贝多芬D小调OP31NO.2奏鸣曲与莎士比亚悲喜剧《暴风雨》的关系

摘要：贝多芬的人生一直都在苦难和挫折中不断前进，他的音乐天赋从童年时就极具凸显，他炙热的心和与时代不符的叛逆性格与对音乐艺术的坚持，也促使了他谱写出这一首又一首的佳作，并且暴风雨奏鸣曲是贝多芬的钢琴奏鸣曲，之后被称为“新约全书”。在暴风雨的奏鸣曲创作中，贝多芬的病情加重后，有遭受了事业和爱情上的双重打击从而创作的这首乐曲，这也是他众多音乐作品中最具代表性的作品，而这部乐曲与文艺复兴时期莎士比亚创作的《暴风雨》会产生怎样的碰撞？本文将会以乐曲的情感表达、悲喜剧、及音乐与文学的角度进行描述。

关键词：贝多芬暴风雨奏鸣曲情感表达;莎士比亚暴风雨;音乐与文学

在贝多芬的音乐作品中他常常以一个时代、一场斗争、一件事、一个人来作为他整部音乐旋律的“题”，在他的作品中他做到了把自己的信念、哲学、及执念都和艺术与文学进行完美的结合。在暴风雨奏鸣曲中，这首歌是暴风雨奏鸣曲的d小调第31.no.2，写在1802年。这是贝多芬的成熟和晚年的重要作品之一。人们总是从两个方面讨论这篇文章。第一是从曲子的曲式及其结构，并表述曲乐曲的写作手法风格特点。第二种是从《暴风雨》乐曲本身出发，对贝多芬在作曲时的情感进行想象及诠释，这样的方式也更利于对乐曲进行剖析。而在这里我想从另一位维度入手，从贝多芬的暴风雨奏鸣曲及莎士比亚的文学作品暴风雨来谈谈两者之间的关系，想从作者的内心情感出发来感受这首音乐。

贝多芬把他的歌全部写实地描写出来，是因为当时18世纪末，19世纪初欧洲的封建制度和资本主义制度时代的相遇。深受战火的年代的影响下生活。而莎士比亚是在文艺复兴时期十四到十六世纪的新兴资产阶级思想文化运动。两者从生活的背景虽然不尽相同，但是却都生活在动荡的时代，且拥有了超高的才华及能力。在D小调，作品31.no2.是一个美丽的诗意灵感。他的名字来自莎士比亚的悲喜剧《暴风雨》。这个奏鸣曲分为三个乐章。所有的乐章都是用奏鸣曲的形式写的。作品中紧迫感很强，黑暗的感情色调充满了微妙的感情”，“数码奏鸣曲”逐渐使用感情的接近方式。第一乐章急于求成，甚至大声呼喊，表现内心的不安和焦虑。第二乐章能陶醉于和平与美丽，释放感情。第三乐章充满了欢乐的气氛。这是爱和爱的开始。快乐地融入生活，感情才升华了。

暴风雨奏鸣曲完美地表现了贝多芬理想的自由、平等和博爱。这部作品的气势就像用音符敲击命运之门一样。将暴风雨来临前的宁静柔和地描绘成庄重的旋律。声音是暴风的力量，表现着垂头丧气、悲伤和孤独，节奏在速度上交替，调子柔和，在强烈中摇摆，仿佛我们一个人在暴风雨中无助，看到绝望的呼喊。随着我们的心情逐渐平静下来，我们的心也随着音乐的起伏回到了大自然。恢复了原来的宁静和美丽。坚强和悲伤再次响起。这就是音乐大师贝多芬的魅力。他用丰富的音乐内容和优美的音乐色彩表现出不屈不挠的生活精神，鼓励了我们。

另一方面，莎士比亚的悲剧喜剧《莎士比亚的最后一部戏剧》描写了米兰弗洛·佩罗的兄弟掌权的故事。男主人公和女儿一起被驱逐到了海上，在善良的奥萨罗长官的帮助下被流放到了无人岛。弗洛斯·佩罗借助从书中学到的强大魔法在岛上，并且解救了精灵后，借助精灵的力量把敌人拉进来，使得犯错的那些人诚心悔过并为自己的错误道歉。最后弗雷罗斯·佩罗原谅了敌人，而且还为女儿找的了爱他的人。他们离开岛后重新回到了米兰。整本书中纯粹的爱情和友情。赞美了人和人的友好关系。但这部作品与以往莎士比亚的作品有着很大的不同， 仿佛是对世间种种的宽恕、理解、淡化，像是和过去的自己作和解，既没有早期作品的快乐，也没有中期作品的忧伤，而是仿佛对世界的和解充满了对生活的美好幻想，文中有精灵、有主人公对仇人的质问并原谅、一切都是那么的美好充满了的浪漫色彩。

