浅谈祁连玉雕的艺术创作

文 李学平

东汉许慎在《说文解字》（段玉裁注）中对玉的解释是：“玉，石之美者。”可见，古人之谓玉应包括奇石和玉石两种。由于玉比普通石头坚硬，又具有温润的质感、美丽的色泽、清脆的声音，自古就受到钟爱。

一、祁连玉的开采历史

祁连山是青藏高原东北部的边缘山系，东西绵延800 多千米。整个山系西北高东南低，山峰多在海拔4000~5000 米，主峰海拔近6000 米，是两亿年前加里东运动和华力西运动中大地槽逐渐隆起而形成的褶皱带，千年闻名的祁连玉就产在这里。

酒泉玉文化源远流长、历史悠久。祁连山富含美玉，其开发利用最早可以追溯到新石器时代晚期，甘肃武威娘娘台遗址出土的“齐家文化”精美玉臂，即以祁连玉制成。在齐家文化的分布范围内，即以甘肃兰州为中心，东至陕西渭水上游，西至青海湟水流域，北至宁夏和内蒙古，有十分丰富的玉矿，即古人所说的“昆仑玉”，也就是古祁连玉。《西汉·匈奴列传》说：“祁连一名天山”，祁连主峰一带为古昆仑山， 古人对此有明确的断定。西汉东方朔《海内十洲记》记载：西周国王姬满应西王母之邀赴瑶池盛会，席间西王母馈赠姬满一只碧光粼粼的酒杯，姬满如获至宝，爱不释手，从此夜光杯名扬千古，这里所说的夜光杯就是用祁连玉制作而成的。唐代边塞诗人王翰《凉州词》中写道：“葡萄美酒夜光杯，欲饮琵琶马上催。醉卧沙场君莫笑，古来征战几人回。”边塞荒寒艰苦的环境，将士们能有一次酒宴，并且用酒泉夜光杯来饮，看来是一件幸事。

二、祁连玉的主要成分及性能

祁连玉是对祁连山、阿尔金山山脉加里东期基性岩、超基性岩形成的多种玉石的总称，因产地祁连山而得名。1984 年经地矿部玉石研究室试雕后正式命名。祁连玉产地分布广泛，不限于祁连山脉，还包括阿尔金山脉等。祁连玉成矿地质条件优越，它形成于复杂的地质运动之中，在亿万年的地壳变化中，经过无数的板块运动升降，岩石不断的变质、硅化、结晶，最终形成今天的祁连玉（包括祁连彩玉）。

祁连玉玉色暗绿，其化学式为Mg6［Si4O10］（OH）8，内含黑色斑点、团块和条带，半透明，地质学鉴定其矿物是蛇纹石。蛇纹石玉属变质型矿床，由超基性岩自变质作用形成，为中低温热液矿床，矿物为粗粒状变晶、块状结构。据抽样检测，祁连玉的主要成分是：二氧化硅（SiO2）35.80%，三氧化二铝（Al2O3）6.4%，三氧化二铁（Fe2O3）3.78%，氧化钙（CaO）0.51%，氧化铁（FeO）0.42%，氧化镁（MgO）38.28%，水（H2O）13.96%，其中Al、Fe 含量远高于岫玉，故呈深黄绿或暗绿色。

祁连玉结构致密细微，色泽鲜丽柔和，摩氏硬度4.5 ～6.5，密度为3.2 ～3.5g/cm3，折射率为1.69 ～1.70，呈各种绿色，有浅绿、翠绿、墨绿、白色及过滤色，有较高的欣赏价值和经济价值。按矿物成分、颜色变化分，以蛇纹石为主的称蛇纹玉，多呈暗绿、墨绿色、黄绿色等，质地细腻，韧性强，但硬度较低；以透闪石、淡斜绿泥石为主的称软玉；以钙铝榴石、透辉石、斜长石等为主的有密玉、翠玉、白玉等，因矿物组成不同，其化学成分和物理性能略有差异。总体说，祁连玉石质细润，光泽度好，硬度适中，物理性能稳定。

三、祁连玉的雕刻艺术创作

改革开放以来，酒泉玉文化迅速发展。2006 年5 月20 日，“夜光杯雕”经国务院批准列入第一批国家级非物质文化遗产名录，酒泉的黄越肃为该文化遗产项目代表性传承人。酒泉夜光杯制作工艺复杂、要求严格，要经过28 道复杂的工序，其中毛坯的制作需5 道工序，初型的制作4 道工序，掏膛5 道工序，最后的细磨、冲碾、抛光等14 道工序。在甘肃乃至全国各地，提起酒泉夜光杯，可谓无人不晓。

