论中小学美术教学中如何培养学生创新思维

孟思宇 长春师范大学

纵观我国的美术教育，近年来一直处于国家重视、大力扶持的状态。无论是从教师、教材或思想上都开始培养具有创新思维的绘画表现手法，通过启发学生的思维给予绘画新的活力。文章主要论述了中小学生在美术教学当前的现状、具有创新思维的意义，并总结出中小学美术教学模式下应如何促进学生创新思维能力。

如何在基础教育中开发学生创新思维发展，如何进行创造性且有意识的培养，是各个国家提高核心竞争力的着眼点。

随着国家大力推动美育事业的发展，我国中小学生的美术教育水平得到明显提高，美术教育已成为各科教育中最具培养学生创造思维和想象力的学科。然而，长期以来，我国中小学艺术教育教学中，有一个较为普遍的现象，即多注重基础技能的传授，轻视对学生创新思维能力的培养。培养学生的创新思维，开发学生的创造力是当代教育的重要目标之一。创新思维可以扩展学生的思维，给予学生思想上的启发，提高学生美术学习的积极性和主动性。因此，教师如何利用课堂教学的创新来启迪学生创新思维的扩展成为了中小学美术教育研究的重要话题。

我国中小学美术教育的现状

（一）传统讲授

目前我国的中小学美术课堂还是多以教师讲授，学生倾听的方式居多。内容都是由教育部门和专家决定的，而作为美术教师和学生没有任何发言权。只能被动接受权威部门制定的标准和要求，传统地把每节课的知识和学习需要掌握的能力灌输给学生。这期间，学生的思路没有得到拓展。对于美术这一学科而言，思维和创新十分重要。但是教师往往会忽视到这一点，这样形式化的教学会使学生美术创新思维的培养受到阻碍。学生在课堂上失去了本身所具有的灵感，同时也变成被动地接受知识。

（二）忽视全面发展

家长作为学生人生启蒙的第一任老师，往往只看重学生的应试能力、忽视了学生的审美能力。认为美术对学生的帮助不大，应该把精力全部用于学生的主修科目中。其忽略了学生的全面发展，导致学生在课堂上机械地学习，没有养成良好的学习习惯，也没有真正掌握美术学习的方式与技巧。思维过于传统，不够灵活。

培养中小学在美术教学中具有创新思维的意义

（一）素质教育与创新思维相辅相成

当今社会，素质教育已经全面普及。在素质教育中，学生应当不仅只在乎学习成绩，培养学生创新思维也是必不可少的因素。中小学美术教学中，应当重视学生的主观能动性。教师与学生的关系不仅在于讲授与学习，更多的是需要调动学生的思维与想象，激发他们的创造力，才能达到良好的课堂氛围和美术教育的目的。

（二）创新思维帮助学生提高审美能力

中小学阶段作为学生学习的重要阶段，是不可忽视的。独立思考问题、开拓思维的能力和创新的能力在学生的一生中都有着巨大的帮助。在美术教学中培养创新思维不仅可以让学生具有独特的思想，对学生未来的成长也有非常大的帮助。美术教育是中小学生最早认知审美的课程，在这一课程中学生需要有自己独立思考和观察事物的方向。要想做好这些，学生需要不断地开发自己的创新思维，寻求灵感。

（三）培养创新思维，促进学生全面发展

学生不断地进行思维上的创新和思考，不但能够使学生在美术学习中对创新思维进行运用，并且在其它学科学习中也能够对创新思维进行运用。动手能力、思维能力、创新能力等都会有明显的提高。学生会打破传统古板的思想，在其他学科的学习中思维也会活跃起来。

培养创新思维的路径

（一）艺术创作能激发学生的兴趣，开拓学生的思维

艺术创作对学生而言是一个创造性思维的过程，也是一条途径，它可以用文字语言或非文字语言来表达体会，艺术任务提供给学生的经验是其他途径所不能获取的。艺术作品是表达个人特性的一种方式，艺术创作体现的技术和力量，清楚地显示了每个人运用各自独特方式表达所想、所感和所理解的内容。

