论舞蹈作品中再现之美

谢兆

摘要：“再现”的创作手法是创作者对生活中客观事物形态进行描写，通过舞蹈作品展现出来。随着舞蹈事业的不断发展，舞蹈事业家们给予这一编创手法更深层的含义，即再现又称为“重复”，是舞蹈编创中最常用的技法之一。通过对人物形象的捕捉，用舞蹈的形式去描绘人物的性格特征，使之成为作品中的主题动作或主题片段，加深观众的印象，同时紧扣主题思想。本文着重围绕当下舞蹈中的“再现”之美进行解析，并对优秀的舞蹈作品所体现的再现之美抒发笔者自己的感悟。

关键词：舞蹈艺术;再现艺术;舞蹈创编

一、何为“再现”

在编创过程中，编导将美的舞姿、生活中的真善美、经典人物形象再现于舞蹈作品中，通过“再现”技法重现现实生活，并结合自己的主观思想确定对具有舞蹈塑造型的事物、生活的情景、人物进行美的塑造，融入情感，再现创造出那些来自于生活又不同于生活的感人素材。“再现”这一编创技法在舞蹈编创中突破了传统编创，不再为了追求舞蹈动作的数量而去编创，编导更加注重动作所表达的思想内涵。编导在再现人物的同时更加深层次的再现舞蹈动作，两层概念相结合，在舞台上呈现一种新的形式。不管人物形象（包括拟人化的花、鸟、鱼、虫或自然界的人物形象）都具有再现性的造型特点，这不仅仅是从化妆、服饰上展现出来，而且更主要的是通过舞蹈动作得以展现。因此“再现”更进一步又称为“重复”，这是编创舞蹈语言最简单的方法，对基调动作进行不断地重复，使得观众视觉印象得到保留的同时，又为作品添加内涵，也为观众留下较深的印象。就好比我们的生活也是在不断重复，如：洗脸、刷牙、工作、睡觉等这些我们之所以每天重复做着是因为它们对我们至关重要。在舞蹈片段中我们用再现技法重复着相同的动作，它不仅能强化观众的心理更加有效的抓住整部作品的关键。一部成功的作品不仅仅是编导对客观世界中人物情感的再现，更加注重的是对动作反复再现，两层内涵相结合更好融入作品。

二、“再现”之美于作品中的呈现

在本科四年的编导课程中深深明白人物的编排是整个作品中最难最重要的一步，人物的设定关乎到整个作品的质量。在编创的前期作者往往是受生活中事物启发而激发出创作的灵感，而这件事或人物并不是凭空设想的，它是作者对生活感人的片段进行保留，用舞蹈的手段进行艺术化处理，并加入自己的审美情感与愿望。“真”是确立好人物形象的立足点与核心。舞蹈作品中对人物的再现如：孔乙己、虎妞、花旦、刘胡兰等众多人物的形象再现于舞蹈作品中，并深受好评是因为他们身上总有着与我们身上相似的点，从而引起我们内心产生共鸣。舞蹈作品中对动物的再现如：天鹅、海燕、蛇等动物的外表和特征进行模仿，不仅仅再现的是它们外表的美丽，更深层次的反映了生活中的美与丑，以及对生命状态的一种感悟。在编创中人物与动物的形象是编导们所善于挖掘的对象，因为这些不仅仅是美的反映更是社会生活的反映。

任何艺术都是人们对客观现实生活的主观审美反应，有的艺术侧重再现事物的客观形态（如绘画、电影、雕塑等），有的艺术则偏重再现作者内心的想法、愿望，而舞蹈艺术则是两者的结合，在再现事物客观形态的同时，也揭示事物所蕴含的哲理与思想。动物的形象一直是艺术家们所关注的，它不仅及其具有造型美而且也能寄托人的思想感情，反应人们对生活的感受。如舞蹈作品《孔雀飞来》不仅很好的再现了孔雀的形态而且从侧方面体现人民对美好生活的向往。在我们大自然中可望而不可即的孔雀是我们每个人都喜爱的一种动物。作品《孔雀飞来》编导就再现了孔雀走路、飞跑、展翅、抖翅、点水、欢跳等动作姿态和生活习性，这些动作不断的重复再现，在深化形象的同时也加深观众的印象，传达出祥和欢乐的寓意，千百年来在傣族人民的观念中，孔雀不仅是美丽的鸟，更是给人们带来欢乐幸福的象征。在舞蹈的后半段演员的动作明显放慢就像电影里面的缩写，孔雀迈着轻盈的步伐、傣族手型托下巴、快速的上下耸肩、跨的摆动再现了多次，通过小动作加以点缀，形成了动作的轻快、灵动，使得舞蹈形象更加饱满、动人。

