月份牌画中民国女性的服饰与造型研究

骆菲菲

老月份牌画，融中国传统年画、日历、商品广告于一体，在民国时期随着洋商经济进入中国社会而逐步发展流行。20世纪初期的上海，是中国近代商品经济发展最快的城市，也是商品广告业的中心。集观赏性与实用性于一身的月份牌，作为商品广告业的精华具有特殊的意义，不仅翔实记录了百年商业文化历程，还再现了十里洋场老上海滩特殊的时代风貌。

早期的月份牌是外资商人为了促销商品携带而来，其内容多以西方宗教、文化、建筑、风景、美人等为主，对于传统中国人而言，新奇有余，效果却微乎其微;后来外商学会将广告与中国传统年画形式相结合，逐渐被大众接受;在“西学东渐”的思想风潮、“易服制、剪辫放足”的政府推令、妇女解放运动以及洋货经济活动的促进下，月份牌在20世纪20—40年代的发展达到鼎盛，从上海辐射到全国甚至东南亚地区。这一时期，女性形象在月份牌中明显增多，名媛闺秀、都市丽人们穿着靓丽时尚的服装：旗袍、礼服、皮草等;做着精致时髦的造型：卷发、美甲、美妆等;用着最新潮的物品：电话、小提琴、唱片等;玩着最时髦的消遣：游泳、骑马、抽烟等。这些场景设置、服饰搭配等都体现出在这一特殊历史时期人们审美观念的改变：既保留中国传统文化、风俗，又吸收了西方生活方式和审美风格。从老月份牌中民国女性的服饰和造型，可感受这种独特的中西融合时尚文化。

月份牌中的女性服裝

服装最初的作用是遮羞，后来有了实用性，继而更注重美观性，满足人们精神上美的享受。老月份牌中的美女形象，让女性穿搭在这一时期得到了空前的关注，也定义了大众的审美潮流和审美标准。老月份牌中的女性服装变化，不仅记录了这一特殊历史时期时代风貌的变化，也体现了女性思想的转变和地位的提高。

旗袍是月份牌中最为常见的女性服装之一，始于清朝满族的妇女装束。而现代意义的旗袍，则诞生于20世纪初叶的上海。受到西方审美的影响以及缝纫技术的提升，旗袍于20世纪30年代达到顶峰状态，很快风靡全国，成为中国女性服装的代表。这一时期，旗袍从遮掩身体的曲线发展为体现女性曼妙的身材，旗袍的长度大多至小腿下方及至脚踝，婀娜体态若隐若现，更具诱惑;领口扣结多样，有单排、双排甚至三排等，修饰脸形;袖长不定，大多为无袖或包住肩头，更显手臂白皙纤长;袖口变窄，腰部收紧，更显玲珑有致;开衩的设计，更显身材高挑、性感动人。旗袍市场的繁荣、流行趋势的变化，使旗袍彻底摆脱了固有风格，展现中国女性优雅、温婉、庄重、清丽的独特风韵，成为中华女性的“国服”。如金梅生的作品《双义同凤》（图1），画面中美女身着粉红色印花旗袍，皮肤白皙，身姿曼妙;倪耕野的作品《航空小姐》（图2），画面中美女身着蓝色印花旗袍，优雅清丽，形容娇俏;都将中国女性美表现得淋漓尽致。

甲午战争之后，洋货大幅侵卷国内市场，尤其是上海，洋人遍布、洋货堆积，给人们的日常生活造成了重要影响，同时也改变了当时的流行趋势与审美理念：西式服装逐渐被接受，甚至流行开来。人们不仅能接受、甚至乐于购买洋礼服、洋西装、洋风衣等等。摩登女郎将其当做一种潮流追逐，在月份牌中，这种形象也非常多见。如杭穉英的作品《海上交际花》（图3），画面中美女身着粉红色西式曳地长裙，双手扶膝，斜坐于梳妆台前，可谓是旧上海滩十里洋场的真实写照。而在他另一个作品《问菊图》（图4），画面中美女内穿乳白色低胸吊带短裙，脚穿肤色高筒袜，外披粉红色开口长衫，举手投足，尽显万种风情。

此外，旗袍与西式服装的搭配，也显示出别样的潮流风尚。在月份牌中，摩登女郎会将旗袍与西装、风衣或各类大衣搭配叠穿。旗袍体现女性的柔美，而外套则彰显女性的干练，内外搭配，使得整体风格典雅稳重、刚柔并济。如倪耕野的作品《拈花美女图》（图5），画面中美女内着淡蓝色印花旗袍，外穿高领大撇领绿外套，时尚而冷艳、典雅而内敛。

月份牌中的女性饰品

饰品就是用来装饰的物品，一般用于美化个人外表。精致合宜的饰品，是整个穿搭的点睛之笔。月份牌中引领时尚的摩登女郎们也深知饰品对于整体造型的重要性，除了身穿时尚合体的服装外，她们身上都精心搭配着围巾披肩、手套、项链、戒指、手表、高跟鞋等饰品，可谓是琳琅满目，尽显风潮。

