论谣谚在古诗词教学中的作用

[提 要]部编中小学语文教材中有相当数量的古诗词与谣谚有着密切的关系，或模仿谣谚的创作形式，或借鉴谣谚的内容素材，或化用谣谚的语句，从而使诗歌创作始终充满着活力。在古诗词教学过程中，适当地从谣谚的视角切入，有助于学生理解古典诗词的创作与传播，从而获得深入浅出、耳目一新的教学效果。

[关键词]谣谚;诗词;教学

[作者简介]王柳芳，豫章师范学院文旅学院副教授，博士，研究方向为民间文学。（江西南昌  330103）

[基金項目]江西省社科规划项目“宋代文人诗词与民间谣谚的互动研究”（19WX15）

谣谚是歌谣与谚语的合称，其内容十分丰富，包含农桑四时、气象预测、人生哲理、山川地理、风俗民情、时事政治、街谈巷议，可谓包罗万象。谣谚从生活语言中反复锤炼，多采用比喻、对比、夸张、递进、排比、谐音等方式，寄寓着深刻道理和丰厚情感。谣谚在整个古典诗歌的发展长河中，起着不可或缺的作用。谣谚是一座取之不尽、用之不竭的文化宝库，历代诗人不断从其中汲取创作灵感，使得古诗词的创作始终充满着活力。与此同时，一部分诗词在民间传播的过程中，因贴近百姓的生活情境而广受欢迎，逐渐传播成为家喻户晓的谚语。谣谚蕴含着丰富的文学史信息，历代文人往往引用谣谚来阐述复杂的文学现象。然而，囿于观念的偏见，很长一段时间内，谣谚被正统人士视为底层百姓所使用的“鄙语”“俗语”，是不能登大雅之堂的“小道”，故“诗坛不列，荐绅学士不道”[1]。直到现在，很多语文教师对谣谚的重要作用缺乏足够的认识，导致他们在讲授古诗词时未能完全阐述明晰。在古诗词教学过程中，适当地从谣谚的视角切入，有助于学生理解古典诗词的创作与传播，从而获得深入浅出、耳目一新的教学效果。

一、用谣谚解释古诗词的创作

历代文人引谣谚入诗词的现象十分普遍，刘勰《文心雕龙》指出：“夫文辞鄙俚，莫过于谚，而圣贤《诗》《书》，采以为谈。”[2]文人往往熔化谣谚于无形之间，使得诗歌呈现出浓厚的哲理和趣味。囿于多种原因，文人在引用谣谚时往往不加以说明，这对我们解读古诗词时造成了一定的障碍。部编中小学语文教材中有相当数量的古诗词与谣谚有着密切的关系，或模仿谣谚的创作形式，或借鉴谣谚的内容素材，或化用谣谚的语句，从而使诗歌创作始终充满着活力。巧用谣谚来解释古诗词的创作，有助于学生理解诗词的含义，从而更深刻地领略到古典诗词之美。

（一）用谣谚解释诗歌的产生

谣谚产生的年代极为久远，早在文字产生之前，人们便用谣谚表情达意。谣谚是诗歌的源头之一，在我国第一部诗歌总集《诗经》中，有相当数量的谣谚内容。朱熹认为“凡《诗》之所谓风者，多出于里巷歌谣之作”[3]，其意思为《诗经·国风》有不少诗篇原本是民间谣谚。《豳风·七月》应是夏代流传下来的古谚，生动地展现了西周时期农耕社会的场景，反映了时令与劳作之间密切的关系。如“七月流火，九月授衣”“九月筑场圃，十月纳禾稼”，具有指导农业生产和总结生活经验的作用。民间歌谣形式活泼，十分适合即兴而作，部分诗歌便采用了歌谣的形式进行写作，《史记·高祖本纪》载：“发沛中儿得百二十人，教之歌。酒酣，上击筑自歌曰：‘大风起兮云飞扬，威加海内兮归故乡，安得猛士兮守四方！’令儿皆和习之。”可见刘邦《大风歌》本身是一首歌谣，故清代杜文澜《古谣谚》一书将此诗收入。

