空间叙事视角下陶瓷壁画的意象表达——以湖南新华联铜官窑古镇壁画为例

李大壮

（澳门科技大学，中国 澳门 999078）

湖南新华联铜官窑古镇坐落于长沙市以西偏北的湘江东岸，是新华联集团打造的湖南省重点文旅项目，古镇项目中包含两幅单一壁画与一组连环壁画的陶瓷壁画，两幅单一壁画内容均为铜官窑古镇，一幅横向构图，一幅纵向构图，分别坐落于古镇牌楼正面及丽景酒店大堂内；一组连环壁画由28幅铜官窑古时制瓷场景组成，坐落于铜官阁前广场的回廊。三组陶瓷壁画同属铜官窑古镇的大空间中，但因其所处空间位置的不同，其叙事方式各有不同，因而所传递的意象表达也各不相同，笔者认为，此类陶瓷壁画的叙事性应大于其本身的装饰性，下文将从单一场景的空间叙事与连环场景的循环叙事论述空间叙事的意象表达。

一、单一场景的空间叙事

在整个古镇项目中，应甲方要求，牌楼壁画及大堂壁画需体现整个铜官窑古镇的全貌，并且视角要具有一定视觉冲击力。在画面尺幅上，牌楼壁画尺寸为宽12.38米、高4.05米，大堂壁画尺寸为宽6.75米、高9.45米，两幅壁画的面积均在50平米左右，如此尺幅的陶瓷壁画，要想表现出古镇的全貌也是极不可能的，毕竟陶瓷壁画的创作并不是简单的将地图进行复制，这是一个再创造的过程。

若想在整幅陶瓷壁画中既能表现出古镇的恢弘气势，又能突出所要表达的叙事，在创作之初必然将古镇项目中的代表符号分为重点表现、次重点表现和非重点表现。牌楼壁画为横向构图（图1），画面选取湘江东岸为主视角度，将铜官阁作为中景进行重点表现，选取俯视角度放置在画面中心线右侧位置；次重点从左到右分别为近景的唐代商船“黑石号”和远景石渚湖的湖心塔；非重点表现了天与水、山与树、建筑与街道之间的关系。叙事从左到右反映了唐代湘江作为主要运输通道，沿岸繁荣的水运场景，“黑石号”正是作为重要历史佐证出现在画面，以叙述当时铜官窑的盛景，其背后留给观者的是关于“黑石号”的各种猜想与答案。向右通过河流的过度将时空穿越到今日雄伟壮观的铜官阁，再由铜官阁背后的湖心塔穿越回唐代当时以石渚湖为中心的古镇街道和村落。

另一幅丽景酒店大堂壁画为纵向构图（图2），画面则以湘江作为主线，将画面以S曲线分割为两块，向后延伸至石渚湖，前景为铜官阁，因为是重点表现，基本占据画面的四分之一，中景表现为两岸的码头、草市、街道和村落，远景表现了石渚湖、湖心塔和远山，这其实也是一种时空的穿越叙事。颇为巧合的是两幅壁画的设计思路与铜官窑古镇的整体设计思路不谋而合，据古镇总设计师朱儁夫先生介绍，古镇的设计一条主线来自于湘江，而另一条主线便是石渚湖，以围绕这两条主线集中体现湖湘文化的精髓。

二、连环场景的循环叙事

连环场景壁画位于新铜官窑古镇中的代表建筑“铜官阁”的前广场，内容创作主题为铜官窑制瓷流程，由王铁城教授创作，整组壁画按照流程顺序由28幅单一场景串联组成，尺幅均为宽2.25米、高1.91米，内容分别为窑址、盛况、取料、粉碎、淘洗、陈腐、练泥、拉坯、晾坯、修坯、洗坯、贴花、绘饰、书法、上釉、龙窑、装窑、敬神、烧窑、期待、出窑、分类、销售、装船、运输、实用、陈设、辉煌。其中每个场景采取单一场景叙事，所有场景共同组成了一个循环的叙事模式，这种叙事并不是按照时间先后顺序的叙事，也不能以时间因果规律去解读，但整组壁画中蕴含着某种逻辑，在28幅壁画之间以一种逻辑关系串联在一起，这种逻辑即空间逻辑。