而贝多芬在创作暴风雨前期曾经历过一段愛情那也是让他最撕心烈肺一段感情，两人从相识到相知再到互生情愫，明明贝多芬马上要鼓起勇气表白爱意，但却一切都败给了门当户对，身份相差悬殊的他们只好分开，深受打击的贝多芬曾一蹶不振也真是因为在这之后他才更坚定了自己对音乐创作的信念。暴风雨奏鸣曲就是在这样的创作背景之下进行创作的。这也和莎士比亚的悲喜剧暴风雨情感上产生了跨时代的共鸣，正如剧中的一句话“上天赋予你一种坚忍，当我在大海里流泪时，当你痛苦呻吟时，你却向我微笑，为此我才产生了忍耐的力量，准备抵御一切接踵而来的祸患。”正因为这样在学生问他暴风雨创作思想，贝多芬说：“去读一下莎士比亚的暴风雨吧。”奏鸣曲塑造了在创作的音乐世界里变成了以为披荆斩棘的英雄，战胜了困难赢得了胜利。而在这里我们不妨思考这里可能是贝多芬在对自己的耳病逐渐加重，而在内心做出的艰难挣扎。他幻想成变成了一位魔力高超的魔术师;幻想成自己就是自己创作乐曲暴风雨的主角;幻想成自己就是那个无所畏惧勇往直前的米兰公爵;幻想成自己就是那个能正面面对伤害过他的人。从乐曲中的第一乐章平静的开始，再到暴风雨来临时那种电闪雷鸣的恐惧，再到平静与风暴的交替出现，都充分体现了内心深处的纠结，他描绘了在暴风中伴随声音的作家的精神体验过程，并开始给自己的奏鸣曲命名。某种程度上反映了浪漫主义的历史潮流。人们越来越想自由地表达感情。贝多芬音乐中最感人的部分可能是他的感情。这是人类最普遍的感情，他所经历的失败、痛苦、开心、快乐、生与死别都是所有人都会有所经历的。

艺术的创造为继承优秀的意识形态和文化成果做出了贡献。一般来说，他们是客观地反映在优秀文化成果上的思想倾向，这两个条件是满足创作主体、作曲家、作家等的需要，贝多芬的暴风雨奏鸣曲继承了两个理由。第一是在思想上产生了共情，这种共情是在悲喜剧《暴风雨》的主人公的台词中所出现的超人英雄主义。贝多芬一生都在致敬莎士比亚，他深深地被莎士比亚的诗集吸引，并且是贝多芬最喜欢的诗人。他对自己的作品很了解，好像对自己的乐谱很了解。度过了充满英雄情感的一生，在写赫伦·修塔遗言困难的时期也没有消失过。

其次两者都在各自的作品上产生了对美好生活的向往，也都对生活失去方向，所以莎士比亚的暴风雨作品也被称为“诗的遗嘱”。他们都从生活出发以社会现实为背景展开创作的手法都极其相似。就像莎士比亚对于人物的刻画情节的起伏;和贝多芬对于音乐情感的细节苛求对音乐的跌宕起伏，都说说明了音乐与文学同样是不可分家的一体。写到这里莎士比亚的悲喜剧，可以说是他生命中的最后一个部作品不幸的死亡。相反，它充满了强烈的感情。神话和浪漫主义诗歌的想象力清楚地反映了莎士比亚的思想模式的深刻冲突。长期以来，贝多芬的影响，使它充满了戏剧和勇气，但同时他的乐曲里包含着当时被世人所无法认同的创作手法。从这一点来看，不论是莎士比亚的爱情剧《暴风雨》是整理自己人生的最后一部作品，还是贝多芬的《暴风雨奏鸣曲》都以积极乐观的心态演唱美丽的理想。

作者简介：赵梓妍（1999年-），女，汉族，吉林省长春市，本科，延边大学，音乐学。

（延边大学 艺术学院 133002）