（二）用谣谚解释诗词的表现形式

谣谚协于音律，易记易诵，富有活泼的生活气息，其独特的表现形式对我国诗歌的创作风貌产生了深远的影响。杜甫取法多师，善于向民间谣谚学习，使得诗歌创作呈现出浓郁的生活气息，如《前出塞九首》其六云：“挽弓当挽强，用箭当用长。射人先射马，擒贼先擒王。”此诗吸收了谣谚明快流畅的写作形式，类似传授克敌制胜的作战歌诀，生动地描摹出将士们积极高昂的气势。清代仇兆鳌《杜诗详注》引黄生语评曰：“似谣似谚，最是乐府妙境。”杜甫《饮中八仙歌》描写了长安城中八位以饮酒知名的贤人，其中描写李白的诗句最为世人称道：“李白一斗诗百篇，长安市上酒家眠。天子呼来不上船，自称臣是酒中仙。”孙微《〈饮中八仙歌〉源于汉代谣谚考》（《杜甫研究学刊》2003年第4期）一文便认为杜甫《饮中八仙歌》继承了汉代“臧否人物”多以八为单位的传统，“其较为直接的来源应是汉末清议中所习用的谣谚”。

（三）用谣谚解释诗词的表现内容

谣谚以日常生活为创作源泉，始终充满着奇思妙想，本身便具有极高的艺术审美价值，为文人诗歌提供了源源不断的内容素材。李白的诗歌以浪漫瑰丽闻名于世，与他擅长向民间谣谚学习不无关系。《蜀道难》一诗极尽夸张之能事，直接引用了“一夫当关，万夫莫开”的谚语，突显蜀道之狭窄险阻，“西当太白有鸟道，可以横绝峨眉颠”化用谚语“武功太白，去天三百”之意，极言太白山的高耸入云。李白写有不少关于太白山的诗，如《古风》其五云：“太白和苍苍，星晨上森列。去天三百里，邈尔与世绝。”便是谚语“武功太白，去天三百”的铺衍。李白《上三峡》诗云：“三朝上黄牛，三暮行太迟。三朝又三暮，不觉鬓成丝。”化用了三峡谣“朝见黄牛，暮见黄牛。一朝一暮，黄牛如故”之意，将黄牛滩的险阻表现得淋漓尽致。

（四）用谣谚疏通诗词字句

谣谚言简而意深，有着相对固定的形式和意义，具有典故和成语的作用，不少诗词名篇便引用了谣谚进行说理议论，达到了事半功倍的效果。在讲授古诗词时，要特别注意疏通引谣谚之句，如曹操《短歌行》云：“越陌度阡，枉用相存。”用古谚“越陌度阡，更为客主”之意，其意是贤士远道前来相投。谣谚折射了特定历史时期的社会状况，在一定程度上代表着民间舆论，优秀的诗人通过引用民间谣谚，使诗歌创作富有鲜明的现实主义色彩，如白居易《长恨歌》云：“姊妹弟兄皆列土，可怜光彩生门户。遂令天下父母心，不重生男重生女。”化用了“生女勿悲酸，生男勿喜欢”“男不封侯女作妃，君看女却是门楣”等民间歌谣，杨玉环因为倍受君王宠爱，全家上下皆受恩宠，一时间风光无限，引发了百姓的艳羡，民间甚至一度流行重女轻男的风气。

二、用谣谚分析古诗词的传播和应用

雅俗相互影响是我国古典文学演进的基本规律，民间文化持续不断地为雅文化注入新鲜的血液和活力，雅文化同样也滋润影响着俗文学的创作。一些贴近百姓日常生活的诗歌往往能突破阶层的壁垒，在向民间传播的过程中，逐渐演变为妇孺皆知的谚语，陆游在《老学庵笔记》中便指出：“今世所道俗语，多唐以来人诗。”[4]“传诗成谚”使诗歌真正走出精英阶层，走向世俗大众，成为深耕于中华民族沃土的宝贵财富。通过分析“传诗成谚”的现象，学生能够更清晰地理解到古诗词的传播和应用等问题。