20 世纪90 年代末期、21 世纪初期，酒泉当地人在祁连山洪水河一带拣原石越来越困难，于是借鉴外地经验，出现了祁连玉打磨市场，祁连玉或祁连彩玉打磨抛光后即可售卖，这是祁连玉的初加工。笔者从事玉雕十余年，对祁连玉和祁连彩玉山料、山流水和籽料有一些感悟、把握和运用。

（一）做玉雕，玉料选择很重要

做玉雕没有发现美的眼睛，就无法寻觅和发现合适的玉雕材料。首先，祁连玉“形美”。体量有大有小，多为籽料和山水料，有的小巧玲珑，晶莹剔透；有的浑厚大气，敦实稳重。形体好对于玉雕师傅来说，可节省切除大量余料、废料的工序和无效劳动，节省雕刻时间。其次，祁连玉“质美”。结构相对致密，质地比较细腻，软硬适宜，所雕刻作品细腻、滋润，光泽度好，具半透明感，遇水则神韵更佳，有一定的工艺欣赏价值和经济价值。再次，祁连彩玉“色美”。色彩古朴典雅、自然和谐，有浅绿、翠绿、墨绿、白色及过滤色，也有少量黄色、红色玉石。颜色丰富多彩，而且色彩和明暗过渡、色块色条的多样性以及天然纹理、线条和图案，给玉雕师带来了无限遐想的空间，便于对创作主题的谋篇布局，便于作品的构图设计。天赐形质色纹，人创神韵妙义，这样的作品才叫艺术品。

（二）做玉雕，内在真实是基础

自然的真实，才使自然美得到淋漓尽致的体现。如同绘画艺术一样，写实雕塑更加注重比例、解剖以及透视的精确。罗丹曾说过：“在艺者眼中，一切都是美的，因为他的锐利的慧眼注视到众生万物之核心，如能发现其品性，就是透入外形，触到它内在的‘真’。”玉雕大师探索和表达“内在的真实”，既是基本要求，也是雕塑者的追求。例如，雕刻人物，既要精确雕出人物的外貌特征，更要触及人物的内心世界，表现人物的志向、性格及精神。

《戈壁魂》

（三）搞玉雕，作品神韵是关键

南朝画家范稹有云：“形存则神成，形谢则神灭。”“形”与“神”是对立统一、相互依存的，“形”是客体，“神”是内涵，“形”越完美，其“神”的内涵越丰富。有人用鉴评艺术品的方法，提出贵在“似与不似之间”的标准，把主观认识强加在客观事物上，笔者认为不妥。玉雕也要体现这一画理，作品越形象逼真，就越有神韵、越生动，也就越有艺术价值。南朝文学理论家、批评家刘勰说过：“登山则情满于山，观海则意溢于海。”雕刻大师还要“寓情于雕”，带着情感一气呵成，也是欣赏者感官可以感受到的东西，而不是“悟”出来的简单道理。要创造作品的生动，艺术这种表现世界之“动”的活力，贯穿于物质与精神始终，使物质具有生命而精神化。正如《罗丹艺术论》写道：“没有生命，即没有艺术。雕刻家只有在他的作品有生命的时候，才能感动我们。”如作品《沙漠之舟》，雕此作品就要体现骆驼独有的优良品格：吃苦耐劳，老实忠厚，负重拼搏。在设计上，笔者把千年胡杨作为背景，选料中首先考虑的是色彩古雅，努力做到 “随类赋彩”；在雕刻技法上，采取“写实”手法，以形写神，求取生动，体现神韵。看到作品，不禁让人联想：在奔波西域的丝路荒漠中，骆驼像凌波劈涛的航船，用它那坚毅的脚掌，踏出一条连接欧亚的“丝绸之路”，使不同的文明穿越大漠、融汇碰撞，孕育出了一种胡汉相融的汉唐文化。

（四）搞玉雕，思想境界是永恒追求

一件美的作品，其动人处并不只在呈现舒适的感觉，而尤其在它隐示的思想上。线条与色彩本身并不足以感人，只有借以寄托深远的意义，才能震撼欣赏者的心魂。如作品《反弹琵琶》，甘肃敦煌莫高窟112 窟的唐壁画“反弹琵琶”飞天形象，是整个敦煌艺术中最优美的舞姿。反弹琵琶有特定的寓意，提醒人们尝试从反面思考问题，也指突破常规的思维或者行为。此作品力求不拘泥于莫高窟飞天壁画形象，利用祁连墨玉古香古色和雕刻技艺，生动表现舞者翩翩起舞、举足旋身、施展绝技的瞬间优美动态。在雕法上，结合唐人的审美观念，人物造型丰腴饱满，裙带飘逸，线条明快，流畅飞动，基本符合唐代佛教绘画民族化的特色。