28幅壁画中除4幅壁画为纯场景外，其余24幅均为人物场景，其共同特点为其中人物都在忙忙碌碌的劳作，我们试想一下，无论在那种场景下，在现实情况中一个人会在同一时间做这么多事情吗？那么即使在同一时间有很多人在做这些事情，我们以时间逻辑也是无法叙事的，这就需要空间逻辑的“共时性”叙事，例如以人物出现最多的“盛况”这幅壁画来说（图3），这幅壁画表现的为近景繁忙的市集，中景辛勤的劳作、远景发达的航运。其中近景中出现了四组人物，从左到右分别为一个挑空担子的人、三个商议价格的人、四个观赏鉴赏的人和一个挑满担子的人，如果以时间逻辑创作，以时间先后顺序排列，那么到底是谁先出现谁后出现呢？文字的叙事可以讲那个先从东边来那个后从西边来，但在图像叙事中，我们所看到的是他们同时出现在同一个画面空间中，近景的这些人物，通过形象和肢体的表达展示了繁忙的市集；中景两个抬瓷器的人、两个练泥巴的人和一个挑担子的人共同反映了瓷器生产的劳作场景；远景靠岸的商船和远航的商船共同组成发达的航运，而将这些场景组合构成了这幅壁画的主题“盛况”。

我们再来举一个更为明显的例子，在4幅纯场景壁画中，有一幅“辉煌”，这也是28幅壁画中的最后一幅，是整组壁画的结尾篇（图4）。在整幅壁画中，我们可以看到古镇的铜官阁、村落和商船队，埃及的金字塔和狮身人面像，古罗马的斗兽场，非洲的好望角，还有铜官窑出品的各种造型、各种花型、各种釉色的瓷器，以及各种装饰云纹。非常明确的是这幅壁画所要表现的是铜官窑瓷器远销全球，为中国文化的传播做出了巨大的贡献。那么同样的表达目的，以历史时间为序，其穿越了好几个世纪，所出现的瓷器也不同属于同一时期，那么用文字叙事可能需要很长的篇幅才能表达清楚，但图像叙事将一些代表符号组合在同一空间中所进行的意象表达便使人一目了然，这就是图像叙事中空间的意象表达。

>图1 牌楼壁画

>图2 大堂壁画

>图3 回廊壁画二

>图4 回廊壁画二十八

三、空间叙事的意象表达

空间叙事以通过打破时间逻辑将不同时间的事件表现在同一空间中进行叙事，这也是图像叙事有别于文字叙事的关键所在，图像的空间叙事表现力比文字的时间叙事表现力更为直接，其表达的自由度更高，捕捉能力更强，形象性更明确，现场感更实际，这都是文字叙事所无法比拟的。无论是单一场景还是连环场景，最终带给观者的都是无限的遐想空间，这种遐想空间就是陶瓷壁画本身的意象表达。

关于意象，“意”与“象”二者是辩证统一的，其均为事物表达的两个方面，“意”为主观抽象的，是创作的艺术表达；“象”是客观具体的，是自然的现实存在。“意”与“象”的辩证统一共同构建了艺术的空间叙事表达。这是艺术家本身通过心灵的创作对自然与现实的再现，是超越自然与现实的事物，是艺术家心境与自然景象的合而为一。但东方哲学讲究三为一体，这其中缺失的便是“度”，“意”与“象”之间的“度”便由主观的“意”为把握，即是一种不脱离自然而又高于自然的表达，又是一种形似与神似之间的互为转换。所以中国的艺术思维更多的表现意境之美，而并不是单一对具象的写实表现。这便是中国艺术思维的意象表达。

将中国艺术思维的意象表达运用于此项目的陶瓷壁画，并结合空间叙事的方式和方法进行创作，其根本意义在于通过泥土将所要表现的主体进行意向化处理，从而得到创作者主观所要表现的“意”和自然现实存在的“象”在同一空间中的叙事性表达。在陶瓷壁画中泥土本身的塑造性为意象化的处理提供了无限的可能，色釉的运用同样也为泥土塑造图像的意象表达起到衬托的作用，那么其中的“度”便是陶瓷壁画中创作者所要表现的主与次、近与远、高与低、复杂与简单等等之间的对比与取舍，这种“度”的把握是创作者与泥土之间的对话，同样这也是陶瓷壁画的艺术魅力所在，一幅好的陶瓷壁画是人与自然的完美结合，也是艺术与工艺的完美表达。

结语

在人类起源之时，首先依靠图像进行表达，而后伴随着人类文明的发展，图像逐渐演变成为符号化的文字，这其中的变化也可看作是从具象到意象的表达过程。如今在当代语境下，伴随新媒体的发展，“读图时代”的到来，从某种意义上讲其实是“图像的转向”，图像的表达重新主导着我们的现实认知，这其中的转向便是图像可以更为快速的获取更多的信息，而文字表达虽然精准，但往往获取速度较慢，因此对于陶瓷壁画的现实认知，便是除装饰性外的图像空间叙事的意象表达。但文字与图像、时间与空间一直以来是人类社会存在的一个古老的问题，发展到当代，以时间叙事的文字希望突破自己来达到空间的表现，而以空间叙事的图像也尽力在寻找表现时间的方式，这种冲突也将成为当代陶瓷壁画创作中更为深层次的艺术思考。■