（一）有助于理解古诗词的内涵

囿于受教育程度的限制，百姓尚不能完全理解古诗词深奥的含义，一些诗词在民间传播的过程，会出现不同程度的改写，从而更适应百姓的语言习惯。有不少谚语源于《诗经》，如“没有不透风的墙”，源于《小雅·小弁》“君子无易由言，耳属于垣”;“多言众所忌”，语本《郑风·将仲子》“人之多言，亦可畏也”;“一日不见，如隔三秋”，源于《王风·采葛》“一日不见，如三秋兮”;“君子不欺屋漏”，源于《大雅·抑》“相在尔室，尚不愧于屋漏”。这些谚语比原文更通俗易懂，可谓是诗歌的简化版、口语版，有助于我们理解古诗词深奥的含义。

（二）有助于了解古诗词的使用语境

由于观照事物角度的不同，民间百姓对诗词的欣赏标准不同于文人士大夫，他们更看重诗词的应用价值。在“传诗成谚”的过程中，部分文人诗词的使用语境发生了改变。如苏轼《春宵》云：“春宵一刻值千金，花有清香月有阴。”其意为春天的夜晚十分美好，到处都充满着迷人的芳香和月光。这首诗传为谚语后，其涵义已发生了一定的改变，往往用来形容新婚之夜或幽会之夜的缠绵缱绻，具有浓郁的香艳色彩，如元代王实甫《西厢记》第三本第三折曰：“再休题春宵一刻千金价，准备着寒窗更守十年寡。”原诗句的使用语境已发生了很大的改变，已不宜用来表现对大自然的喜爱之情。

（三）有助于汲取古诗词的正能量

“传诗成谚”并非偶然随机的现象，能传为谚语的诗歌本身便具有谚语的某些特质，我们可以把这类诗歌称为“诗谚”。“诗谚”总结出来的规律经验往往是放之四海皆准的真理，时至今日，仍能给予我们以无限的正能量，如“少壮不努力，老大徒伤悲”，出于汉代乐府诗《长歌行》：“百川东到海，何时复西归？少壮不努力，老大徒伤悲。”“男儿当自强”语本唐代诗人李颀《缓歌行》：“男儿立身须自强，十年闭户颖水阳。”后来逐渐演化为“将相本无种，男儿当自强”，宋代汪洙《神童诗》用来激励人们苦读诗书、出人头地：“朝为田舍郎，暮登天子堂。将相本无种，男儿当自强。”唐代杜秋娘《金缕衣》诗云：“花开堪折直须折，莫待无花空折枝。”传入民间后，形成谚语“见花欲折须当折，莫待无花空折枝”，用来勉励人们抓紧时间学习，莫使光阴虚度。

（四）有助于拉近欣赏古诗词的心理距离

古典诗歌的创作时间虽然邈远，但表现出来的情感和我们当代社会并没有太大差别，虽历时千年，仍能予以我们智慧的启迪。我们日常使用的谚语很多源于古典诗句，如李白《妾薄命》云：“以色事他人，能得几时好。”指出封建时代女性以姿色依附于男性的可悲境地，被明代郎瑛《七修续稿》卷五“谚语本诗句”辑录。这句“诗谚”在当代社会仍具有指导意义，不少女性陷入“容貌焦虑”，认为“颜值即正道”，可是用颜值来取悦他人，是不能长久的，只有努力提升自身的能力，才能真正实现人生价值。

“詩谚”描摹出人类普遍具有的情感和现象，擅长用常见的自然现象来比喻社会现象，具有旺盛的生命力。近年来，新生代被冠以“后浪”的称呼，哔哩哔哩网站在2020年五四青年节之际发布了《后浪》的视频，引发了全网的热烈讨论，“后浪”被《咬文嚼字》编辑部评为“2020年度十大流行语”之一。“后浪”一词源于谚语“长江后浪推前浪”，而这句谚语原本出于宋代释文粨《过苕溪》一诗：“只看后浪催前浪，当悟新人换旧人。”用来比喻新生事物不断地替代老旧事物，极具动态韵律之美。

三、用谣谚解释文学现象

谣谚是特定时代和地域的产物，全方位地展现了丰富多彩的古代社会风貌，蕴含着十分丰富的文学史信息。谣谚是百姓智慧的凝结，代表着大众约定俗成的观念，我们可以利用谣谚来解释复杂多变的文学现象，可以起到化繁为简、化抽象为具体的新奇效果。

