浅析施光南声乐作品演唱风格的抒情性

王晓艳 九江学院 江西 九江 332000

施光南先生作为著名作曲家、著名音乐家在音乐行业受到相关学者的广泛关注，比如，施光南先生创作的《祝酒歌》等作品都能够得到大部分听众的喜爱，并受到大家的追捧。在当前的声乐教育教学期间，施光南先生的声乐作品已经被变成经典曲目进行日常练习，由于其创作的作品能够兼具到抒情性的特点，为我国抒情歌曲的发展奠定了扎实的根基。除此以外，施光南先生的歌剧作品也有较为突出的抒情特色，比如《伤逝》、《屈原》等作品。同时，该作品也是我国歌剧发展的标志性作品，很多唱段都变成音乐会中的经典传唱曲目，再加上本身抒情歌曲的声音韵律优美具备雅俗共赏的特点，引起了相关学者的关注与歌剧欣赏者的认可。特别在创作《伤逝》和《屈原》期间使得整体作品的戏剧性与艺术性达到了高潮。

一、施光南先生的本人概述

施光南先生于1940年8月重庆，由于受到父亲的影响，施光南先生在创作期间就在不断调整自己的创作风格，并适应不同形式的音乐创作模式[1]。比如，《吐鲁番的葡萄熟了》、《打起手鼓唱起歌》等作品，先后获得奖项。除此以外，还有歌剧《伤逝》和《屈原》等也是大家所熟知的歌剧作品。

二、施光南先生创作歌曲的几种演唱风格

(一)李光曦《祝酒歌》的演唱风格

李光曦先生出生地为天津，为我国抒情男高音演唱家，在其16岁期间就学会了五线谱的运用，所以，在演唱期间有十分突出的和声乐感，并且，对每首歌的演唱都能够选择正确且合适的演唱形式[2]。在《祝酒歌》中，演唱者李光曦先生的声音嘹亮，歌曲的演唱期间整体流畅自如，演唱形式完整。并且，在演唱期间还能够将我国与国外的演唱模式进一步的结合，更好的突出了大家对未来的期望以及祝福，一经播出，就受到大家的广泛关注，由于该歌曲具有鲜明的时代性特点，所以受到了人们的追捧。

(二)关牧村《吐鲁番的葡萄熟了》的演唱风格

关牧村从小就对唱歌十分有兴趣，常常参加歌咏队的比赛，在众多比赛中脱颖而出。由于其歌声具有磁性的特点，在演唱期间充满深情，饱满的感情流露得到了大家的认可与喜爱。并且，由于其歌声十分流畅、质朴，整体演唱十分清脆、真诚，听到他的歌曲就能够感受到渗透在歌曲中的温暖与热情。在《吐鲁番的葡萄熟了》的演唱期间，整体的歌声如同甘甜的泉水，沁入人心[3]。

三、施光南先生歌剧作品的抒情性特点

(一)歌剧《伤逝》的抒情性特点

在歌剧《伤逝》中运用了大量的咏叹调，在歌剧的创作中，施光南先生偏重于用抒情性的咏叹调对歌剧中的人物性格突出表现，以此来推进歌剧内容的发展。在歌剧中，重点突出了人物的性格，以此来展现歌剧中的特点。

然后，施光南先生采用抒情的歌曲旋律来叙述人物的心理活动。由于《伤逝》的人物情节以及剧情变化主要蕴含在歌剧的音乐旋律中，在主人公的情感流露中夹杂着众多创作手法[4]。比如，歌剧表演中的“一抹夕阳”等内容，都能够通过音乐的铺垫更好的将实际的场景表达叙述，从内心出发徐徐道来。

最后，曲式的结构工整可以更好地作为整首曲目抒情的铺垫。本身《伤逝》的歌剧没有过度运用到歌剧的分场、分幕等传统的歌剧结构模式，在实际的曲式中，能够从四级构成呈示部，最后进行呼应，以此来让听众感受到歌剧的美感。

