荣光与缺失：试论戛纳电影节的“无意识性别失衡”

许修纯

作为电影交流与推广、融资与发行的平台，各大电影节在近百年电影发展史上起着至关重要的作用。随着优秀的中国电影人纷纷走上国际A类电影节的领奖台，中国电影在国际影坛上的声誉与地位得以逐步提升，中国电影打开国际市场也成为可能。而在一众国际A类电影节中，戛纳电影节被公认为是目前世界上“学术性最强、权威性最高、规模最大的国际电影节”①，因此，入围戛纳电影节乃至获奖，也是作为一个电影人的至高荣誉。

然而，2018年，在戛纳电影节上，82位女性电影人走上红毯集体抗议：自第一届戛纳电影节成立以来，作品入围主竞赛单元的女性导演仅82名，而同期入围的男性导演却多达1688名②。作为最富盛名的电影展会之一，公平性是基础，想必戛纳组委会不会容忍刻意而为之的“性别偏见”。造成男女比例如此悬殊的主要原因，极有可能是评委们根据电影节的政治、商业、文化功能评定时导致的“无意识性别失衡”。本文通过分析戛纳电影节自创立以来的运作背景及目的，结合近十年来以女性为主导的电影入围主竞赛单元的情况，分析女性导演较难入围的原因，尝试探究戛纳电影节评委们甄选入围影片的潜在规律。

一、继往开来，十年一览

追溯戛纳电影节的起源，其成立的初衷是为了和当时的威尼斯国际电影节抗衡。20世纪30年代，威尼斯国际电影节由法西斯主义控制，在希特勒的压力下，陪审团甚至不能按照自身的自由意志决定获奖者名单，使得这个世界上第一个电影节完全沦为纳粹宣扬意识形态的工具。为了对抗法西斯的嚣张气焰，也为了给当时的电影艺术家们提供一个“避难所”，主张“艺术将不再受政治操纵”③的戛纳电影节诞生了。这一历史渊源为戛纳电影节重视艺术性奠定了基础。

就早期的戛纳电影节而言，由于选址在气候宜人、风光明媚，适合旅行度假的戛纳小镇，该电影节起初往往被视作“旅游节”。英国学者露西·马兹登（Lucy Mazdon）曾对电影与旅游业之间的关系展开讨论，并将“电影观众”描述为“正在体验文化流通新动力的热情的旅行者”④，意味着戛纳电影节欢迎来自世界各地的电影和观众，并积极地为它的观众提供新颖的观影体验，不仅是地域上的，更是文化上的。

戛纳电影节的另一个关键发展时期是在19世纪末期，随着电视这一媒介形式逐渐发展和普及，电影节的影像得以在国际上广泛传播。如今，戛纳电影节仍然在努力借助各种国际新兴的媒介形式引起公众的关注。例如通过每年标志性的“红地毯台阶”仪式制造舆论并使之在各大互联网社交平台广泛传播，将戛纳电影节打造成为传播法国电影声望的中心，同时又促进了各种形式的国际交流，呈现出当代电影和电影业的发展趋势。

戛纳电影节创立70多年来，已成为全球最具影响力的电影盛会，设有多个类别、多重奖项。最引人瞩目的类别当属“主竞赛单元”（长片），每年仅有约20部长片入围这一竞赛单元，竞选戛纳电影节最出名的奖项——金棕榈奖。虽然戛纳电影节享有很高的声誉，但也受到不少批评，尤其是“少有女性主导的电影入围主竞赛单元”这一现象引起了广泛的关注。在过去十年中的统计数据表明，由女性导演创作的影片在主竞赛单元中所占的比例一直相对较低。

2019年以前，每年以女性导演为主导的影片入围的最多有4部（2011年和2019年），最少的时候没有女性导演的作品入围（2010年和2012年），2013年入围的女性导演作品仅1部，2014-2016年每年各有2部，2017-2018年每年各有3部。在这些女性电影人中，河濑直美（日本）、麦温（法国）、爱丽丝·洛尔瓦彻（意大利）、琳恩·拉姆塞（英国，苏格兰）的作品多次入围，已然是戛纳的“老朋友”。到2020年，戛纳电影节主竞赛单元评选流程发生了较大的改变，整体入围影片数量相比往年直接翻一倍，光是女性电影人参与创作，入围的作品就达到了13部之多。这一数据的变化一方面预示着越来越多女性电影人投身到电影产业中，另一方面也得益于这一年主竞赛单元里新增的两个板块“New Comers”（首次入围）和“First Features”（新长片电影），使这些还不够有名气的女性电影人有机会通过戛纳这个平台向全世界影迷展示自己的作品。

二、品质为王，多元发展

戛纳电影节之所以在国际上享有盛誉，还有一个原因是“历届评委会的主席都由不同国家的文化名人轮流担任”⑤，纵然每届主席的审美意趣不尽相同，但是评委们对服务于该电影节的宗旨和履行其主要职责的使命在他们评选影片的决策过程中是统一的。通过以上对于戛纳电影节历史背景的分析，结合数据情况，我们可以进一步探讨造成戛纳评选流程中“无意识性别失衡”的主要因素。

