳宁

(大连外国语大学国际艺术学院，辽宁 大连 116000)

引言

随着社会的发展和进步，人们生活水平和质量升高，人们对于服装的需求量越来越大。服装纺织业作为仅次于石油业污染最严重的产业[1]，伴随着巨大的需求量和生产商巨大的生产量等等因素，加速了社会与自然间关系的不平衡。如此一来，以自然为出发点的仿生造型设计就成为了设计师要关注并探索的新设计方向。由于仿生在服装设计上独特的表达方式，使得服装产品在造型上不固定，设计师在服装设计上各有自己的理解[2]。千奇百怪的花卉在仿生造型设计上，通过不同的设计方法(整体造型临摹、写意造型仿生、写实造型图案)，服装上的造型表现就显得更加的丰富多样。因此本文主要对仿生造型设计中花卉图案的创新进行研究。

1 研究意义与目的

自然环境不仅是人类生存的空间，也是物质资源的提供者，是支持人类文明发展的一个重要基础[3]。现如今国内服装产业的迅速发展离不开自然环境的“帮助”。但是随着社会的发展和进步，人们生活水平和质量在不断地提高，对于服装的需求量也越来越大。设计师为了迎合大众、适应市场的需求，部分品牌成立了快时尚品牌，这导致服装生命周期的缩短，服装纺织业作为仅次于石油业污染最严重的产业，种种不环保的做法都在加剧对环境的污染，也进一步打破了社会与自然之间的平衡。这样看来解决社会与自然不平衡的问题就显得刻不容缓了。

目前很流行的服装行业热点问题——仿生造型设计，在不污染环境、保证人们对服装的需求量的前提下，通过对自然事物的造型模仿，达到了自然和社会的平衡，做到了“天人合一[4]”，将自然和人变成一个命运共同体。同时国内外花卉仿生造型设计图案研究主要集中在图案印花和花卉图案面料肌理上，花卉结构造型仿生较少。因此，笔者以创新花卉仿生图案为研究目的和研究方向，通过对花卉参照物的多方位研究以及相关文献的阅读，来进行相对深入的花卉图案创新研究。

2 服装仿生造型设计国内外现状

2.1 服装仿生造型设计

仿生设计涉及门类广泛，主要是将仿生事物的“颜色”“声音”“功能”“结构”等作为研究对象，在研究和观察过程中，有选择性地去运用这些特性进行设计[5]。服装的仿生设计，就是将“天人合一”这个观念融合在服装上，借鉴自然，展现出大自然的美的服装。

仿生造型设计更加注重观察事物的造型结构，它均衡社会和环境问题，服装整体的仿生造型设计使设计师和观赏者能够从服装中感受到大自然的魅力，做到了“自然共生”“天人合一”的境界。与自然和谐相处便会有相互的促进，就形成了“天人合一”，人类也向自然靠拢；而与自然形成对立面，污染环境，人类也会因环境被破坏而受到牵连，自然也会如宫崎骏《幽灵公主》中表现得那样(日本画家——宫崎骏的《幽灵公主》将人类社会与自然微妙的关系，用动漫的形式向人们展现出来。幻姬作为人类社会的代表，对村民而言它是解决生存和温饱问题的“好人”，对于自然来说是破坏环境和生态的罪魁祸首)，反噬人类社会。

出于对自然与人类社会问题的思索，仿生就成为了一种必然趋势。仿生造型设计平衡社会和自然等问题推动人们加速去探索自然，使得设计师开始思索仿生造型设计如何运用在作品中，更多的设计师都投身到“绿色设计[6]”中去。

2.2 仿生造型设计国外现状

国外对自然的关注开始于哥白尼提出日心说，经过文艺复兴时期艺术家们以及后来等等与自然有关的事件的推动，促进了国外仿生的发展。到了近代，由于社会等各方面因素的发展，导致人与自然之间产生越来越大的矛盾，人们才开始渐渐注意起自然和社会之间平衡的重要性。自然倡导者——约翰·罗斯金勇于把自然和设计的复杂性融合起来，随之更多倡导人与自然和谐相处的事例涌现，使得国外更多人开始关注个体与自然的关系[7]，这一思想一直影响至今。

现今国外运用自然花卉进行仿生造型设计的势头良好，很多大牌服装设计师都曾将仿生造型设计思维与服装结合。例如设计师克里斯丁·迪奥，在1953年推出的一款服装就是运用了仿生造型设计中的整体造型临摹，把郁金香的外部结构造型特点运用到服装上，整天看起来像一个倒置的郁金香，上衣腰部收紧，肩部成半圆状拱起，强调胸部和腰线。

但是，国外的花卉仿生造型设计主要集中在图案印花和花卉图案面料肌理上，花卉结构造型仿生较少。因此笔者将研究方向确定在花卉仿生造型设计上，力图用绵薄之力推动其发展。

2.3 仿生造型设计国内现状

仿生其实无处不在，在漫长的历史长河里，更是数不胜数。人类的祖先就曾模仿鸟类、模仿鱼类到模仿水母等等[8]，其实“仿生”这个名词早在中国古代就被提出来过，中国的哲学一直都与仿生造型设计主体有着一致性：《周易》、“五行学说”、老庄思想里的“道法自然”和“天人合一”，这些思想学说都有提到人文与自然和谐相处。

现代服装仿生造型设计艺术灵感，一方面就源自于这些中国历史文化；另一个方面源自对现代工业文明的反思[9]。同时现如今国内服装的仿生造型设计研究较少且不够深入，国内设计界各个领域需要更专心地追根溯源，从自然界中得到启发。并且随着环境污染等事件的涌现，使得国内人民也渐渐意识到无法主宰自然，衣食住行都要遵循法则，于是仿生设计在服装领域得到广泛关注和运用。