当时女性佩戴饰品可谓讲究至极，尤其是耳饰、颈饰、手饰等均需配套，即款式、质地、色彩和谐统一，同时要与服装相得益彰。如杭穉英的作品《支颐凝神图》（图6），画面中美女身穿竖条纹蓝色旗袍，耳戴珍珠链翡翠耳坠，手戴同色翡翠手镯，与旗袍上的翠色盘扣成套装饰，斜靠在栏杆上，清丽、优雅，托腮远望。耳、颈、手装饰统一，与服装相辅相成。上世纪30年代后，女性腕间又流行佩戴手表，但由于价格昂贵，也只在家中富庶的女性中流行开来。如杭穉英的作品《阴丹士林小姐——陈云裳》（图7），画面中当红女明星陈云裳身着蓝色无袖旗袍，左手佩戴金色椭圆表盘石英表，坐在红木绣墩上，妩媚文雅，贵气逼人。

此外，华丽的皮裘、精致的包包、秀美的手套、雅致的丝巾，都是搭配中必不可少的单品。除此之外，能衬托身材、增加美感的高跟鞋，更是受到这一时期女性的青睐。民国时期，禁缠足令，女性身体彻底得到解放。高跟鞋成为女性自由、性感的标志之一，女性着高跟鞋也得到普遍的发展，月份牌中的摩登女郎还会根据整体搭配选择高跟鞋的颜色样式。如胡伯翔的作品《在水之滨》（图8），画面中美女身着橘黄色旗袍，搭配金色高跟鞋，叠腿坐于竹椅上。高跟鞋与整体旗袍饰品色调一致，勾勒出女子优雅的身姿。

月份牌中的女性发型

发型是整个造型的重要组成部分之一。中华民族灿烂的历史长河中，关于发型的记录不计其数。辛亥革命后，民风民俗发生了巨大的转变，女性的发型也随之变化、更加多元。月份牌中的女性发型，既有传统的发髻，也有新潮的剪发、烫发，反映了这一时期发型的流行趋势。

早期的月份牌中，女性的发型仍然以发髻为主。这一时期流行的发髻简单立整，将长发盘于脑后，尤其是一字髻、元宝髻最为多见。年轻女性头梳发髻外，还喜欢在额前留有刘海。刘海造型有斜刘海直至耳边，有长刘海直至眉前，还有留一小绺至额间或两小绺分开至两侧。如郑曼陀的作品《清溪艳影》（图9），画面中美女头梳元宝髻，圆角齐刘海长至眉前，倚于溪边桃树上，脉脉含情注视前方。在妇女解放运动和西方风潮的影响下，短直发成为摩登女郎的新宠，类似于现在的波波头、学生头发型。长度一般齐耳，分为有刘海、无刘海两种，反映了女性的清爽与干练。如佚名的作品《折梅图》（图10），画面中美女头梳短直发，额前为齐刘海，但在一侧分开，女子侧首微笑、庄重大方。

20世纪30年代初，月份牌上则出现大量卷发美女。卷发“洋气”时髦、变化丰富，通过铁烫、木烫、水烫等方式，将女性的头发固定为大卷或中卷。卷发可长可短、可中分可偏分、可有刘海可无刘海，不管是时尚摩登、娇俏可爱还是妩媚靓丽、端庄优雅，各种风格都可驾驭。

月份牌中的女性妆容

化妆是对人的面部、五官或是其他部位进行描画、晕染，从而达到整理形容、表现神采的目的。妆容的魅力就在于锦上添花，古代女子脂粉黛泽，淡妆浓抹，增添了几分温婉、几分娇羞。直到民国初期，仍沿用古代的护肤方式，妆容也以晚清审美为导向，淡眉、细眼、樱桃小嘴。直至20世纪20年代初，随着西方化妆品大量涌入，西方化妆技法推广开来，妆容也发生了很大的变化。

这一时期，整体妆容精致大方。眉形以柳叶眉为主。柳叶眉，因其两头尖，整体呈柳叶形而得名，衬托整体面部温婉甜美。眼妆则以勾勒出大眼睛为美：用眼线膏在上眼皮睫毛根描绘细长的眼线，再加之翻翘的睫毛，眉目传神、顾盼生姿。眼影则多为粉红色或橘红色，与腮红颜色相搭配，使得面部看起来健康红润，又突出了轮廓感。古有胭脂点唇做樱桃状，当时则大胆地依照唇形进行描画，使唇部更加饱满。如杭穉英的作品《姊妹花》（图11），画面中心两姐妹置身于花的世界，两姐妹妆容精致，衣长及地，那如花的容颜、秀美的身姿，楚楚动人。

除了整體妆容之外，月份牌中的女性在微小的指甲上也精致讲究。其实早在唐代，我国女性就已经出现染甲的风尚。所用的材料是凤仙花，做法是取腐蚀性较强的凤仙花的花和叶放在小钵中捣碎，加少量明矾，便可以用来浸染指甲。而20世纪30年代，指甲油作为“舶来品”传入我国，进入大众的视野，因其涂抹方便，不易脱落，迅速受到大众喜爱。这一时期美甲颜色多以粉色、粉红色、红色等暖色调为主。在美甲的衬托下，更显得手若柔荑、纤细洁白。

一段历史、一个时代，一种文化、一方审美。老月份牌作为一门综合艺术，详尽地记录了我国近代发展史、绘画史，对广告、服装、美容等行业，也作出了突出的贡献。老月份牌在历史发展中曾淡出人们的视线，可随着艺术品市场的持续热络，老月份牌又成为收藏家们追逐的对象。河北博物院民俗馆在2005—2006年期间，多方征集了一批老月份牌广告画作品，其中不乏郑曼陀、杭穉英、金梅生等名家的经典之作。那画中的美女，也为我们研究民国女性服饰与造型提供了不可多得的实物资料。