（一）艺术追求与国际声望

一览近十年入围戛纳主竞赛单元的女性导演作品，不难发现熟悉的名字反复出现。即便是仅入围一次的女性导演（除 2020 年“New Comers”“First Features”等新板块外），她们以往的作品也曾在其他国际A类电影节被提名或者已获不少奖项。法国是“作者电影”理论的故乡，似乎戛纳电影节的评委们本身也更青睐那些已经具备一定名气和艺术风格的、在一定程度上可以被称为“Auteur”的导演。这一规则在入围的男性导演身上同样适用。仅看2019年入围的21部影片，除了由女性导演玛缇·迪欧普执导的《大西洋》是首次在各大国际电影节上获奖，其他20位导演几乎都是戛纳电影节的“入围常客”。或许是评委们出于对保持戛纳电影节的声望及对贯彻艺术性的追求的考量，在他们的潜意识里更倾向于选择知名导演的优秀作品以保证入围影片的质量。然而，这样的选片模式势必会有一定的局限性，因为在全球电影行业中，知名男性导演的数量本身就多于女性导演。如果大量男性导演因其在各大电影节积累的名气而使其作品更容易入选，主竞赛单元将没有足够的空间接纳由新兴的女性导演主导的作品。

（二）附属市场与多元文化

从电影节经济作用的角度来看，入围影片的名额分配也具有一定的规则。最初被认为是旅游胜地的戛纳，在“国际电影论坛”身份的加持下，现如今已经吸引了来自世界各地的7000多名电影爱好者。世界各地的文化意识形态、先进的电影创作技巧在这里得以广泛交流，艺术电影国际生产与发行的闭环也在这里形成。再次以2019年入围的21部影片为例，我们可以明确观察到评委们对于制片地区多样性的追求：有6名导演来自于法国，4名导演来自于美国，其余入围的导演分别来自于巴西、西班牙、韩国、意大利、巴勒斯坦、罗马尼亚、比利时、奥地利、加拿大、中国和英国。纵观近十年入围的影片，制片地区的多样性都得以保证。然而，这一规则对维持戛纳电影节的性别平等却不见得有利。据外媒报道，纵使近年来好莱坞女性导演的影响力得到显著提升，在2020年好莱坞TOP 100高票房电影中，由女性执导的影片也仅仅是占到了16%⑥。像美国好莱坞这样被认为在全球电影业中扮演领导角色的电影中心，女性导演的比例仍相对较低，在其他少数族裔国家里女性导演占比则更少。在保证其他少数族裔国家的影片入选时，女性导演的作品入围可能性更小。

（三）招贤纳士与“作者”养成

最后一个因素似乎是一把双刃剑。从戛纳电影节历年来的评选结果可以推断出：组委会一直致力于发现新的电影人才并希望将他们培养为“电影大师”，甚至会给这些导演的作品更多入围的机会和关注度。尤其是日本女性导演河濑直美，在2010年至2020年期间获得了4次提名。河濑直美具有与戛纳电影节期望履行的职能与目的相符的双重特质，一方面在于她的文化身份，在她的电影中，她可视化了她认为代表日本文化及其人民的元素；另一方面则在于她的女性身份，她呈现出了女性视角的审美感受。表面上看，这种规则是支持了女性导演，但实际上这又是一种隐形的限制，这与评委们的审美意趣有关。作为女性电影创作者，河濑直美的创作在很大程度上代表了大多数女性导演的创作风格：例如体裁方面，她的电影通常是讲家人和身边朋友的故事；主题方面倾向于制作爱情片和浪漫剧情电影。出于对入围影片主题和题材多样性的考量，当河濑直美幸运地成为被选择的那一个，绝大多数类似创作风格的女性导演的作品被主竞赛单元排除在外。

三、结语

随着2020年戛纳电影节赛制的调整，入围主竞赛单元的女性导演数量大幅提升，长期以来备受谴责的“性别不平等”现象似乎终有改善的趋势。当戛纳电影节愿意给女性导演更多机会时，如何抓住机会是所有女性电影人需要思考的问题。戛纳电影节历年来入围的女性导演人数较少的根本原因还是全球电影界女性导演影响力的缺乏，当戛纳评委们考虑兼顾入围影片艺术性与文化多元性时，女性导演的力量还不够突出；再加上由大多数女性导演执导的电影难以突破既定的类型和主题，被汇聚在戛纳电影节由男性为主导的各类电影大师的作品的光芒所掩盖。中国电影人应更好地了解戛纳电影节，创作出更多优秀的电影，并通过戛纳电影节的平台走向世界。

注释：

①⑤贾磊磊.竞技场·角斗场·名利场——戛纳国际电影节纵览Cannes[J].国际人才交流,1994(02):30-32.

②82位女电影人手挽手走戛纳红毯 抗议行业中性别不平等现象[EB/OL].搜狐网,2018-05-13.https://www.sohu.com/a/231430980_656058.

③戛纳电影节历史[EB/OL].戛纳电影节官网.https://www.festival-cannes.com/zh/73-editions/history.

④Mazdon,L.The Cannes film festival as transnational space[J].Post Script,2006,25(2),19-30.

⑥好莱坞女性导演影响力显著提高，数量创纪录，但占比仍未超20%[EB/OL].搜狐网,2021-01-03.https://www.sohu.com/a/442176145_223414.