总体来看，仿生造型设计的研究不够透彻，需要借鉴国外的一些仿生造型设计服装，现在国内更多设计师们可以从自然中提取灵感，以达到“天人合一”的境界。

3 服装仿生造型设计花卉图案

3.1 服装仿生造型设计花卉图案分析

仿生造型设计首先要确定仿生的物体造型，其中包括仿生的物体、仿生物体的特点和颜色、仿生物体特点归纳后提取的服装语言；再选择仿生设计角度，其中包括内部结构、外部形态、物体的功能；最后是制定实施方案去实施[10]。由于花朵相比叶子和树枝来看样式多变、更具美感，因此选择花卉造型作为仿生造型设计的图案为研究对象。出于解决环境、社会问题，以绿色设计和生态设计为切入点，通过花卉的造型创新图案映射出仿生造型设计。

3.2 整体造型临摹

设计师用不同的手法进行仿生造型设计，本篇研究的第一种仿生造型设计方法就是整体造型临摹。整体造型临摹就是对花卉、枝叶整体的外部结构进行细致的研究，将研究过后总结出的外部结构特征运用到整体的服装上，并让临摹的整体事物之间产生有主次的整体关系，从而得出图案。例如刺绣和面料相结合的麦昆花卉系列服装。该系列运用了仿生学，采用蛇的曲线和高冠蜥蜴开屏的外貌特征。面料上通过对想要设计的花卉造型观察过后，对花卉的整体进行构思，将面料裁剪成花瓣的形状拼叠成花，用刺绣的手法装饰花心，并缝制在服装上，花朵的枝叶也采用刺绣的手法，提高整体协调性。

3.3 写意造型仿生

仿生造型设计方法的写意造型仿生[11]就是对花卉的外部结构进行大致的研究，将研究过后总结出的外部结构主要特征，通过形似手法制成的图案展现到整体的服装上。装饰手法有很多，比如钉珠、刺绣、面料拼合等等。比如2005年迪奥致敬迪奥先生的作品就用到了写意手法，将花心夸张，用团状的纱围成了向日葵的花心，花瓣用刺绣的方式展现出来，整体和裙子有呼应，很协调、不突兀。用在面料上做肌理的方式来凸显花卉的图案，花卉图案造型万变。也是一个很好的仿生造型设计花卉图案案例。

3.4 写实造型图案

写实造型图案就是将想要写实的花卉外部造型直接运用于服装布料上，不会像写意造型仿生那样手法多变。例如克里斯丁·迪奥曾设计过的花卉服装作品，他就是将花卉纹样直接运用于布料上，将自己的服装设计思维融合到花卉中，运用到仿生造型设计中去。

3.5 针织仿生造型图案设计创新

在花卉中选择研究对象，笔者选择向日葵以及紫阳花进行细致解析。

3.5.1 向日葵仿生造型图案设计创新

对向日葵外部形态特点进行提炼。由于向日葵的根茎直且细、花心大、花朵，小因此提炼出向日葵花朵处的大致特点，去掉了根茎进行编织。笔者想用三种方法来表现向日葵。

第一种就是用可做较大镂空造型的手工编织手法进行编织。在花瓣处采用镂空设计的形式；在花心处采用钩针勾合，时而密集时而松散，从而突出向日葵花朵的特点。

第二种直接将向日葵的形态表现出来，采用手工编织的方法(无须钩针，仅“手工”编织)，用黄色、棕色比较粗的纱线进行操作。首先要用东西在圆心固定住棕色绳子，再用两股纱线在中间放置，用第三根纱线模仿套活结的方式将中间两股纱线套住。最后就会得到立体且写实的花。这种“向日葵”仿生针织物不同于前一种的是，这种向日葵比较费时间，并且比较厚实，更加适合直接装饰在用厚重的针织或其他厚重材质服装上。

第三种就是可以直接将想要仿生的花卉图片用两色、三色或者四色进行提炼，制作成嵌花或者提花。但是可能会受到现有因素的影响而无法实现，比如说色块之间的边缘线可能过渡不柔和，或者图案太小无法实现等等。

3.5.2 紫阳花仿生造型图案设计创新

在花卉中选择研究紫阳花对其外部形态、习性特点进行提炼。紫阳花的花朵小且密集，叶子较大，围绕在花朵周围，多珠紫阳花成团开放。由于树叶错综复杂较难用针织表现，因此仅选择四个花瓣向四周生长的花朵进行仿生。用菱形进行概括，蓝、白作为花瓣颜色，以褐色枝条颜色作为底色。采用较细的纱线进行操作，通过集圈、多针板、调整密度等手法进行编织。也可以直接采用空气层或者提花的手法直接将紫阳花的花朵样子展现出来；同样采用夸张的手法，只用芝麻点的背面来表示紫阳花的花朵也是可以的，这样还可以两面穿着,增加了服装的生命周期。

结束语

近年来，随着时代不断进步，设计师们眼界的开拓，仿生造型设计已经开始被各行各业的设计师所关注。本文主要选择了国内外几个比较典型的例子，从几个方面来阐述花卉图案的创新之处：有整体造型临摹、写意造型仿生、写实造型图案等。出于对环境、社会问题的思考，进行科学的仿生造型设计花卉图案创新研究。仿生造型设计对设计行业产生积极影响，在未来的各个设计领域一定会被更多设计师运用。