提升小学生唱谱能力的方法研究

陈来颖

(浙江省瑞安集云实验学校 浙江 温州 325200)

音乐是声音的艺术。唱谱也可理解为是视唱,是通过对乐谱符号准确、生动的音响再现。通过唱谱，把符号变成声音，这是一种综合性的技能训练。作为音乐学习的重要技能，小学阶段教师如何更有效地提升学生唱谱能力，使其快乐地主动地投入到唱谱活动中。笔者通过多年的教学实践、总结经验，寻找更有效的方法，收到了良好的教学效果。下面就该问题，笔者提出了几点有效的方法。

1.巧借闯关达人，激发唱谱热情

音乐课程基本理念指出以音乐审美为核心，以兴趣爱好为动力。兴趣是音乐学习的根本动力和终身喜爱音乐的必要前提。学生在学唱简短、结构比较规整、耳熟能详的歌曲时，往往学习的兴趣高涨，积极性特别强，那么此时也是教师鼓励学生唱谱的好机会。教师从简短浅易的素材入手，凭着学生对旋律的熟悉感引导进行唱谱。教师引导学生正确划拍，对个别难点进行适当引导，难点就能迎刃而解。孩子们唱着朗朗上口的歌谱，自信心倍增，唱谱的乐趣油然而生、唱谱的热情随之迸发。

为了更有效地激励学生学习的主动性，笔者制定了视唱闯关达人的通关曲目。经过实践，学生积极性高，学习效果明显。当孩子们享受唱谱过程的愉悦，激发了学习的动力，成为学习的主人,唱谱技能训练将焕发活力，孩子们能唱出更准确的旋律、更美妙的声音！

2.丰富演唱形式，发展学习能力

反复、重复不变的演唱，往往会影响学习兴趣。因此，教师要有所设计，丰富演唱形式，结合多种形式的演唱对视唱的进行梯度式提升，让歌谱唱得更好。比如：当学生齐唱歌谱比较熟练时，我运用擦除法鼓励个别学生或小组进行挑战，先把多次出现的音符去掉，然后逐一将个别乐句的歌谱去掉，最后全部歌谱消失，再让孩子们一起唱唱。经过齐唱、独唱、小组唱等多种形式，在擦除的挑战游戏中学生的能力逐渐提升，反复演唱却并不枯燥，歌谱铭记于心，兴趣盎然。

在歌曲教学中，常常会出现乐句相同或相似的旋律。我通过变化角色演唱的形式，让学生在师生、生生合作下轻松地记住旋律，最终学会歌曲、唱好歌。如:二年级《乃哟乃》的歌谱学习中，全曲虽然只有135三个音，但乐句都很相似，容易混淆。通过师生接龙唱，先引导学生接龙唱准531，再通过互换，生生分组接龙，男女生接龙，让学生更好的唱准唱好歌曲。这样的学唱过程，学生非常喜欢，也学得积极，旋律记忆也深刻的印在心中。

小学阶段教材歌曲中还有比较多的合唱作品。歌谱的训练不仅可以有单声部练习,更提倡多声部的轮唱、叠加、合作练习。融入多声部的训练，可以实现对孩子们反应能力以及思维敏捷性的训练，让孩子们在合作中提高视唱能力，享受合作乐趣，激发孩子的演唱兴趣，迸发内心强烈的歌唱欲望。

3.规范把握节拍、节奏

3.1 坚持恒拍练习。在音乐教学中，我们有意识地对学生进恒拍训练，并逐步提升学生内心音乐联觉的能力，感受稳定的节拍。如：恒拍律动。从低段开始，听乐或朗诵童谣结合拍手、行走、传递游戏等律动对学生进行恒拍的感知训练。积累恒拍的感性经验，实现恒拍的情感体验。又如：在练声、演唱中有效运用节拍器来稳定节拍。使学生体验和感受稳定的、持续的拍子。

3.2 唱谱时教师要引导学生进行划拍。在教材中没有显性要求划拍，但事实上划拍对节奏学习有很大的帮助。比如：附点、切分、弱起等节奏，学会划拍让唱谱变得容易。如：二拍子基本动作为：打下去是正拍,弹上来是反拍。三拍子，划三角形。在节奏教学中渗透划拍的学习，让划拍成为习惯。逐步引导学生自己划拍，唱足拍子，唱对拍子。从而培养学生学习的能力。