舞蹈作品不仅仅再现的是生活中人物角色，它还真实的再现了生活的原貌，使得作品的审美张力不断扩大。笔者认为舞蹈是一门经过提炼加工夸张了的艺术。如果说作品中人物的再现是为了缕清事物的渊源揭露事物的某种答案或者现象，那么作品中动作的再现则是放大加深事物的内在意义，对人物的情怀与精神起到强调作用。如韩真编创的舞蹈《我等你》就极好的结合了作品人物与动作的再现技法。该舞蹈再现的是一群军嫂的形象，她们在家日复一日的等待自己丈夫归来的一系列心理。舞蹈的巧妙之处在于编导运用一群人表达一个人，通过时间和空间的再现，将这一人物划分出无数个相似的人物。从动作再现的角度分析该舞蹈中“望”的动作再现了16次，“抱”的动作再现了6次，触手去“摸”的动作再现有6次。这些动作的再现在每一段都有着不同的含义，尽管出现次数多，但是丝毫没有让观众有厌倦感。

从再现技法角度分析上面两部作品，再现技法的不同运用是有着不同的作用与效果。“再现”之美也是当下舞蹈创作的一重要美学手段，对比作品中再现之美，无论是人物的再现还是动物的再现，我们可以得出舞蹈绝不是单纯的模拟再现而是包含人物情感、思想、性格特征的再现。通过再现生活与重复动作，使得艺术表现力得到了强化，再现手法所反映的是社会生活的多样性和丰富性，是构成了色彩斑斓、风格迥异的舞蹈世界。

三、“再现”之美于当下创作的启发

在本科四年的编导学习生涯中听老师讲得最多的就是再现技法，老师常挂在嘴边的就是“再现就是力量，重复就是胜利”当然这得从多方面的角度运用，重复多了也会有视觉的疲劳因此在学习阶段的我们应该寻找创作的突破口，充当观众理解问题的引领者，使得观众欣赏他人的同时去思考自己。老师经常教导我们作品编创动作并不是为了动作的数量而去编创，动作出现的意义才是整个作品的关键，注重每个动作所表达的出发点，从心出发，重复所要表达的内容，用肢体语言重复想说的话，话多说几次，动作多做几次，意义也就不一样了。自己在创作过程中也曾遇到过瓶颈期，作品想要表达的内容太多而意思却因为多变得含糊起来，因此在试探性的情况下加入“再现”的技法，发现所要表达的内容立即清晰了。随着艺术家们对舞蹈事业的不断深化研究，“再现”技法也有很多种运用，如：单一动作再现、组合动作再现、主体动作再现、集体动作再现、空间上人物再现、时间上人物再现、节奏再现、加花再现等。但不管这些形式有多复杂可其目的都是一样，努力的去钻研这些再现技法的具体运用能够丰富我们作品内涵达到编创的目的。

“再现”是舞蹈语言最原始最简洁的方法，当舞蹈需要推向高潮時，典型动作的重复使用，就会很有力量，它可以增加舞蹈艺术的艺术感染力，并给观众留下非常深刻的印象。是当下舞蹈中常见的表现手段，具有其独特的美。不管是独舞还是群舞或是舞剧，再现之美都能为编创提供一种很好的编创角度，在日常创作中不能忽略“重复”的力量，给观众留下一个很好的印象是一个编创者编创的初心。能使观众产生共鸣并留下深刻的印象，这些也是编创者的心愿，在现阶段的学习中只有在继承的基础上创新，把这些简单的技法用心的注入灵魂就一定能使舞蹈艺术形式闪烁出奇姿异彩。