由于《伤逝》的抒情性特点从实际的场景以及歌剧的分幕出发，作为情感的铺垫给整体的歌剧高潮带来了基础积淀，为后续的情感烘托带来了推动力量。

(二)歌剧《屈原》的抒情性特点

对于歌剧《屈原》来说，歌剧的内容展现出的抒情性特征以及表现形式分成以下几方面：

首先该歌剧能够呈现出咏叹调所包含的多样性感情内容，并在此基础上，对剧情中人物通过宣叙调的方式表现出实际的心理状态，其整体歌剧节拍的变化使得整体的速度更快，这样使得歌剧的内容更加优美且富有生机，就歌剧的整体速度还是采用快速的八三拍速度，该种音乐的内容能够进一步表达出主人公的心理变化，鉴于此作品中还会出现较为紧密弱起节奏以及十六分音符，给人们一种情绪的变化。

接下来，在中西方文化相互结合的模式下，歌剧的旋律性将更为关键，从音律素材进行分析，该歌剧能够最大程度上保证我国的歌剧特点以及民族文化，使得整体的歌剧旋律兼具优美、动听的特色。

四、施光南先生声乐作品的演唱风格以及其叙述特点

(一)基础歌曲中的抒情表现

1.气息的掌握模式

在实际的歌唱阶段，最为基础的内容就是呼吸的调整。比如，在上述提到的《祝酒歌》中，前两句有“朋友啊请你干一杯，请你干一杯”的内容，其中，演唱需要有一个相对于较高的音符作为铺垫，整体的气息调整都会较高，在“请”字中，紧促的气氛还需要流露出来，并感受到演唱中的抒情豪迈。但是在后续的“请你干一杯”演唱期间，则需要及时调整到放松的感受，流露出亲切的心态。

2.腔体共鸣以及演唱的声音位置

在演唱期间，要达到腔体共鸣就需要将胸腔、口腔、喉腔以及头腔达到一致，并让这些腔体都能够在实际的演唱期间达到贯穿，也就是说，想要达到最终的演唱效果，就必须将人体所有的腔体达到共鸣的效果，并进行有效的运用。从演唱的模式进行分析，通常情况下女性的声音将会高于男性的音调。出现这样的原因主要是由于男性的声带比较长，比较宽，但是与之相比，女性的声带较为短，较为狭窄。

3.演唱咬字、吐字的应用

我们的民族歌曲语言演唱特点通常情况下都是以发音的时值长短进行划分，从发音字母的特点进行分类，而咬字的规律一般都是将发音声母与闭口韵母相互结合，并按照发音韵母的舌位高低进行分类。

在施光南先生的声乐作品创作期间，作品本身的演唱性就十分突出，歌词编写也十分押韵规整，能够兼具到流畅性与平仄性的特点。

(二)演唱阶段中抒情性特点的表现形式

当前，在演唱阶段，作品的思想方面、情感表达方面都需要从理性的角度对作品进行分析，然后选择科学的声音进行情感表达，这样就需要歌唱中能够更好的关注到情感方面的定位。然后，在实际的演唱阶段还需要就实际的情感以及创作背景出发，从情感角度打动观众，并通过该种方式传达给观众真实的情感。

除此以外，在演唱阶段对于歌曲中人物性格特点的把握也是关键性的内容。在人物角色的抒情性方面，人物在不同的环境下，重视到气息、腔体以及音色等因素进行演唱风格的区分，并且，相同的人物也会在不同的角色氛围下有情感的调整，在剧情的推动下进行不同的演唱风格展现。这样的模式也是抒情性的表现，给烘托人物性格起到了关键性作用。

结 语：

就施光南先生的声乐作品演唱风格的抒情性来说，主要从演唱者李光曦、关牧村几位歌唱家进行分析，并对其歌剧创作中的抒情性特点进行剖析。最后，从歌唱音乐的情感中对语气等特点进行表达，讲述了人物角色抒情表达的几种模式与方法。施光南先生演唱风格的抒情性内容还有待更为深入的分析与讨论，以方便为我国声乐作品的分析提供借鉴。