3.3 视谱中关注节拍的基本规律。在演唱歌谱时，音乐教师不但自己的范唱要融入歌谱拍子的律动感，还要有意识、有要求地引导学生在视唱时注意乐谱上的基本节拍,在实际演唱时要有节拍感，掌握强弱的适度。小学学段常规的拍子为二拍子、三拍子、四拍子、六拍子。

对待乐谱中的非常规节奏要注意。如:切分音,改变了音符原有的强弱关系,在视唱时我们注意引导强弱位置的变化。如：四年级《土风舞》这首歌曲运用了大量的切分节奏，让歌曲充满了动感。笔者通过节奏游戏、聆听歌曲、律动等方式让学生充分体验和感受切分节奏的强弱关系，在演唱歌谱时引导孩子们主动寻找切分节奏。通过多种接龙演唱的形式，最终轻松演唱全曲的歌谱。

4.运用图谱手势，把握音高动态感

4.1 妙用图谱。图形谱是通过实物、点、线等图形或符号将抽象音乐具体化、形象化、直观化，以体现旋律线条的走向、节奏的长短和音的强弱等。借助图形谱，营造的活泼生动的情境，能激发学生学习音乐的兴趣，促使他们积极地参与到音乐实践活动中去。抽象的节奏、旋律的起伏、音的高低等转化成一眼就看的见、摸的着、感受的到的图形，加深了学生的理解，更有效地辅助歌谱的演唱。

4.2 活用手势。在唱谱时，学生常出现音准、节奏问题，除了运用图形谱以外，手势运用也十分有效。手势是人体最重要的无声语言，有时通过一个简单的手势就能明白，并加深体会。柯尔文手势作为教材中特别指出的手势，实用性非常强。如：在执教四年级《荡秋千》一课时，歌谱里有多处大跳，音高比较难把握。我形象地融入音符荡秋千，运用柯尔文手势来表示音的高低，进行直观的教学，音高形象化，帮助学生解决歌曲中的音准问题。

根据学生的年龄特点、认知的发展能力、心理特征，教师在教学过程中巧妙的运用图谱、手势，将抽象为具体，化无形为有形，可以更直观的引发学习的欲望，激发学习兴趣，发展唱谱能力。

5.巧用现代技术，突破重点难点

随着时代的发展，科学技术的日新月异，我们的教学也需要与时俱进。现代技术可以让学生足不出户的进行主动学习。

笔者运用现代软件CS进行歌谱教学重难点的微视频录制进行授课，让学生更好的做好课前的预习与复习。如：笔者执教的《花非花》一课中，用PPT里的绘图工具进行绘制动态图形谱。通过编辑形状、设置顶点、将歌谱演唱与图谱有效结合，给学生带来直观鲜明的感受音的高低起伏，感受乐句的走向，节奏长短。将重难点乐句的歌谱学习与教师范唱结合，运用课件标注引发思考，突破难点。经过对学生在线学习的情况的汇总，检查，发现预习效果较好，尤其是重点乐句的学习效果明显。

当然，优质的软件更能激励学生有效的识谱、唱谱、歌曲创编。笔者推荐学生利用TT作曲家、EOP简谱大师软件、库音乐音乐软件进行创编。学生们获得了成功的体验，激发了创作的兴趣，对歌谱学习兴趣更加主动积极。

6.借助课堂乐器，以奏助唱

近年来，课堂乐器在中小学音乐课堂教学中的越来越普及。《温州市小学音乐学科教学常规(试行)》中指出器乐教学能激发学生器乐学习的兴趣，辅助识谱教学，强化学生音乐基础知识的落实。

笔者一直坚持将口风琴课堂器乐进课堂。经过实践证明，学生的学习主动性得到了提高，唱谱能力得到明显的提升。口风琴引进音乐课堂，满足学生学习乐器的愿望，从而培养他们对音乐的浓厚兴趣，提高音乐素养。口风琴的弹奏结合视唱教学，对提高音准和视谱能力效果十分显著。课前、课上、课后、学生不在依赖于老师给出音高辅助，他们从自主弹奏到合作演奏，以奏助唱，提高了唱谱能力。在同伴互助中，由各组的小乐手组长带头进行，孩子乐在其中，互学互助，受益良多。

总之，教师是学生发展的引路人。相信我们音乐教育者在探索提升学生唱谱能力之路上，结合学情，循序渐进，与时俱进，不断创新，将会有更多的孩子绽放自信的笑容，会有更多的孩子唱响美妙的歌声！