艺术教育的大部分内容都侧重艺术创作，因为艺术创作对学生来说是非常自然的，而且它将作为一种经验贯穿学生整个人生。艺术创作是所有学生艺术教育的中心，在低年级时它是最主要的形式，通过艺术创作，学生能流利地讲故事，联系体验、幻想、交流信息、表达感情，并给想法赋予具体的形象。儿童从中学到怎样观察、回忆、感觉，寻找联系，制造机会，选择接受或拒绝、回应、评价和决定。在美术教育中，学生具有积极主动的学习态度是十分重要的。每个学生都具有独特的思维和独特的学习方式，我们不应该扼杀学生的天性。在美术的课堂中是思维与灵感之间的相互碰撞。充分发挥学生的主体性和能动性，提高学生的兴趣、开拓学生的思维、打破传统美术课堂中的沉闷，让学生更加享受学习这一过程。例如，在实际教学过程中，教师可以在课堂中可以播放具有发明、创造类的视频。也可以给学生欣赏具有开拓思维的作品。刺激学生、激发学生，这样便可以形成宽松、愉快、和谐的学习氛围，使学生自觉地进入乐学的状态，诱发学生的学习兴趣。借助外部的力量，来激发学生的灵感、促使学生的内心能够发生变化、提升学生的自信心。

（二）跨学科艺术融合课程是培养学生创新思维的必然路径

教师负责在学生的艺术创作中指引学生找的正确的方向和表达感受。作为艺术思维的指引者，教师可以为学生提供多重途径来学习去提高他们的专业技能，从而促进学生艺术观的初步建构，使得每个学生在艺术世界里能找到属于自己的一条道路。

在应试教育的大环境下，我国许多中小学还存在观念滞后、学习过程枯燥乏味等问题。要培养学生的创造力，改变学校的教育方法尤其重要，将艺术与其他学科融合的形式势在必行。跨学科艺术融合课程是一种以学生为中心的创新课程，能真正让学生成为课堂的佼佼者。在跨学科艺术融合课程中，学生感受和体会的重点是进行艺术再创造，在几大感官能力的驱使下创造性地转换，将自身的创造思维和创造能力充分体现在艺术作品中。

（三）培养学生的艺术素养和审美能力

美术欣赏是最简单最直接的培养学生创新思维的方式。让学生真正懂得欣赏是一项巨大的工程。教师是这项工程的设计师，教师可以搜集大量的名画、建筑、风景、设计等作品展示给学生。指引学生捉住第一灵感，把握意境，并且让学生把这份感受通过各种各样的方式表达出来。要让学生在浩如烟海的美术作品中，感受到美的熏陶。同时，在绘画过程中教师也应时刻提醒学生，给予学生正确的审美认知。告诉学生什么是美的，美的方式多种多样，从不拘泥于一种。培养学生的审美，可以激发学生的创新思维，丰富他的审美体验。同时欣赏艺术作品时也可以学习到最基础的美术知识和绘画技巧，欣赏艺术作品无疑对学生的成长和塑造完美的人格起着巨大的帮助作用。

（四）基础技能与扩展训练相结合

在中小学的美术教学中，美术基础就好比一幢大楼的地基。只有地基打的越稳越扎实，这座艺术大楼才会高耸入云。美术基础包括线条能力、型准能力、色彩能力、光影能力和构图透视能力等多种能力。这些需要我们的教师在授课过程中把知识点与技能要领一一传授给学生。只有这些基本技能掌握熟练，才能在未来的拓展训练中充分发挥创新能力与实际操作能力。当学生已经逐步掌握美术基础时，教师一定要抓准时机，对学生进行美术相关知识的拓展训练。这些绝不仅仅来源于我们的课本，而是应该通过各种各样的媒介，使学生打开艺术的大门，提升自身的眼界，将所学到的美术基础技能与拓展到的知识相结合，从而使美术的技巧训练与学生的情感表达进行完美结合。

创新思维对美术教育事业的帮助显而易见。改变传统的观念，引导学生占据课堂中的主动权。创新教学形式、教学内容、教学活动和教学宗旨，促进学生的个性化发展，以此激发学生的创新思维，促使学生全面的发展。