（一）用谣谚与诗词互证

谣谚虽短小，却蕴含着丰富的哲理。明代杨慎在《升庵诗话》中提出“谚语有文理”的观点，他大胆地采用民间谣谚来释诗，如，“谚语云：‘三九二十七，篱头吹觱篥。’言冬至后，寒风吹篱落，有声如觱篥也。合于庄子万窍怒号之说，而可以为《豳风》‘一之日觱发’之解矣。”[5]便将元代娄元礼《田家五行》所载谚语与《诗经》进行比对，认为“篱头吹觱篥”保留着先秦流传下来的用语习惯，别具古朴厚重之美。

唐代以来，科举制度成为朝廷选拔人才的重要方式，科举的重要性日益突显，其中进士最难考取，也最为尊贵，民间流传着很多关于科举的谚语，足以证明人们对科举的重视，有“二十老明经，五十少进士”之谚，用来说明进士及第之难。又有“及第进士，俯视中黄郎。落第进士，揖蒲华长马”“进士初擢第，头上七尺焰光”等谚语，极言登科进士之风光无限，可与孟郊《登科后》一诗相互印证：“昔日龌龊不足夸，今朝放荡思无涯。春风得意马蹄疾，一日看尽长安花。”孟郊此诗极言初中进士的狂喜雀跃，与民间谣谚的夸张有着异曲同工之妙。

（二）用谣谚指出文学创作的特征

民间谣谚言简而意深，能够将复杂的人情世故用简洁明了的语言表达出来，文人往往用谣谚来说明文学创作的特征。文人相轻的现象历来有之，建安七子各有特色，相互看不起对方，魏文帝曹丕在《典论·论文》说到：“夫人善于自见，而文非一体，鲜能备善，是以各以所长，相轻所短。俚语曰：‘家有敝帚，享之千金。’斯不自见患之也。”“家有敝帚，享之千金”是一句谚语，用来比喻家里有不好的东西，既使是一把破扫帚，自己却十分珍惜。通过一句谚语，曹丕形象地指出文人只看到自身的优点、对别人却吹毛求疵，可谓一针见血。明代中后期市民文化十分兴盛，出现了“本色论”的创作风尚，唐顺之《与洪方洲书》曰：“近来觉得诗文一事，只是直写胸臆，如谚语所谓‘开口见喉咙者’，使后人读之，如真见其面目，瑜瑕俱不容掩，所谓本色，此为上乘文字。”“开口见喉咙者”指开门见山、直抒己见，用来形容“本色论”十分恰当，形象地指出诗歌创作不必过度修饰辞藻，只要将心中所想所思表达出来，便是绝妙好诗。

（三）用谣谚评价文学成就

谣谚是窥视民风民情的一扇窗口，保留了一些时人对某位作家的评价意见，能够用来说明作家在当时的声誉。唐代诗人王维与其弟王缙皆有声望，王维的山水诗达到极高的艺术造诣，官至尚书右丞，王缙擅长草隶书，晚年为宰相，时人有谚曰：“朝廷左相笔，天下右丞诗。”这是当时人们对王维、王缙兄弟俩的赞誉。南宋时期人们以食羊肉为尊贵，菜羹则是普通百姓的日常饮食，当时流传着“苏文熟，吃羊肉;苏文生，吃菜羹”的谚语。这句谚语的意思是熟读苏轼的文章，能在科考上有所斩获，从而迈入显贵阶层，倘若对苏轼的文章一知半解，便无法考中科举。这句谚语形象有趣，朗朗上口，可以用来说明苏轼的诗文受到全社会的认同和推崇。

[参考文献]

[1]冯梦龙.山歌[M].南京：江苏古籍出版社，2007.

[2]刘勰撰，范文澜注.文心雕龙注[M].北京：人民文学出版社，1958.

[3]朱熹.诗集传[M].北京：中华书局，1958.

[4]陆游.老学庵笔记[M].北京：中华书局，1979.

[5]杨慎著，王仲镛征笺证.升庵诗话笺证[M].上海：上海古籍出版社，1987.